Que faire à Montagny en février 2027 ?

Appel à participation "autorportrait textile" Appel à participation "autoportrait textile" -------------------------------------------- du 1er Février au 30 avril, le musée des Tissus lance un appel à contributions sur le thème du rapport intime à la matière textile par l’image et l’autoportrait. Un appel à contributions photographiques ouvert à tous et d’une durée de trois mois sera lancé sur le thème du rapport intime à la matière textile par l’image et l’autoportrait, permettant d’interroger les liens que chacun entretient avec le textile, qu’il relève de l’usage vestimentaire ou du décor intérieur. Ces objets usuels mis en scène seront l’occasion d’expliciter leurs rôles dans l’expression des identités. Une attention particulière sera portée à la valorisation du textile, des motifs, des couleurs, des effets de matière et de volumes. Les prises de vues réalisées répondront à un cahier des charges (représentation de plein pied, photographie en couleur) permettant une certaine unité des productions tout en laissant le choix du format (vertical ou horizontal), des objets présentés (décor intérieur et/ou vêtement). La participation se fera au travers d’un formulaire sur le site internet du musée, qui sécurisera les droits attachés aux photographies et la diffusion par le musée. À l’issue de l’appel à participation, le rendu sera diffusé sur les canaux digitaux du musée au travers d’une édition numérique. Les participations seront étudiées par un jury composé des membres du musée, et vingt photographies seront sélectionnées pour faire l’objet d’un partage sur les réseaux sociaux, et d’une publication numérique éditorialisée sur le site internet du musée. L’édition au format papier seront envoyés aux photographies sélectionnées ainsi qu’un exemplaire du dernier ouvrage du musée, 160 ans de collections.

À la tombée de la nuit, le Festival Lumières Sauvages transforme le Safari en parcours féerique. Profitez de nouvelles sculptures lumineuses et d'un nouveau thème chaque année ! Pour sa nouvelle édition, le parcours s’enrichit de sculptures lumineuses inédites. Thème à venir. Au fil de la balade, admirez des centaines de lanternes animales et végétales, des scènes spectaculaires et une atmosphère immersive. Une expérience lumineuse et poétique, où petits et grands peuvent s’émerveiller, frissonner et redécouvrir le lien entre l’homme, la nature et les croyances populaires.

Le Pôle des musées d’art de Lyon, Musée des Beaux-Arts/Musée d’art contemporain et le Centre Pompidou présentent l’exposition « Musée sentimental ». Le Pôle des musées d’art de Lyon, Musée des Beaux-Arts/Musée d’art contemporain et le Centre Pompidou présentent l’exposition « Musée sentimental ». Elle explore un aspect fondateur de l’histoire de l’art du 20e siècle : la pratique de la collection chez les artistes et son intégration à leur processus de création. La mise en scène d’objets issus de champs les plus divers, par assemblage, accumulation, prolifération, présentation dans des dispositifs de vitrines, de boîtes ou encore de sachets... leur confère une dimension nouvelle qui renvoie à la mémoire et à l’émotion. Il s’agit de dévoiler au visiteur l’attachement sentimental que peuvent susciter ces objets, même les plus communs et les plus dérisoires. Cette exposition, présentée au Musée des Beaux-Arts de Lyon, réunit de manière exceptionnelle des œuvres modernes et contemporaines des trois institutions publiques partenaires et propose un parcours à travers différentes approches, parfois très singulières, de la pratique de la collection d’une soixantaine d’artistes et collectifs des 20e et 21e siècles. La notion de « Musée sentimental » trouve un double point d’ancrage dans l’histoire de l’art et des musées. Elle est rappelée en début de parcours dans deux salles introductives. D’une part, avec Alexandre Lenoir, conservateur en charge en 1791 du dépôt, au couvent des Petits-Augustins, des statues religieuses confisquées par la Révolution qu’il transforme en un Musée des monuments français. Ce musée est fondé pour la première fois sur le sentiment et non sur l’étude. D’autre part, avec le « Musée sentimental » de l’artiste Daniel Spoerri, présenté dans sa version initiale en 1977 au cœur du Centre Pompidou. Il se veut un lieu d’inspiration et d’émotion où les objets, choisis et rassemblés selon des critères nouveaux, proposent une expérience stimulante pour l’imagination. Dans la suite du parcours, des œuvres majeures et rarement prêtées de la collection du Centre Pompidou sont présentées : Le Magasin de Ben (1958-1973), à la fois « centre d’art total » et sculpture évolutive sous le signe de l’accumulation d’écritures et d’objets les plus divers ; ou encore le célèbre Mur de l'atelier d'André Breton (1922-1966), reconstitution fidèle de l’agencement des œuvres et éléments de toutes natures rassemblés par le poète (objets océaniens, précolombiens, masques, objets populaires, pierres, racines…). Le macLYON expose, parmi d’autres installations, des Mannequins imputrescibles de Henri Ughetto, corps substitutifs conçus dès les années 1970 pour échapper à toute dégradation organique. Des pièces de la série fantastique Weird Family (2015-2026) de Sylvie Selig sont également montrées. Avec ses sculptures-personnages créées à partir de divers objets chinés, l’artiste invente un monde mêlant autobiographie et références aux contes pour enfants. Exposition coorganisée par le Musée des Beaux-Arts de Lyon et le Centre Pompidou.

