Mionnay(Ain)

Rejoignez l’univers facétieux et rêveur du chorégraphe Philippe Decouflé en participant à ce grand bal pas comme les autres, organisé façon karaoké de la danse. Comment feriez-vous si vous deviez incarner la salsa ? Quels habits, gestes, postures ou expressions vous seraient utiles pour – littéralement – ressembler à cette danse ? Ce travail d’imagination et d’incarnation, les interprètes de la compagnie DCA de Philippe Decouflé l’ont fait pour nous et vont vous présenter cette épatante galerie de personnages pour vous transmettre un large éventail de danses. Des standards de la culture pop mondiale aux classiques inaltérables en passant par des registres plus pointus, Extra Bal fera feu de tout bois pour un grand karaoké de la danse riche en surprises et fantaisies. Une façon unique d’être ensemble, réunis par le plaisir de la danse.

Bien plus qu’une simple soirée, cet événement célèbre une scène lyonnaise en pleine effervescence, en réunissant artistes, collectifs et publics autour d’une programmation 100 % locale pour célébrer la sortie du dernier numéro papier de NOWZI. Au programme : 4 DJ sets assurés par @musathefairyyy, @vvs237, @elibaaee et @kimani.zz pour faire monter la température jusqu’au bout de la nuit. Côté live, @leanesbo et son univers entre rap, pop et R&B, @ayuur_mz, entre mélancolie et énergie brute, ainsi que Trappers Only (@lincoln.tpo, @end7.tpo et @2lanoche.tpo), collectif incontournable de la trap lyonnaise. Enfin, une apparition exceptionnelle de @gouap.lz, membre fondateur du collectif @lyonzon69. Le 69 revival est lancé. À vous de faire le reste. Billetterie ouverte sur transbordeur.fr ! Événement réservé aux personnes majeures. Munissez-vous d'un justificatif d'âge.

Artiste autodidacte adepte du happening et de toutes les formes d’art éphémère, Jean-Claude Guillaumon a marqué la scène artistique lyonnaise. Le macLYON présente la première rétrospective dédiée à cet artiste inclassable, empreint de facétie et d’ironie. Né en 1943 à Lyon, Jean-Claude Guillaumon s’est consacré à la peinture avant de découvrir le happening et l’art environnemental en 1964 à la Biennale de Venise. Curieux de toutes les formes de création, il se tourne vers le mouvement Fluxus et collabore avec des artistes tels que Ben, George Brecht et Robert Filliou mais aussi Daniel Buren, Olivier Mosset ou encore ORLAN. Adoptant la maxime L’art c’est la vie, il organise de nombreux happenings et contribue à l’essor de ce courant alternatif dans la région lyonnaise, bousculant au passage la scène artistique locale et ses institutions. À une époque où l’émergence des nouvelles formes d’art liées aux secondes avant-gardes restait très centralisée, notamment à Paris, ces artistes engagé·es en région apparaissent comme de véritables pionnier·ères. Dans les années 1970, Jean-Claude Guillaumon s’éloigne progressivement du happening et de la vague Fluxus pour se consacrer à la photographie noir et blanc. Il met en scène son propre corps dans des compositions souvent burlesques, incarnant un regard à la fois plein de malice et engagé sur la société et l’art. « […] je me suis multiplié dans des compositions photographiques pour jouer tous les rôles du genre humain. L'humour et la dérision, omniprésents dans ce travail, sont les seules façons de détruire la vanité de la représentation de ma propre image : je joue ainsi le rôle de l'homme ordinaire, mais aussi celui de l'artiste, de sa place dans la société, en référence à l'histoire de la peinture. » Tout au long de son existence, son œuvre réalisée avec peu de moyens aura défendu ce lien indissociable entre l’art et la vie. Bien avant l’apparition du selfie, son corps, à la fois sujet et objet de sa création, traverse le temps et les espaces, témoignant de la place de l’art dans ses relations personnelles, familiales et artistiques. Commissaire : Matthieu Lelièvre, Responsable de la collection du macLYON

Pendant plus de 30 ans, Isabelle et Jean-Conrad Lemaître ont constitué une collection exceptionnelle d'art vidéo, l’une des plus importantes en mains privées en France. Tasja Langenbach, spécialiste reconnue d'art vidéo, a été conviée par le macLYON afin d'assurer le commissariat de cette exposition. Elle a imaginé un parcours où l'émotion et le sensible sont à contre-courant de la pratique actuelle du scrolling. Grands amateurs d’art, Isabelle et Jean‑Conrad Lemaître ont décidé, après quelques années de collection d'œuvres d'art dites "classiques" (peinture, gravure, photographie...), de se consacrer uniquement à l'art vidéo, réunissant ainsi un ensemble unique d'œuvres réalisées entre 1984 et 2025. Cette collection se distingue par sa vision singulière. Voyageurs, curieux et intuitifs, les Lemaître ont surtout procédé par choix affectifs et personnels. Leur regard d’une ouverture intellectuelle rare, s’est tourné vers des œuvres qui abordent des enjeux sociaux, politiques et économiques. Figure emblématique de l’art vidéo en Europe, et à la tête du Videonale – Festival for Video and Time-Based Arts à Bonn en Allemagne depuis 2012, Tasja Langenbach a conçu un parcours spécifique à partir d’une sélection d’œuvres, complété par un programme de projections et de rencontres, qui permettra de découvrir cette collection hors normes. Commissaire : Tasja Langenbach

