Saint-Amant-Tallende(Puy-de-Dôme)

Marché nocturne avec concerts, animations, artisanat, food truck…

Double exposition du peintre lyonnais Patrick Marqués : 12 toiles monumentales dans la basilique et des toiles de tailles plus modestes dans la galerie. L’art pour tous sur le thème "regard de l’âme".

Cette exposition retrace l'histoire des tirailleurs d'Afrique dans la Seconde Guerre mondiale tout en s'inscrivant dans une histoire longue, de la création des troupes des colonies jusqu'aux conflits coloniaux.

Cette exposition met l'accent sur les derniers mois de l'Occupation et sur les journées de la Libération. Elle confronte ce patrimoine mémoriel, historique et architectural à des sources documentaires d'archives et de musées et témoignages oraux.

Animations en journée, concerts en soirée : tout l’été, la Batisse s’anime au cœur de ses jardins pour offrir à tous un moment de fraîcheur, de découverte et de convivialité. Programme été 2026 \- Soirée concert – 13 juillet : concert avec Les Frères Maulus suivi d’un barbecue. \- Visites guidées du Château : à partir du 8 juillet, les mercredis et dimanches à 15h. \- Déambulations costumées Napoléon III (après-midi) : 20 juin, 8 juillet, 9 août \- Parcours contés (après-midi) : 8 juillet, 5 août \- Animation “Mousquetaires & Milady” (du 15 juillet au 13 août, tous les mercredis) : spectacles et ateliers d’escrime

Costume et parure en Gaule Comme d’autres sujets renvoyant à l’apparence des Gauloises et des Gaulois, la représentation de leur costume a suscité de nombreux fantasmes depuis le XIXe siècle, qu’ils soient artistiques ou historiques. Mais que peut-on dire aujourd’hui sur leurs usages vestimentaires au regard des découvertes archéologiques ? L’exposition « L’étoffe d’un Gaulois » fait la jonction entre données scientifiques et archéologie expérimentale pour proposer une immersion, à la fois ludique et scientifiquement documentée, au cœur de la mode gauloise. Les peintres et sculpteurs du XIXe siècle sont les premiers à vouloir offrir une représentation immédiatement identifiable des Gaulois. Toutefois, ceux-ci n’ont eu accès qu’à de très rares sources historiques et archéologiques pour tenter d’en reconstituer les différentes pièces d’habillement, car les fibres textiles ne subsistent que rarement dans le temps. C’est donc dans l’esprit d’artistes spécialisés dans les représentations de scènes historiques qu’a peu à peu pris forme une image du Gaulois en costume qui, tout en nous semblant familière, est le plus souvent totalement fantaisiste. De nos jours, les techniques d’analyse de l’archéologie et de conservation des restes organiques, combinées aux démarches d’archéologie expérimentale, permettent de mieux appréhender l’habit gaulois. L’exposition « L’étoffe d’un Gaulois » propose de décrypter toutes les étapes de fabrication d’un authentique costume gaulois, depuis l’obtention des fibres jusqu’aux modes d’ajustage et de composition des vêtements, sans oublier les processus de création des objets de parure. Nous vous invitons ainsi à découvrir les grandes tendances de la mode celtique des cinq derniers siècles avant le changement d’ère, au détour d’un parcours original, sous la forme d’une véritable boutique de mode. Il ne vous reste plus qu’à pousser les portes de l’échoppe « En braies et en brogues » ! Site web : [https://www.clermontauvergnevolcans.com/fiches/letoffe-dun-gaulois-costume-et-parure-en-gaule-musee-de-gergovie-4-avril-2026-au-7-mars-2027/](https://www.clermontauvergnevolcans.com/fiches/letoffe-dun-gaulois-costume-et-parure-en-gaule-musee-de-gergovie-4-avril-2026-au-7-mars-2027/)

Découvrez Nemetona, un parcours nocturne féerique au cœur de la forêt. Laissez-vous guider par la magie des lumières, des sculptures végétales et des légendes druidiques pour une expérience immersive unique à vivre en famille.

en quête de beauté Chaque année, la Ville de Clermont-Ferrand offre une carte blanche à un artiste du territoire. En 2026, Annie Bascoul dévoile son univers fait de sculptures et d’installations mêlant dentelle et nouvelles technologies. Annie Bascoul s’inspire du végétal, des arts décoratifs et de la mode. Elle tisse son œuvre avec le fil. D’abord par le biais de la couture pour fabriquer les supports des toiles qu’elle peignait, puis progressivement à travers le tissu et le vêtement, jusqu’à la rencontre avec la dentelle en 2010. S’ouvre alors un champ des possibles dans les volumes et les matériaux. Annie Bascoul associe la fragilité du textile et des matériaux (fils de coton ou de laiton, tissus transparents, points de dentelle) aux nouvelles technologies (vidéo, impression 3D, découpe laser), ce qui lui permet de créer des œuvres immersives, monumentales et aériennes. Pour cette exposition, l’artiste a imaginé une promenade intime dans un jardin, agrémenté de colonnes tricotées et de robes-sculptures, avant de pénétrer dans un intérieur où la dentelle se fait sculpture, cloison, ou mobilier. Les œuvres jouent avec l’ombre et la lumière dans un entrelacs de mailles, de fils et de croisements, dont la couleur blanche prédominante renforce la délicatesse. Entre sculptures en dentelle, mots en fils de laiton et livres d’artiste ciselés, le travail protéiforme d’Annie Bascoul n’a de cesse de s’attacher à révéler une idée de la beauté et de la poésie du monde. Cette exposition est présentée en écho à la Biennale textile 2026.