Ploulec'h(Côtes-d'Armor)

Parcours du site naturel et histoire de ses vestiges de l'âge du Fer, des fortifications, corps de garde et de douane, le village et la fontaine près de la chapelle. Prévoir des chaussures de marche

Catherine d’Hautefeuille célèbre les rochers du littoral breton dans une série habitée par le souffle du large. Ces vestiges éternels, sculptés par l’érosion et le temps, tiennent tête au flux et au reflux avec une énergie farouche. Diplômée de l’École Olivier de Serres, formée à l’École supérieure d’arts graphiques Penninghen puis aux Ateliers Beaux-Arts de la Ville de Paris, membre de la Fondation Taylor, elle peint depuis toujours — avec la constance de celles que rien ne détourne de leur élan. Son amour de la mer s’enracine dans une vie traversée par les horizons : née à Madagascar, marquée par la lumière de la Martinique, elle revient en Bretagne comme on retrouve une source vive. Depuis, l’élément marin irrigue toute son œuvre. Pendant vingt ans, elle traque formes et couleurs à l’aquarelle, sur le motif, aux Antilles, à Paris, comme sur les côtes bretonnes, été comme hiver. Les pinceaux s’élargissent, le geste s’affirme, se libère, cherchant la grâce du mouvement et l’intensité du vivant. Aujourd’hui, à l’atelier, elle déploie de grands formats à l’acrylique, travaillés à la brosse large. Les rochers deviennent monumentaux, vibrants, presque incandescents. On y sent la force du vent, la poussée du magma, la gifle des éléments, la danse infinie entre la roche et l’eau. Sa peinture est ample, instinctive, lyrique. Le pinceau frappe, glisse, frotte, éclabousse — il respire. Les couches s’accumulent, les matières se répondent, et de la profondeur surgissent des éclats inattendus, comme des gemmes révélées par la lumière. Nourrie par les paysages intérieurs des maîtres chinois, par la lumière de Claude Monet, la tension de Francis Bacon et l’énergie de Joan Mitchell, Catherine d’Hautefeuille affirme une peinture du geste, libre et vibrante. À la lisière du figuratif et de l’abstraction, ses toiles ne se contentent pas de représenter : elles invitent. Elles ouvrent un espace sensible où le visiteur entre, porté par le rythme, la matière et la respiration du monde.

Venez découvrir l'univers de la Brasserie Kérampont. Ici tout est bio et breton ! Après une introduction et découverte sensorielle des matières premières, faites vous embarquer dans la salle des machines, où Guillaume ou Charly vous raconteront toutes les étapes de la fabrication et répondront à toutes vos questions sur l'art brassicole dans cette petite entreprise très artisanale. La visite sera poursuivie par une dégustation de la gamme, au bar ou en terrasse suivant la météo ! Boutique, bar et restauration (et même souvent concert!) seront possibles après la visite. Visite possible pour les groupes sur demande. Visite adaptée aux personnes à mobilité réduite et déconseillée pour les moins de 12 ans.

Dans l’entre-deux-guerres, Lannion se transforme et adopte les codes de l’Art déco, un courant artistique né au début du XXème siècle et largement diffusé dans les années 1920. Issu de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925 à Paris, ce style moderne s’impose par ses lignes géométriques et ses décors stylisés. En Bretagne, l’Art déco trouve un écho particulier avec le groupe des Seiz Breur. Ces artistes et artisans cherchent à moderniser la création bretonne en s’appuyant sur les arts populaires anciens, qu’ils réinterprètent dans l’architecture et les arts décoratifs. Leur ambition : embellir le quotidien sans renier leurs références. Cette visite flash propose de découvrir les traces de l’Art déco à Lannion et l’influence des Seiz Breur dans le paysage urbain. Accessibilité personnes à mobilité réduite mais dénivelé important. Les chiens sont acceptés.

Cette exposition présente des photographies de fleurs réalisées par des habitants du quartier de Ker Uhel avec l'artiste Safouane Ben Slama en avril 2026.

Le Cartel des Arts a le plaisir d’accueillir, de juin à juillet, l’exposition Transformer le carton en Art, une immersion dans l’univers créatif de Laure, artiste engagée dans une démarche de transformation et de valorisation des matériaux du quotidien. À travers une série d’œuvres originales, Laure explore les possibilités esthétiques du carton, matériau humble et souvent délaissé. Par un travail minutieux de découpe, d’assemblage et de mise en volume, elle lui confère une nouvelle dimension artistique, révélant toute sa richesse plastique et expressive. Cette exposition met en lumière une pratique à la croisée de l’art et de l’écoresponsabilité. En réinventant le carton, l’artiste questionne notre rapport à la matière, au recyclage et à la consommation, tout en proposant une vision poétique et contemporaine de la création. Accessible à tous les publics, Transformer le carton en Art invite à poser un regard neuf sur ce qui nous entoure et à redécouvrir la beauté dans la simplicité.

Venez découvrir le travail des "2 tisseuses de liens" unies par le même désir de tisser des liens et de faire rêver, avec en commun une passion particulière pur les dentelles. Visite guidée en groupe possible sur rendez-vous

La ferme de Kernéan à Pleumeur-Bodou propose une visite commentée de son élevage porcin biologique suivi d’une dégustation. L’occasion d’en savoir plus sur le travail d’élevage, de l’alimentation biologique au bien-être animal, et de découvrir sa boutique de producteurs locaux et bio. Dégustation en fin de visite.