Que faire à Nice en avril 2026 ?

Pour la Foire du village à Roquebillière, artisans et producteurs vous attendent toute la journée sur la place du village.

Patrick Masset / Théâtre d’Un Jour %b%Reclaim%/i% a reçu le prix Maeterlinck (Be) de la Critique 2023 dans la catégorie « Meilleur spectacle de cirque » Un gradin de bois planté au centre du plateau, offrant une proximité extrême entre spectateurs et artistes, une chanteuse lyrique, deux violoncellistes et cinq circassiens, équilibristes, voltigeurs et porteurs, créent une nouvelle forme de rituel, inspirée du Ko’ch, une cérémonie pratiquée en Asie centrale et essentiellement féminine. Maniant le tambour, s’élevant et apportant sans vaciller l’harmonie de son chant dans le chaos et la sauvagerie, la mezzo-soprano Blandine Coulon est la chamane, la maîtresse de cette cérémonie troublante, tantôt inquiétante tantôt apaisante, qui convoque flammes, haches, bois, marionnettes et masques-crânes, musique classique et chant lyrique. La rencontre se termine par un verre de l’amitié offert au public, au centre de l’espace. Reclaim (« Récupérer ») est une véritable expérience collective bouleversante qui redéfinit notre horizon : « L’avenir n’est pas ce qui va arriver, mais ce que nous allons en faire. » https://vimeo.com/1089647966?share=copy#t=0 DISTRIBUTION Écriture et mise en scène Patrick Masset – Chanteuse Lyrique Blandine Coulon – Violoncellistes Eugénie Defraigne et Suzanne Vermeyen en alternance avec Ambre Tamagna – Voltigeuses/eursSofia Martinez en alternance Chloé Chevallier, César Mispelon, Lisandro Gallo Porteurs Lucas Elias en alternance avec Paul Krügener, Joaquim Bravo Scénographie Oria Puppo Masques Isis Hauben Marionnette Polina Borisova Travail du fer Jean-Marc Simon Toile peinte Eugénie Obolensky Travail chorégraphique Dominique Duszynski Assistante Lola Chuniaud Création lumière Fredéric Vannes , Emily Brassier Régie générale et régie lumière Manu Buttner en alternance avec Paulo Perreau MENTIONS OBLIGATOIRES Coproducteurs Les Halles de Schaerbeek à Bruxelles (B), le Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène Européenne (F), LeVilar – Louvain la Neuve (B), le Palais des Beaux-Arts de Charleroi (B), Up – Circus & Perfor-ming Arts (B) – Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, du MAD Festival d’Anvers, du Centre Culturel de Bièvre, de Theater op de Markt / Dommelhof de Neerpelt, du CAS, de WBI, de la Loterie Nationale et de la Wallonie Tournée Propulse coordonnée par Asspropro et Temal productions. PRESSE « Ce spectacle furieux et sauvage est une éblouissante construction où chanteuse, acrobates et musiciennes font corps au sens strict, se portant les uns et les autres et allant chercher le public sans la moindre démagogie, mais avec une dramaturgie d’une grande assise. » SceneWeb « Reclaim est un rituel de cirque. À l’aide du violoncelle, du chant lyrique, de jeux symboliques, Patrick Masset propose une façon de traverser la violence et la peur pour aller vers un apaisement collectif. Ce cirque tutoie en permanence l’accident, exorcise la peur de la mort. Cette expérience change de ce qui est habituel au cirque. Chaque membre du public sera libre de l’accueillir et l’interpréter comme il l’entend ; toujours est-il qu’on sort authentiquement bousculé de Reclaim. » La Terrasse « Nous redevenons des gosses, yeux écarquillés, bouche semi-ouverte, lançant des « hoooo » et des « haaaaa » en cœur. La communion collective voulue par Patrick Masset est évidente sur scène comme en salle, et au terme, c’est l’acclamation, le public se lève, siffle, applaudit pour finir autour d’un pot de l’amitié servi sur scène, pour ainsi poursuivre la métaphore de cette eucharistie scénique. Reclaim ne fait pas semblant d’être ce qu’il est : une fantasmagorique aventure spectaculaire vécue ensemble. » Land (Luxembourg) « Reclaim est un spectacle de proximité entre le public et les performeurs. C’est un rituel éprouvant d’une heure, une expérience collective qui se déroule sous un petit chapiteau. C’est un écho à l’actualité brûlante. Reclaim c’est un spectacle où la violence brute nous fait vaciller autant qu’elle fait vaciller les impressionnants acrobates en face de nous. C’est bouleversant, dérangeant, mystique, on est face à un rituel qui nous parle d’affrontement, de rapports de force, d’écrasement, de perte. Reclaim, un rituel acrobatique qui fusionne l’art du cirque et la musique classique. » RTBF

