Morangis(Essonne)

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h30 – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Du noir et blanc à la couleur, un duo pétillant entre danse, cirque et cartoon Assise à sa table de travail, vêtue de noir et blanc, l’artiste Immobile cherche en vain l’inspiration. À ses pieds surgit Rebondi, un drôle de personnage au costume tout en feuilles de papier. Malicieux et débordant d’idées, il n’a qu’une envie : réveiller la créativité d’Immobile. Sur une musique qui navigue librement entre baroque et electro, il l’entraîne dans une chorégraphie acrobatique endiablée… tandis que la couleur jaillit dans ce monde en noir et blanc ! Il y a deux ans, le chorégraphe Sylvère Lamotte enchantait petits et grands avec son spectacle _La fabuleuse histoire de BasarKus_. Il revient à L’Azimut avec une proposition tout aussi enthousiasmante, qu’il a imaginée en collaboration avec la dessinatrice Betty Bone. À mi-chemin entre cirque et danse, ce spectacle à l’esprit cartoon emporte l’adhésion de toute la famille par son espièglerie et son humour irrésistible. _« Un bijou (…) On se régale de tant de style et de malice. » Sceneweb_, 2025

Exposition de Vanina Langer et Magali Wehrung Samedi 10 octobre à 18h30 A la Maison des arts plastiques Rosa Bonheur Suivi de La Noce des vivants (fête d’un horizon ici-bas) Entre art visuel, design, création culinaire et performance, les deux artistes représentent un monde qui fête sa fertilité. Elles mêlent une pluralité de techniques : art textile, céramique, dessin, création culinaire et musique. La vitalité de leur œuvre cherche un équilibre entre joie et spiritualité, nature et culture, tradition et contemporanéité. Les deux artistes ont commencé leur résidence de territoire à Chevilly-Larue en visitant la Ressourcerie, elles y ont glané quelques objets et des robes de mariées immaculées. Après quelques ateliers menés au bas des tours du quartier des Sorbiers à la rencontre des habitants pour préparer leur parade Gloria qui célèbre nos vies ici-bas, elles ont souhaité rappeler le visage d’un Pays de vie. Ce Paysage originel est plein de fraîcheur, il donne à manger, à partager, et invite à se retrouver à l’horizontale. Work in progress façonné de textiles au fil des ateliers menés avec le public, c’est à ses pieds qu’il s’est agi de réparer mais aussi de se parer pour l’avenir. Les habitant.es ont pris la pose et un tableau commence à se mouvoir pour recycler, se réinstaller dans nos cycles de vie. À travers leurs interventions, les artistes souhaitent mettre en place un dispositif d’alliance magique qui esquisse l’idée d’un sauvetage politique. La chanson de Niagara leur est venue, elles ont changé la fin pour préparer “La Noce des vivants” : “Pendant que les champs brûlent, que les arbres se penchent, et que la plaine ondule, dans les herbes écrasées, juste après que l’allumette ait craqué, Poussières dans les cheveux et yeux cernés” Le feu est venu nous atteindre Nous sommes redescendues pour l’éteindre Et, sans inutile regret, ni attendre que les larmes viennent, À la Terre, nous avons marié vos enfants. Maison des arts plastiques Rosa Bonheur 34 rue Henri Cretté – Tél. : 01 56 34 08 37 - [artsplastiques@ville-chevilly-larue.fr](mailto:artsplastiques@ville-chevilly-larue.fr) [https://www.facebook.com/Maisondesartsplastiquesrosabonheur](https://www.facebook.com/Maisondesartsplastiquesrosabonheur) [https://www.instagram.com/maison.rosa.bonheur/?hl=fr](https://www.instagram.com/maison.rosa.bonheur/?hl=fr) Accès : Métro ligne 14 arrêt « L’Haÿ-les-Roses » puis 300 mètres à pied.

Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence artificielle, la robotique ou l’hibernation de l’ours contribue directement à transformer notre compréhension de la santé ? Cette exposition invite à explorer ces questions à travers des montages d’images superposées, présentés comme une stratigraphie des recherches en santé au CNRS. Issu du latin stratum, « couche », et du grec ancien graphein, « écrire », le terme « stratigraphie » évoque l’étude des strates successives et de leurs relations. Les images empilées ont des fonctions, des usages et des régimes hétérogènes : résultats scientifiques, modélisations mathématiques, photographies prises sur le terrain, représentations de l’infiniment petit, imagerie in vivo, carnets de notes, graphiques ou encore images spectaculaires et pédagogiques destinées au grand public. Elles témoignent de la diversité des approches, des méthodes et des techniques d’observation mises en lien dans les travaux en santé. Dans ces montages, les champs disciplinaires – bien qu’éloignés en apparence – s’interconnectent autour d’un même enjeu : la santé. Mais ce qui est su, ou reste à découvrir, n’est pas immédiatement visible ni aisément interprétable. Certains fragments se superposent ou se masquent, laissant entrevoir à la fois les limites de notre propre vision et celles des méthodologies scientifiques. Le dispositif souligne ainsi le caractère construit, multidimensionnel et complexe de toute approche de la santé. Juxtaposés et accumulés, ces assemblages traversent les frontières scalaires, disciplinaires et géographiques pour figurer une santé globale, sociale et environnementale. À la fois fenêtres ouvertes et obstacles à la représentation, ils sollicitent le regard actif du spectateur et invitent à réfléchir aux cadres d’interprétation actuels de la santé. En engageant une autre manière de voir et de repérer la santé, l’exposition cherche à renouveler notre lisibilité et notre intelligibilité du concept, en reliant la matérialité des recherches scientifiques à la diversité de leurs formes visuelles. Une manière, donc, de déplacer les regards et décloisonner les disciplines, dans l’esprit d’exploration qui anime les recherches au CNRS. Le C2N a le plaisir de vous convier à la découverte de cette exposition présentée dans le hall du C2N du 8 septembre au 15 octobre. N'hésitez pas à prendre un moment lors de votre journée pour venir la parcourir.

Cycle de sept conférences, du 2 novembre au 14 décembre, par Géraldine Bretault, Marine Seigne et Stéphanie Vial. Ce cycle de conférences vous propose d’accompagner les temps forts de la saison muséale 2026-2027 à travers une sélection d’expositions majeures présentées dans les grands musées parisiens. Du génie visionnaire du Tintoret à la lumière changeante de Claude Monet, du parcours affirmé d’Eva Gonzalès aux passions suscitées par Paul Cézanne, de la spiritualité de Francisco de Zurbarán à l’indépendance de Mary Cassatt, jusqu’à l’œuvre puissante et engagée de Kerry James Marshall, chaque rencontre offrira des clés de lecture avant ou après la visite. Par Géraldine Bretault, conférencière diplômée en histoire de l’art et en muséologie, Marine Seigne, guide-conférencière diplômée en histoire de l’art et Stéphanie Vial, conférencière diplômée en histoire de l’art. LUNDI 2 NOVEMBRE – 14H15 Tintoret - Musée Jacquemart-André, du 11 septembre au 24 novembre 2026 Par Géraldine Bretault, conférencière diplômée en histoire de l’art et en muséologie LUNDI 9 NOVEMBRE – 14H15 Monet, peindre le temps - Musée de l’Orangerie, du 30 septembre 2026 au 25 janvier 2027 Par Géraldine Bretault LUNDI 16 NOVEMBRE – 14H15 Eva Gonzalès - Petit Palais, du 15 septembre 2026 au 24 janvier 2027 Par Marine Seigne, guide-conférencière diplômée en histoire de l’art LUNDI 23 NOVEMBRE – 14H15 Fous de Cézanne \- Grand Palais, du 23 septembre 2026 au 17 janvier 2027 Par Stéphanie Vial, conférencière diplômée en histoire de l’art LUNDI 30 NOVEMBRE – 14H15 Zurbarán - Musée du Louvre, du 7 octobre 2026 au 25 janvier 2027 Par Géraldine Bretault LUNDI 7 DÉCEMBRE – 14H15 Mary Casatt, le choix de l’indépendance \- Musée d’Orsay, du 6 octobre 2026 au 31 janvier 2027 Par Géraldine Bretault LUNDI 14 DÉCEMBRE – 14H15 Kerry James Marshall - Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, du 18 septembre 2026 au 24 janvier 2027 Par Géraldine Bretault Potager du Dauphin Cycle 2 de sept conférences : TP 31,50€ | TR 10,50€ Tarif conférence à l'unité : TP 7€ | TR 3,50€ Inscription ouverte à tous | Possibilité de s'inscrire à l'unité à partir du 8 septembre Le tarif réduit est valable pour les auditeurs non imposables ou demandeurs d'emploi, sur justificatifs Réservations : 01 49 66 68 90 / 01 41 14 65 50 / billetterie.meudon.fr

