Paris 14e(Paris)

Ciné-club : Le film retrace les préparatifs de l’attentat contre Hitler organisé par la résistance militaire allemande, ainsi que les événements du 20 juillet 1944, qui se soldèrent par l’exécution du colonel comte Claus von Stauffenberg et des autres conjurés. Drame historique, Allemagne, 1955, 97 min, vostfr réalisé par Falk Harnack avec Wolfgang Preiss, Annemarie Düringer et Robert Freitag Le film retrace les préparatifs de l’attentat contre Hitler organisé par la résistance militaire allemande, ainsi que les événements du 20 juillet 1944, qui se soldèrent par l’exécution du colonel comte Claus von Stauffenberg et des autres conjurés. Dans les années 1950, loin d’être unanimement reconnus comme des héros, les participants au complot étaient encore perçus par une grande partie de l’opinion publique allemande comme des traîtres. Le producteur Artur Brauner veilla donc à ce que le scénario adopte une ligne politique claire « en faveur des hommes du 20 juillet ». On remarquera notamment la présence d’un personnage destiné à favoriser l’identification du public : le capitaine Lindner, qui passe progressivement du rôle de fidèle serviteur du régime à celui de résistant actif.

Créé en 1987, ce salon de juin propose depuis 2004 un thème par an lié au patrimoine et à l’événementiel de l’arrondissement. Cette année, le thème est "Femmes d'Ici et d'Ailleurs". Femmes d'Ici et d'Ailleurs Un thème qui a permis l’éclosion d’une soixantaine d’œuvres, dessins, peintures, sculptures, céramiques, avec un nouveau support, la résine sur des plaques de verre et la photo. Celles de Philippe Fagot, en Thaïlande, ont inspiré le thème du Salon, annoncé sur l’affiche réalisée par Aline du Beux avec le tableau d’Iwona Séris et la sculpture de Phommalith. Les artistes ont rassemblé leurs créations travaillées ailleurs sur le motif, au fil du temps, ou au retour de différents voyages, depuis le 14e, carrefour des Arts. Ainsi, autres coutumes et costumes en Asie, Colombie, France, Inde, Jordanie, Maroc, Pérou. Un thème qui aurait inspiré nos amis Michelle Dounovetz, sculptrice, Jean-Jouis Lambert, peintre, affichiste, mosaïste, mais partis pour un a illeurs en 2026.

L’exposition invite à découvrir l’œuvre d’Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1773-1822), également connu sous le nom d’E. T. A. Hoffmann, sous un nouvel angle. L’exposition invite à découvrir l’œuvre d’Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1773-1822), également connu sous le nom d’E. T. A. Hoffmann, sous un nouvel angle. Il fut l’un des écrivains et artistes les plus importants du romantisme allemand et est considéré comme le fondateur du réalisme fantastique. Son influence s’étend à toutes les formes d’art : ses récits continuent d’inspirer des écrivains, des cinéastes et des musiciens à ce jour. En collaboration avec les éditions du Typhon, la Maison Heinrich Heine présente une sélection de 18 illustrations en noir et blanc de l’artiste et auteur Tristan Bonnemain, tirées de son livre « Dans la nuit d’E. T. A. Hoffmann ». Ce livre contient cinq nouvelles traductions de récits nocturnes de l’auteur allemand, ainsi que des dessins riches en détails qui offrent un regard contemporain sur ses univers narratifs. L’exposition est complétée par des panneaux biographiques sur E. T. A. Hoffmann. Hoffmann et son influence sur l’art, la littérature et la musique, ainsi que par des informations générales sur les contributeurs au projet du livre. L’exposition est visible du 15 au 29 juin 2026 dans le hall d’entrée.

A la Cité internationale universitaire de Paris, la Maison du Mexique vous invite à découvrir le football sous un regard inédit à travers une exposition qui explore les dimensions historiques, culturelles et artistiques de ce sport universel. Cancha sagrada : l e jeu de balle mésoaméricain À travers cette série photographique, l’artiste mexicain Javier Hinojosa met en lumière l’architecture des anciens terrains de jeu mésoaméricains. Jouant subtilement avec les perspectives, les espaces et les volumes, ses images révèlent les racines profondes et ancestrales du jeu de balle, ancêtre lointain du football moderne. Un dialogue fascinant entre passé et présent, où les pratiques d’hier résonnent encore dans les passions d’aujourd’hui. Photographies d’archives L’exposition est complétée par une sélection de photographies d’archives retraçant l’histoire du football au Mexique et l’évolution de cet engouement populaire au fil du temps. Les documents présentés proviennent de l’Archive historique Genaro Estrada. En collaboration avec l’Institut culturel du Mexique.

