Que faire à Neuilly-sur-Seine ce week-end du 25 au 27 septembre 2026 ?

Aujourd’hui, Las Migas s’impose comme l’un des groupes les plus reconnus de la scène flamenco espagnole. Lauréates d’un deuxième Latin Grammy du Meilleur Album de Flamenco pour Flamencas. Avec élégance et audace, elles bousculent les codes pour revenir à l’essentiel : un flamenco plus intime, plus brut, où le chant et les cordes occupent une place centrale. Sensuel, moderne et vibrant, leur univers mêle tradition et liberté avec une identité singulière. Sur scène, Marta Robles et Alicia Grillo sont aux guitares, Paula Ramírez au chant et Laura Pacios au violon. Elles seront accompagnées de Oriol Riart à la contrebasse. Une formation qui fait résonner toute la richesse du flamenco d’aujourd’hui, entre émotion, virtuosité et modernité. Marta Robles – guitare Alicia Grillo – guitare Paula Ramírez – voix Laura Pacios – violon Oriol Riart – contrebasse

Aujourd’hui, Las Migas s’impose comme l’un des groupes les plus reconnus de la scène flamenco espagnole. Lauréates d’un deuxième Latin Grammy du Meilleur Album de Flamenco pour Flamencas. Avec élégance et audace, elles bousculent les codes pour revenir à l’essentiel : un flamenco plus intime, plus brut, où le chant et les cordes occupent une place centrale. Sensuel, moderne et vibrant, leur univers mêle tradition et liberté avec une identité singulière. Sur scène, Marta Robles et Alicia Grillo sont aux guitares, Paula Ramírez au chant et Laura Pacios au violon. Elles seront accompagnées de Oriol Riart à la contrebasse. Une formation qui fait résonner toute la richesse du flamenco d’aujourd’hui, entre émotion, virtuosité et modernité. Marta Robles – guitare Alicia Grillo – guitare Paula Ramírez – voix Laura Pacios – violon Oriol Riart – contrebasse

Espace de création, de liberté autant que de revendication et d’émancipation, les cabarets sont de véritables symboles nationaux. Le temps d’un week-end, Chaillot invite les plus grands cabarets parisiens ainsi que les scènes alternatives et fait la part-belle à ce genre iconique en perpétuelle transformation. Présenté dans le cadre de la saison Cabarets initiée par le ministère de la Culture. Quelques scènes peuvent heurter la sensibilité de certaines personnes.

Un parcours pour les nouveaux relais du musée ou pour se rafraichir la mémoire ! Un parcours pour découvrir le musée Guimet, son architecture, ses collections, les grands thèmes qui le traversent ; un temps de rencontre pour vous aider à préparer et organiser vos visites. Le parcours sera suivi d'une présentation de saison, de 12h à 12h30.

Ce spectacle pluridisciplinaire mêle théâtre, cirque, clown, danse ! Vendredi 25 septembre 19h30 | Procastiner, se resigner, et puis tout bazarder .. ! C'est la promesse de ce spectacle pluridisciplinaire qui mêle théâtre, cirque, clown ou encore danse et qui vient questionner notre rapport à l'ennui. Dans un monde qui va toujours plus vite, procrastiner devient une façon de lutter .. en ne faisant rien ! Destiné aux enfants et aux adolescents dès 4 ans : Durée - 45 min Le spectacle est proposé par La Cie Sync Sync Sync Gratuit sur réservation : https://www.billetweb.fr/spectacle-demain Spectacle Demain ; Crédits : Spectacle Demain

Ce spectacle pluridisciplinaire mêle théâtre, cirque, clown, danse ! Vendredi 25 septembre 19h30 | Procastiner, se resigner, et puis tout bazarder .. ! C'est la promesse de ce spectacle pluridisciplinaire qui mêle théâtre, cirque, clown ou encore danse et qui vient questionner notre rapport à l'ennui. Dans un monde qui va toujours plus vite, procrastiner devient une façon de lutter .. en ne faisant rien ! Destiné aux enfants et aux adolescents dès 4 ans : Durée - 45 min Le spectacle est proposé par La Cie Sync Sync Sync Gratuit sur réservation : https://www.billetweb.fr/spectacle-demain !Spectacle Demain Spectacle Demain ; Crédits : Spectacle Demain

"Après tout", l’album vibrant de Virginia Cambuci, fusionne jazz brésilien, bossa nova et chanson française. Un voyage musical qui aborde exil, mémoire et résilience avec émotion et chaleur. Après tout… – New Album Après tout est un projet musical franco-brésilien porté par la chanteuse, compositrice et interprète Virginia Cambuci. Né d’un parcours de vie entre le Brésil et l’Europe, cet album explore les thèmes de l’exil, de la mémoire, de la résilience et de la transmission, dans une démarche à la fois intime, spirituelle et profondément humaine. À travers ses compositions originales, Virginia Cambuci raconte les différentes étapes d’un voyage intérieur et géographique : l’éloignement des racines, la découverte de nouveaux horizons, les rencontres qui transforment une vie, mais aussi la capacité à faire de la nostalgie une force créatrice et de la mélancolie une lumière. Musicalement, Après tout s’inscrit dans l’univers du jazz brésilien contemporain. L’album tisse un dialogue subtil entre la bossa nova, la samba, les rythmes du Nordeste brésilien, les harmonies du jazz et la sensibilité de la chanson française. Cette rencontre des cultures reflète le parcours de l’artiste et donne naissance à une œuvre profondément personnelle. Interprété en portugais, en français et en espagnol, l’album revendique une identité ouverte sur le monde, où les frontières s’effacent au profit de l’émotion et du partage. Entourée de musiciens reconnus de la scène jazz brésilienne et européenne, Virginia Cambuci privilégie une approche organique, chaleureuse et humaine. Ici, la musique dépasse la seule virtuosité pour devenir un espace de rencontre, de respiration et de communion. À la fois intime et universel, Après tout est un album qui invite à l’écoute, à la réflexion et au voyage. Il trouve naturellement sa place dans les réseaux du jazz, des musiques du monde, des scènes pluridisciplinaires et des festivals sensibles aux projets mêlant création, identité culturelle et ouverture artistique. Après tout est une célébration du chemin parcouru, de la beauté des métissages et de la force qui naît lorsque l’on choisit, malgré les épreuves, de continuer à avancer. Virginia Cambuci : chant, guitare Jean-Baptiste Loutte : batterie Gerson Saeki : basse Léo Montana : piano Laurent Avenard : guitare

Cinéma Paradiso s’installe à la tour Eiffel pour la toute première fois, du 24 au 27 septembre 2026 dans la sublime Salle Gustave Eiffel, au 1er étage du monument et vous donnent rendez-vous pour des journées gratuites de cinéma dans un des lieux les plus emblématiques au monde. Depuis sa création en 2013, Cinéma Paradiso célèbre le pouvoir du cinéma à rassembler et à émerveiller en investissant des lieux emblématiques transformés le temps de quelques jours en destinations culturelles éphémères. Du Grand Palais au musée du Louvre, de La Seine Musicale à la Villa Carmignac jusqu’au Circuit des 24 Heures du Mans, chaque édition réinvente la manière de vivre le cinéma en faisant dialoguer projection, patrimoine, fête et expérience collective Une nouvelle édition qui s’annonce majestueuse : au total, 9 films seront projetés dans la sublime Salle Gustave Eiffel, nichée au 1er étage de la mythique tour Eiffel.