Le macLYON invite Giulia Andreani pour une exposition monographique. Intitulée Peinture froide, l’exposition explore la représentation des pouvoirs au 20e siècle, qu’il s’agisse de guerres, d’art, de l’histoire officielle ou de celle des marges. Férue d’histoire, l’artiste-peintre Giulia Andreani redonne une forte présence à la peinture figurative sur la scène artistique française. Son œuvre retrace les récits de l’Histoire et les luttes du 20e siècle, qu’elle réinterprète à travers des figures politiques, féministes et marginales. Ses peintures font émerger les traces du passé et soulignent leur résonance avec les enjeux sociétaux et politiques actuels. Articulée autour de trois chapitres, l’exposition aborde successivement la fascination de l’artiste pour la « Grande Histoire », qui s’affirme par le pouvoir et la domination, la « Petite Histoire », qui fait ressurgir les figures oubliées et leur rôle social majeur, ainsi que l’inscription de la mémoire collective dans l’histoire de l’art. Giulia Andreani porte un regard critique et personnel sur les hiérarchies et sur le rôle que les figures historiques et les artistes occupent dans la société. Réunissant plus d’une cinquantaine d’œuvres, des peintures et des aquarelles de formats variés, et dans une scénographie conçue spécialement pour l’exposition, Peinture froide évoque les sujets engagés chers à l’artiste mais aussi l'humour, souvent ironique, qui infuse dans ses œuvres. Une peinture monumentale inédite incarne l’aboutissement de ses recherches menées pour l'exposition et confirme la place désormais incontournable de Giulia Andreani parmi les artistes majeur·es de sa génération. Le titre de l’exposition fait écho aux interrogations de l’artiste sur la manière dont les contextes politiques influencent la peinture, notamment celui de la guerre froide (1947-1991), période historique que Giulia Andreani étudie avec intérêt. « Je me sens très concernée par ce qui se passe autour de moi et je réagis beaucoup à chaud, ma peinture s’inscrit dans une urgence extrêmement actuelle. Malgré la lenteur de l’exécution et une apparence très lisse, je fais une peinture d’énervée. » Commissaire : Marilou Laneuville, Responsable des expositions et des éditions au macLYON

🌸 LES ESTIVALES DE LISSIEU 🌸 6ème édition ------- 📅 Du 30 mai au 14 juillet 2026 ------- Les Estivales de Lissieu annoncent la fin de la saison culturelle et l’arrivée des beaux jours ! ✨ concerts, apéro sonore, théâtre, rencontre littéraire, danses, projection de documentaire, la fête de la musique, la fête de village et le traditionnel feu d’artifice. ✨ 👇 👇 👇 Découvrez le programme : https://lissiaco-pole-culturel.lissieu.fr/en-resonance/les-estivales/

« Corps & graphies » Effleurement des corps, expansion des âmes, road-movie des formes et ligne de fuite, errance colorée, chemin de traverse musical... Tout est circulation, transgression, voyage au cœur du vivant dans les élans créateurs du plasticien. Guillaume Delorme & l'Atelier Dirigé de Modèle Vivant. Depuis 2001, Guillaume Delorme développe une approche picturale expressive et sensible, fondée sur le plaisir dans l'action. Son ADMV : Atelier Dirigé de Modèle Vivant en musique, réunit élèves, modèles, espace sonore et énergie collective pour générer des performances toujours renouvelées, à la croisée du visuel et du corporel. Cette exposition en est le prolongement : ses élèves y dévoilent leurs « corps & graphies », vibrations infimes, instants suspendus et grands débordements, autant de traces sensibles de l'invisible saisi en acte. La Galerue c’est une galerie avec 5 vitrines visibles uniquement depuis la rue et animée via des expositions artistiques (peinture, illustration, photo, textile...). Elle offre une nouvelle expérience artistique urbaine entre galerie et street-art.

Drag king Pour cette 3ème édition du Cabaret des Oliviers, le quatuor de Drag King vous propose un cabaret d’After Pride ! Militantisme queer, performances drag, jeux interactifs, et lots à gagner, comme pour chaque édition Les Oliviers vous ont préparé une soirée riche d’amour et de partage. Aussi drôles que poétiques, Asfar, Yax Ferri Venti, Tao Piasset et Gaston vous invitent à découvrir ou re-découvrir leurs univers… Les Oliviers C'est en voulant faire de la lutte un instant de poésie, de rire et de partage que le quatuor de Drag King Franco-Maghrebin, Asfar, Yax Ferri Venti, Gaston et Tao Piasset fondent Les Oliviers. Un collectif Queer mêlant, spectacle, cabaret, levées de fonds et ateliers d'initiations artistiques autour de la représentation des minorités. Instagram Asfar Drag King passionné par la mise en scène, c'est entre les villes de Safi et Lyon que je grandis et développe mon amour pour le cinéma. Je troque désormais ma caméra pour une moustache le temps d'une performance pour y exprimer mes combats, ma rage, mes peines et mes joies. Instagram Yax Ferri Venti Drag King et comédien Franco Tunisien passionné par les mots et leurs pouvoirs, j’utilise l’écriture et l’art du King tant pour militer, que comme exutoire. Auteur d’un seul en scène et maître d’atelier, je parcourt la France avec ma moustache, mes poèmes, mes sketchs et mon histoire, celle d’une personne trans, adoptée à l'international et racisée. Instagram Gaston Drag king adepte aussi bien d'effeuillage que de drag à pancarte, c'est avec le corps que je milite pour exprimer ce que j'ai sur le cœur. Les vêtements s'enlèvent à mesure que mon identité s'affirme sur scène, et les mots se révèlent pour laisser trans-paraître la beauté de nos luttes. Instagram Tao Piasset Drag King indigné à la moustache dorée, j’utilise la scène avec la volonté de fédérer. C’est en associant l'art du King et celui de la manipulation d'objets que je mélange les mots et les images pour éveiller nos imaginaires révoltés. Instagram