Portraits - Scènes de vie %b%VERNISSAGE SAMEDI 21 MARS, 17h - 19h%/i% " Depuis que je sais tenir un crayon je gribouille, je fais des esquisses, je dessine, je peins,plaisir et détente à mes moments perdus mais c’est depuis 5 ans que je me consacre,pleinement à la peinture, privilège de la retraite. Avec plus de temps libre j’ai ainsi pu participer à des ateliers, rencontrer d’autres artistes, ce qui m’a permis de connaitre et d'apprivoiser de nouvelles techniques, de préciser mon geste, de mieux concevoir la composition de mes toiles, d’être plus en adéquation avec mes intentions. Je peins essentiellement à l’huile. Je préfère le figuratif à l’abstrait, ma peinture est essentiellement réaliste voire hyperréalisme ce qui fait que mes tableaux font penser parfois à des photos.Elle est basée sur l’observation et la mise en situation en cherchant la précision pour créer des liens émotionnels. Je suis particulièrement attirée par les corps - symboles de vie - j’aime les lier, les relier, les mettre en mouvement, faire jouer la lumière sur la peau, en révéler des fragments, … Mes toiles souvent intimistes sont une réflexion sur les émotions liées à l’amour, l’amitié, la parentalité, la sensualité ou encore le rapport à soi sans effets spectaculaires ou appuyés. J’essaie, au travers de portraits, de rituels, de moments de vie, de provoquer des émotions en créant des atmosphères calmes, douces, silencieuses, recueillies : moment de lecture, de rêverie, pause dans un jardin, chaleur d’une tasse de café, caresse de la lumière sur la peau…. douceur, langueur, sourires, nostalgie...L’intime est généralement secret, invisible, impénétrable. Ma peinture ne porte pas témoignage sur la dureté, la violence, l’injustice du monde, elle ne cherche pas à exprimer, la peur, l'angoisse inhérente à la condition humaine. Je peins contre l’angoisse justement, pour offrir une parenthèse apaisante et optimiste, ressentir des émotions que chacun et chacune d’entre nous a pu ou peut vivre dans son intimité." Nicole Peyret

Marché gourmand aux senteurs provençales, marché aux fleurs, aux accessoires, aux bijoux, aux objets de décoration.

Centre d'art de Mougins Le 19 octobre 2025, FAMM - Femmes Artistes du Musée de Mougins - a inauguré REMINISCENCE, la première exposition institutionnelle en Europe consacrée à l’artiste française Elizabeth Colomba, basée à New York. Placée sous le commissariat de Simon de Pury, l’une des figures les plus emblématiques du monde de l’art, l’exposition se tient au Centre d’Art de Mougins au cœur du village historique. Réunissant une trentaine d’œuvres — peintures à l’huile, dessins et aquarelles —, REMINISCENCE offre une immersion dans la pratique d’Elizabeth Colomba. De la splendeur baroque de Vermeer et Caravage aux visions orientalistes d’Ingres et de Constant, en passant par la grâce rococo de Vigée Le Brun, l’artiste revisite les canons picturaux des maîtres anciens pour réécrire l’histoire avec un narratif inclusif et actuel. Ses toiles, foisonnantes de soies, de perles et de symboles, renversent ces codes hérités. Le langage du colonialisme devient celui de la dignité, de l’émancipation et de la mémoire, restituant présence et souveraineté aux femmes noires longtemps effacées du récit artistique. Elizabeth Colomba Née en 1976 en France de parents martiniquais et élevée à Épinay-sur-Seine, Elizabeth Colomba vit et travaille à New York. Elle est diplômée de l’École Estienne à Paris et a poursuivi ses études à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Son œuvre, profondément ancrée dans la tradition des maîtres anciens, allie rigueur technique et regard contemporain. Animée par une passion pour la narration visuelle, Colomba revisite les récits mythologiques, historiques et allégoriques pour y placer des figures noires féminines au cœur d’un patrimoine pictural dont elles furent longtemps exclues. Ses peintures, exposées notamment au Metropolitan Museum of Art et au Los Angeles County Museum of Art (LACMA), au California African American Museum (CAAM), au Park Avenue Armory, et au Portland Museum of Art, font aujourd’hui partie de collections prestigieuses telles que le Metropolitan Museum of Art, le Studio Museum in Harlem, le Princeton University Art Museum, la JP Morgan Collection, ou encore le FAMM. En 2022, son œuvre a fait la couverture du New Yorker à l’occasion du Juneteenth, et en 2023 celle de Vogue International. En novembre 2025, elle recevra le Trophée des Arts lors du gala de la FIAF au Plaza Hotel de New York. Elizabeth Colomba : REMINISCENCE — du 19 octobre 2025 au 6 avril 2026, organisée par FAMM (Femmes Artistes du Musée de Mougins) en partenariat avec Collecta, et en collaboration avec la Ville de Mougins. https://centredartmougins.com/les-expositions/

L’exposition de la Fondation CAB retrace l’ambition de Jean Prouvé d’industrialiser la construction, à travers archives, éléments préfabriqués et mobilier.

À la Fondation CAB, l’exposition instaure un dialogue inédit entre Nassos Daphnis, figure historique de l’abstraction géométrique, et Rita McBride, artiste contemporaine majeure.

Exposition du 10 janvier au 30 novembre 2025, dédiée à l'engagement social et humaniste du Chef Auguste Escoffier : de nombreuses initiatives dans les domaines de la transmission et de l’apprentissage, de la mutuelle et de la prévoyance...