Que faire à Melun en janvier 2026 ?

4 septembre 1998. Stade de France. Concert de Johnny Hallyday. Un concert historique se prépare, mais la pluie s’invite. À travers le regard d’un fan inconditionnel et les figures qui ont façonné la légende, Je ne suis pas Johnny dépeint le monde fascinant des idoles et des adorateurs. Une réflexion fiévreuse sur la célébrité, la foi et notre besoin éternel de transcendance.

Un cours de bien-être et santé réservé aux femmes seniors. A l'occasion de l'ouverture du cours de Qi Gong et self-défense pour seniors, l'école Shaktibudo vous invite à découvrir cette discipline à la date de votre choix ! La première séance est gratuite et ouverte exclusivement aux femmes de plus de 55 ans. Pourquoi venir à ce cours de Qi Gong & self-défense pensé pour les femmes ? En une heure, vous allez expérimenter : Des exercices de Qi Gong pour détendre le corps et l’esprit Des mouvements qui renforcent l’équilibre et la mobilité Un moment de convivialité entre femmes, dans un cadre bienveillant Ce cours inclut également des applications des mouvements de Qi Gong en self-défense. Informations pratiques Date : les jeudis de 9h à 10h Lieu : École Dansomania – 59 rue Sarrette, 75014 Paris (Porte d’Orléans) Accès facile  : Métro M4 / Tram T3a / Bus 92, 68, 54, 38 Places limitées – inscription obligatoire Comment réserver votre place ? Votre premier cours est offert ! I nscrivez-vous via ce formulaire ou contactez-nous par e-mail. Réservez vite, les places partent rapidement : Réserver ma place

Exposition du 28 novembre 2025 au 8 mars 2026, dans le cadre du festival Monte le son, dédié aux instruments surprenants L'exposition présente des instruments en porcelaine imaginés par le compositeur Nicolas Frize. Cet instrumentarium est l’aboutissement d’une résidence de trois ans que le compositeur conduit dans la Manufacture nationale de Sèvres de 2006 à 2009. En relation étroite avec les artisans de la Manufacture, une recherche inédite en lutherie sonore et musicale autour de la porcelaine est menée, à la recherche des possibles secrets musicaux de la céramique. L'exposition présente également des photographies, de Bernard Baudin et de Michel Labelle, du travail que mène Nicolas Frize depuis plus de quarante ans dans des lieux aussi insolites que les instruments utilisés : Concert de baisers, de locomotives, et bien d'autres. Enfin Notes Blanches, c'est aussi le film de Corinne Dardé, sur le travail du compositeur à la Manufacture de Sèvres, qui est projeté pendant toute la durée de l'exposition. Vernissage le vendredi 28 novembre à 19h30. Volutophone en pente et boule tressautante ; Crédits : Michel Labelle Poisson raie hérisson, avec aiguilles verticales torsadées ; Crédits : Michel Labelle Trio de chimes traditionnels ; Crédits : Michel Labelle Notes Blanches, le film Ce film est un témoignage personnel sur un projet musical inédit mené par le compositeur Nicolas Frize au sein de la Manufacture de Sèvres. Amorcé par un travail de fabrication de nouveaux objets sonores en porcelaine, le dispositif va donner vie au bout de deux années à un immense instrumentarium pour lequel une partition et de nouveaux gestes musicaux seront inventés pour donner lieu à des concerts publics totalement inouïs. Ecrit et réalisé par Corinne Dardé | France | 42 min. Nicolas Frize Il a écrit plus de 140 œuvres, orchestrales, instrumentales, chorales, électroacoustiques… donnant des concerts tant en France qu’à l’étranger. Il mène depuis une quarantaine d’années sa recherche musicale autour de l’instrumentation où son goût des combinaisons audacieuses le conduit à faire voisiner et communiquer instruments traditionnels, chœurs et voix, bandes magnétiques et objets détournés. Il se consacre également à la composition de commandes originales pour le théâtre, la danse, le cinéma, la radio, les expositions et bien d’autres applications. http://www.nicolasfrize.com/

Amateurs de volley de la capitale, le Paris Volley revient pour une nouvelle saison 2025-2026 qui s'annonce palpitante ! Après une saison 2025-2026 frustrante, le Paris Volley revient avec des ambitions toujours plus grandes et comptera sur le soutien des Parisien(ne)s dans son antre de Charpy (13e) pour viser encore plus haut ! Le programme complet des matchs à domicile 2026 Marmara SpikeLigue 26 février : Montpellier 14 mars : St Nazaire Coupe de France (Finale) 28 mars : Nice (Adidas Arena) Ces clubs où faire du volley à Paris Découvrir

