Mollégès(Bouches-du-Rhône)

Qui sont les ouvrier·es qui sèment, plantent, arrosent, soignent, font grandir, récoltent et vendent ce qu’on met dans nos assiettes ? Qui sont les ouvrier·es qui sèment, plantent, arrosent, soignent, font grandir, récoltent et vendent ce qu’on met dans nos assiettes ? Iels viennent d’Espagne, du Maroc, du Sénégal, d’Équateur et de toute la France pour travailler autour de Cavaillon, dans des conditions plus ou moins précaires. Leur fonction est essentielle et leurs parcours, souvent remarquables. Pourtant, horaires et conditions de travail obligent, on les voit peu au quotidien. L’autrice et photographe Sandra Reinflet a rencontré dix ouvrier·es agricoles et interrogé chaque personne sur son parcours, son histoire, ce qu’elle aime faire hors de son travail. Elle a ensuite réalisé un portrait en trois volets, à la lisière du documentaire et de la mise en scène, et imaginé un dispositif d’exposition qui invite les spectateur·rices à être acteur·rices de la rencontre, jouant avec le visible et l’invisible. À première vue, n’apparaît que le fruit du travail agricole. Puis il faut accomplir un geste, ouvrir l’objet — qui évoque un retable — pour découvrir les portraits et s’intéresser à ces vies trop souvent entrevues. Cette exposition est une commande de La Garance – Scène nationale de Cavaillon à Sandra Reinflet, construction Olivier Diacci, impression PICTO, SUD LABO production exécutive Léa Massé – La Garance, , recherche et lien aux participant·es par l'équipe médiation – La Garance. Merci aux ouvrier·es agricoles participant·es Laetitia, Hannah, Loïc, Ayat, Karim, Maria, Abdelhak, Patricio, Jenny, Ismail.

"On s’y retrouve autour d’un café, de limonades, puis d’apéritifs alcoolisés. On y joue aux cartes, aux dominos, au billard, et plus tard au flipper. On y fait de la musique, on y danse, on y fait la fête. Le patron orchestre cette vie collective : il accueille habitués et visiteurs, il veille à l’équilibre du lieu. Aujourd’hui encore, alors qu’en France leur nombre a fortement diminué, les cafés demeurent présents sur le cours, et leurs terrasses animées façonnent l’image vivante de la cité. L’exposition montre comment ces établissements, bien plus que de simples débits de boissons, racontent l’évolution des modes de vie, des relations sociales et de la clientèle, du cercle des habitués aux visiteurs de passage."

LE CERCLE DES POÈTES DISPARUS Une version théâtrale, magique et jubilatoire, couronnée par deux MolièresVoici près de 40 ans sortait sur les écrans Le cercle des poètes disparus, inspiré de la propre scolarité de Tom Schulman, scénariste de ce film au succès planétaire. Le metteur en scène français Olivier Solivérès a voulu porter sur les planches le film qui lui a donné « l’envie de lire, d’écrire, de créer mais surtout de faire du théâtre ». Son adaptation reprend le contexte historique du film -l’Amérique conservatrice des années cinquante- et ses ressorts : des adolescents de familles aisées, pensionnaires d’une académie traditionaliste, voient leurs études totalement chamboulées par la nomination de John Keating. Ce prof, poète et excentrique, qu’on aurait tous rêvé d’avoir, va faire d’eux des libres penseurs, capables de s’émanciper pour aller au bout de leurs rêves et d’être gourmands de l’instant présent (le fameux carpe diem...). Magique et jubilatoire, portée par de jeunes comédiens pétris d’avenir, la version théâtrale du Cercle des poètes disparus a été saluée, en 2024, par deux Molières. Auteur : Tom SchulmanD’après le film produit par Touchstone Pictures écrit par Tom SchulmanEn accord avec : Adam ZotovitchDirecteur artistique : John DoyleDirecteur général : Jeff GriffinAdaptation française de Gérald SibleyrasMise en scène : Olivier SolivérèsAvec Xavier Gallais, Gabriel Ecoffey-Zeller, Antonin Dalvy, Victor Mons, Paul Vasseur, Christophe Laubion, Vincent Nemeth, Lancelot Jardin, Julien Despont, Octave LemarchandJean-Marc Dumontet ProductionDurée 1h50 Food truck à votre service dès 19h