Découvrir et aborder l'essentiel du dessin en six séances Stage de 6 séances par Nathalie Tournesac et Nicolas Zouliamis « Le dessin est une expression qui permet d’appréhender le monde et de s’en saisir par le regard pour le traduire sur le papier. Aborder l’essentiel : LIGNE => le geste du dessin ; CONTOUR et MASSES => ombre et lumière ; VOLUME => moyen de connaissance et relation à l’espace. Pratiquer la fluidité de la ligne, percevoir les limites entre forme et espace, comprendre la logique de la lumière et traduire la forme. Découvrir et utiliser les outils graphiques et les possibilités qu’ils offrent. Cet atelier vous permettra d’explorer quelques bases essentielles et d’expérimenter des techniques graphiques. Ouvert aux adultes et ados dès 15 ans / (réduction 50% pour les 15-20 ans) Lundi 19h00 – 21h30 Dates : 9, 16, 23, 30 novembre et 7, 14 décembre 2026 Espace culturel Les Sablons Inscription/infos : www.academiedartmeudon.com / Contact : 06 01 74 29 39

Le plus gros show STAND-UP de l'automne débarque à ISSY : une soirée d'humour exceptionnelle ! Au programme : plusieurs humoristes, des univers différents, du rire, de l’énergie ! "ISSY C'EST COMEDY" - Une soirée 100 % stand-up à l’Espace Icare\*\* Le Cercle Comedy Club s’installe à l’Espace Icare pour une soirée exceptionnelle placée sous le signe du rire ! Le lundi 9 novembre à 19h30, retrouvez quatre humoristes aux univers bien différents pour un plateau de stand-up rythmé, vivant et surprenant. Pendant cette soirée, les artistes se succéderont sur scène avec des passages de 10 à 15 minutes, permettant au public de découvrir différentes personnalités, différents styles et différentes façons de faire rire. À l’affiche : \*\*Umut Koker\*\*, tête d’affiche de la soirée, humoriste reconnu pour ses passages à Montreux et au Jamel Comedy Club. Il est tournée dans toute la France ; \*\*Alice Lombard\*\*, humoriste professionnelle à l’écriture incisive et à l'energie débordante ; \*\*Moums\*\*, co-fondateur du Cercle Comedy Club, qui viendra partager son humour et son univers ; et \*\*David Golri\*\*, ancien Isséen et maitre de cérémonie, plus grand humoriste de France (du haut de ses 2M02. Avec son énergie, ses interactions et son sens du rythme, David animera l'ensemble de la soirée ! Une programmation variée, des univers qui se croisent, des artistes qui s’enchaînent et une seule mission : \*\*vous faire pleurer de rire !!\*\* Que vous soyez habitué des comedy clubs ou simplement curieux de découvrir le stand-up, \*\*ISSY, C'EST COMEDY !\*\* vous donne rendez-vous à l’Espace Icare pour une soirée de rire et de plaisir ! \*\*Lundi 9 novembre à 19h30 – Espace Icare, Issy-les-Moulineaux.\*\*

Une exposition immersive consacrée à Robert Capa dévoile, du 18 février au 20 décembre 2026, 160 photographies, archives et objets personnels pour retracer la naissance du photojournalisme moderne et l’engagement d’un témoin majeur du XXᵉ siècle.