Danse en plein air, destinées aux adultes, pour s’exprimer, bouger et profiter d’un moment de bien-être à travers le mouvement. L'atelier a pour objectif de favoriser le développement de l’estime de soi à travers une invitation à la (re)connexion à son corps, à ses sensations et sa créativité, dans un groupe bienveillant. Cela, via des propositions en mouvement, accessibles à toutes sans niveau ou capacité prérequise. Jour et Horaires : Tous les lundis de 17h30 à 19h de septembre à juin 2026. Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sportives, dans la limite des places disponibles. Gratuit Un extrait a été filmé par France 3 lors d'un reportage sur les violences conjugales, vous pouvez retrouver cet extrait ici: https://www.instagram.com/reel/DRuIVoNDTJ8/

France–Corée : « Différence et connexion » 14 artistes pour une exposition entre deux cultures. Le FIAP Paris accueille l'Association des Jeunes Artistes Coréens pour l'exposition « Différence et connexion » du 13 mai au 28 juin 2026, avec un vernissage le 13 mai à 18h30. À l’occasion du 140ᵉ anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée, cette exposition explore la notion d’altérité : l’autre comme étranger, miroir et source de transformation. Réunissant 14 artistes – 7 coréens installés en France et 7 français – le projet met en lumière des parcours croisés et des formes de création hybrides, nourries par l’expérience de l’ailleurs. Dans un lieu dédié aux rencontres internationales, cette exposition propose un regard sensible et contemporain sur les liens entre les deux pays, entre dialogue artistique, échanges culturels et visions partagées du monde. • Artistes participants : Clémence Arnold, Alexandre Barré, Hyun Bahc, Damien Dion, Dohyeon Eom, Eun Kim, Naryeong Kim, Sooyoung Kwon, Clara Joly, KIDOWU, Miji Yoon, Carolle Sanchez, Christophe Viart, Fabien Zocco • Commissariat : Junseok Mo • Design d’affiche : Dohyeon Eom

Les Ateliers-musée Chana Orloff présentent une exposition consacrée à la manière dont l'artiste a traversé et représenté les conflits du XXe siècle. Intitulée Guerre et Paix, cette exposition explore une thématique essentielle mais encore méconnue de l'œuvre de Chana Orloff : sa manière d'affronter, par la sculpture, les violences de l'histoire. Des premières pièces réalisées durant la Première Guerre mondiale, jusqu'aux monuments créés après la fondation de l'État d'Israël, l'exposition retrace plus d'un demi-siècle de création marquée par les épreuves et les bouleversements du monde. Notre époque résonne étrangement avec la vie de Chana Orloff : l'Ukraine, Israël, l'Europe, les bruits de bottes, les massacres… Comme nous, elle a connu l'incertitude, l'angoisse, l'effroi, mais aussi l'espoir. Chana a traversé des périodes troublées qui l'ont profondément marquée : la mort de son mari, le poète Ary Justman en 1919 ; le suicide de son ami Georges Kars en 1945 ; la connaissance de la Shoah ; les guerres israélo-arabes, source d'inquiétude pour sa famille et ses amis installés en Israël. Pourtant, la sérénité et l'espoir ont aussi jalonné son existence : son fils Didi (Elie), sa famille, sa carrière d'artiste accomplie, ou encore la création de l'État d'Israël, autant de repères lumineux dans sa vie. La sculpture fut pour elle un langage, un moyen de traduire et de transmettre ses émotions. Nombre de ses dessins et sculptures explorent les thèmes de la guerre et de la paix, comme en témoigne son œuvre emblématique intitulée Guerre et Paix. L'exposition rassemble un ensemble d'œuvres rarement présenté, dont des sculptures, des dessins préparatoires et des gravures. La mezzanine de l'atelier est spécialement réaménagée pour accueillir un parcours construit autour de trois grandes séquences : 1914 – 1918 : L'angoisse Premiers bouleversements Les débuts de Chana Orloff à Paris, au moment où la guerre éclate, et ses premières œuvres marquées par la violence des temps. 1939 – 1945 : L'effroi Exil et reconstruction Des œuvres liées au départ contraint en Suisse, à la spoliation de l'atelier villa Seurat et à la reprise du travail après la Libération. Après-guerre : L'espoir Mémoire et engagement La poursuite d'une carrière entre Paris et Israël, ponctuée de commandes publiques, monuments et sculptures où s'affirme le désir de paix.

Organisation d'un concert avec des artistes autistes L'association APTE AUTISME propose un concert intitulé "Autiste ? Et alors ?" dans la Salle d'Orchestre du conservatoire Darius Milhaud A cette occasion, Priscilla Liets, pianiste virtuose et Rémy Choplet, artiste, auteur compositeur interprète, seront présents.