Rix(Nièvre)

Démonstration de Danse Africaine avec Layba Kourouma et Fitness Motivation GV Clamecy. Invités exceptionnels : Les percussions de Kouroussa (Guinée) - En cas de mauvais temps rdv à l'ancien CET.

Exposition "Equilibres Fragiles" dans le Lavoir des Jeux. Peinture, par Beliz, alias Izquierdo Belén. Vernissage lundi 29 juin 2026 à 18h - Entrée Libre

Découvrez le 1er juillet à 20h à la salle polyvalente de Clamecy des chorégraphies uniques présentées par des groupes de danseurs allant de la classe éveil aux classes adultes, célébrant les 10 ans de présence de leur professeure de musique - Buvette sur place - Corbeille à dons au bénéfice de l'école de musique

Né à Prague en 1944, où il a suivi sa formation artistique, Lukáš Kándl s’est marié en France et s’est installé dans ce pays en 1970. Il habite près de Clamecy depuis 2004. À partir de 1973, il a multiplié les expositions, notamment en Europe, où il a présenté ses toiles dont les sujets, très variés, ont pour dénominateur commun le réalisme magique. L’exposition du musée de Clamecy rassemble des travaux témoignant de toutes les périodes de création de cet artiste prolifique, au style très personnel.

Né à Prague en 1944, où il a suivi sa formation artistique, Lukáš Kándl s’est marié en France et s’est installé dans ce pays en 1970. Il habite près de Clamecy depuis 2004. À partir de 1973, il a multiplié les expositions, notamment en Europe, où il a présenté ses toiles dont les sujets, très variés, ont pour dénominateur commun le réalisme magique. L’exposition du musée de Clamecy rassemble des travaux témoignant de toutes les périodes de création de cet artiste prolifique, au style très personnel.

Envie de changer de tempo ? Venez assister à notre audition de batterie ! RDV au premier étage de l'école le mercredi 1er juillet à 17h30 (accès par l'escalier intérieur) - Gratuit

La gravure est l’art du multiple. Grâce à l’arrivée du papier et au développement de l’imprimerie, elle est, dès son apparition vers 1400, en Europe, le médium qui permet la circulation des images. Si le premier usage est religieux, il s’étend rapidement à la vie profane. Moyen de reproduire les images à grande échelle, la gravure participe, dès le XVe siècle, à la diffusion du jeu de carte, à l’illustration des livres et devient un objet de pouvoir au service de la propagande politique. Il faut attendre le milieu de ce siècle, pour que quelques artistes s’en emparent comme d’un moyen d’expression. Albrecht Dürer (1471-1528) est probablement l’un des plus célèbres, lui qui a acquis sa réputation et sa célébrité de ses gravures sur bois et non de ses peintures. Illustrer, documenter, reproduire, créer : la gravure évolue à la croisée de ces usages multiples. Quelle que soit la technique – xylographie, taille-douce, eau-forte – le principe est toujours le même. Une image est inscrite dans une matrice, à l’aide d’outils, par incision ou creusement. Une fois encrée, elle est essuyée, puis pressée sur une feuille de papier, donnant ainsi naissance à une estampe, image reproductible et diffusable à l’infini. Abusivement, le terme de gravure (la technique) est souvent employé pour désigner le résultat : l’estampe (l’image obtenue). Longtemps dépréciée par les historiens d’art, du fait de sa reproductibilité, mais également parce que souvent reléguée à sa dépendance aux oeuvres peintes et sculptées, la gravure est un domaine riche, un territoire où se rencontrent savoir-faire, histoire des images et espace d’expérimentation, où la contrainte technique nourrit la créativité. C’est tout cet univers que l’exposition se propose d’explorer, à travers la présentation de bois gravés, de matrices, d’outils, d’épreuves et d’estampes, du XVIe au XXIe siècle, en réservant une place particulière à nos graveurs nivernais.

Rendez-vous hebdomadaire pour acheter de bons produits locaux.