Les différentes variétés de thés proviennent toutes d'une seule et même plante : le Camellia Sinensis. C'est ensuite le traitement qui est fait à la feuille qui va déterminer la couleur du thé obtenu. Thé noir, thé vert, thé sombre, thé bleu, thé blanc ? Savez-vous quelle couleur de thé vous correspond ? Pour découvrir les procédés de fabrication du thé et dessiner votre profil aromatique, nous vous proposons de profiter de nos ateliers, au travers d’une dégustation de 13 thés d’origine, selon vos commentaires nous proposons un 14° thé de notre sélection en fin d’atelier.

L'exposition Robert Doisneau : Instants donnés à Lyon propose un parcours prodigieux de plus de 400 photographies pour découvrir l'ouvre de ce célèbre photographe ! Un regard humaniste, tendre et profondément attentif au réel. Loin du simple cliché, chaque photographie de Doisneau porte la trace d’un regard à la fois curieux, tendre, libre et généreux. Il saisit avec justesse la poésie du quotidien, les moments de grâce comme les instants de gravité. L’exposition Robert Doisneau explore les grands thèmes qui traversent l’œuvre du photographe : l’enfance, les ateliers d’artistes, les écrivains, les bistrots, les années Vogue, mais aussi la dureté des banlieues et la fragilité de la condition humaine. À travers des photographies, des documents rares, des dispositifs interactifs, des enregistrements et des témoignages sonores, le visiteur est invité à découvrir le lien intime entre l’artiste et les mondes qu’il a traversés. « Robert Doisneau : Instants Donnés », c'est la plus grande rétrospective consacrée au photographe depuis près de vingt ans. Conçue avec l’Atelier Robert Doisneau, fondé par ses filles Annette Doisneau et Francine Deroudille, l’exposition propose un regard approfondi et renouvelé sur l’œuvre du photographe. Loin de l’image réductrice du photographe nostalgique du Paris d’autrefois, cette rétrospective met en lumière un artiste profondément ancré dans son époque, observateur du monde social et des relations humaines.

Exposition de photographies sur les évolutions urbaines de Lyon issues des fonds des Archives municipales de Lyon. Exposition de photographies sur les évolutions urbaines de Lyon issues des fonds des Archives municipales de Lyon. Exposition gratuite sur la place publique

De ruelles en escaliers, pénétrez dans le monde de la soie et des techniques traditionnelles des canuts... Promenez-vous et partez à la découverte du quotidien des canuts de Lyon. Du boulevard de la Croix-Rousse, empruntez les ruelles étroites, chargées de souvenirs, qui permettent de descendre la colline, empruntées jadis par les canuts, tisseurs de soie, au 19ème siècle. En bas des pentes, l'Atelier de Soierie vous accueille pour vous présenter un savoir-faire typiquement lyonnais : l'impression au cadre et le peint main sur panne de velours soie. C'est la dernière étape de la création du fameux carré de soie, celle de sa mise en couleurs et en décoration. A l'issue de la présentation, si vous le souhaitez, faites un tour de la boutique d'articles de soie (foulards, écharpes, cravates) pour conserver le souvenir de l'héritage artisanal lyonnais. Une visite incontournable pour qui souhaite connaître les traditions lyonnaises. Durée de la visite : 2h. Se présenter au rendez-vous 10 minutes avant le départ de la visite.

Volume 1 - Stupeur et angoisse vous guettent au coin des rues ! Devenez experts sur Lyon avec cette visite guidée 100% insolite sur les traces des grandes affaires lyonnaises qui ont marqué l'histoire... Vous aimez les sensations fortes ? Suivez le guide à la recherche des malandrins, assassins et autres escrocs en tous genres qui ont sévi dans notre bonne ville de Lyon ! Cela ne remonte pas à hier : de tous temps, la richesse et la gloire ont attiré les mauvais garçons ! La visite vous conduit dans une balade en ville à travers les âges, du 14ème siècle à nos jours, sur les pas des sombres personnages qui ont fait frémir les bonnes gens de leurs crimes et délits. Les places, les rues, les bâtiments qui ont un jour été le théâtre de leurs méfaits et inspiré écrivains et réalisateurs. Amateur de thrillers, écoutez le guide évoquer le côté obscur et sulfureux de Lyon... avec humour ! Cette visite vous a plu ? Ne manquez pas la visite Flics ou Voyous Lyonnais, volume 2.