L'exposition Migrations & Climat explore les dynamiques des migrations humaines mais aussi du vivant qui sont liées au dérèglement climatique. Pour la première fois, le Palais de la Porte Dorée déploie dans l’ensemble de ses espaces, Musée et Aquarium, une exposition monde : Migrations & Climat. Plus de 200 photographies documentaires, œuvres d’art dont certaines inédites, témoignages, vidéos, infographies et installations sont rassemblées pour une expérience de visite documentée, incarnée et sensible. Les créations d’artistes internationaux comme Lucy + Jorge Orta, Inès Katamso, Margaret Wertheim, Ghazel ou encore Quayola, dialoguent avec les enjeux propres à différentes parties du monde, ici mises en lumière, du Sénégal aux Îles du Pacifique en passant par le Groenland ou bien sûr la France. Le parcours donne à voir et à entendre, dans leur diversité, des réalités souvent méconnues de nous comme des populations directement concernées. L’exposition a été conçue avec une grande rigueur scientifique, reposant sur les données issues d’organisations spécialisées, un conseil constitué d’experts internationaux. Ce travail repose également sur des échanges nourris avec des témoins, des activistes et des personnes directement concernées. En croisant les regards artistiques, scientifiques et citoyens, Migrations & Climat éclaire un débat de société majeur, invitant à replacer l’humain et le vivant au cœur des préoccupations climatiques, culturelles et sociales et à imaginer collectivement des réponses face aux bouleversements en cours.

Mais qui a dit que les premiers films étaient tout gris et ennuyeux ? Voici une séance spéciale qui vous démontre l’inverse et vous en met plein les yeux ! La Fondation a sorti de son coffre quelques trésors aux couleurs flamboyantes, aux trucages extraordinaires et aux décors somptueux qui n’ont rien à envier au numérique. Plongez dans un univers merveilleux peuplé de rêves ensorcelants, de créatures fantastiques et d’aventures rocambolesques dignes des contes des Mille et Une Nuits  ! Comme au temps du muet, un pianiste improvise en direct une musique enchanteresse qui ravira les oreilles des petits comme des grands. La séance est accompagnée par un pianiste issu de la classe d'improvisation de Jean-François Zygel (CNSMDP). Les dates : - jeudi 26 février à 14h30 - jeudi 23 avril à 14h30 - samedi 6 juin à 11h

Ce stage s’inscrit dans le prolongement de l’exposition Eva Jospin – Grottesco au Grand Palais et s’inspire de la démarche de l’artiste autour du dessin et de l’assemblage de carton. Le projet de ce stage s’inscrit dans le prolongement de l’exposition Eva Jospin – Grottesco au Grand-Palais et s’inspire de la démarche artistique de l’artiste, centrée sur le dessin et l’assemblage de carton. Deux réalisations seront proposées : · Première option : à partir d’un croquis au crayon gris pour réaliser un bas-relief en carton. · Deuxième option : à partir d’un dessin en couleur, concevoir un bas-relief en associant carton, tissus, laine ou broderie. Jour 1 : Découverte de l’œuvre d’Eva Jospin à travers des ouvrages et des images illustrant ses réalisations — des dessins préparatoires jusqu’aux constructions et bas-reliefs en carton et en tissu. Présentation du matériel de l’atelier : papiers, cartons gris, cartons d’emballage, fils, tissus et autres matériaux utilisés. Exploration des matériaux : observation, manipulation et compréhension de leurs propriétés. Démonstrations techniques “à la manière de” : dessin, découpe, taille, assemblage, collage et ponçage. Mise en pratique : expérimenter et construire un espace en combinant différents matériaux. Processus créatif : du croquis initial à la réalisation d’une maquette en collage, pour aboutir à la création d’un bas-relief. Jour 2: La matinée sera dédiée à la réalisation de croquis préparatoires inspirés des thèmes de la forêt, du jardin et de l’architecture. L’après-midi, les participants visiteront l’exposition Grottesco au Grand Palais, afin de nourrir leur regard et leur réflexion. Cette visite sera l’occasion d’observer, d’écouter et de croquer sur le vif. Il est recommandé d’apporter un carnet de croquis et des crayons. Jour 3 : Échanges et retours à partir des observations faites lors de la visite de l’exposition. Mise en œuvre des projets personnels : création d’un bas-relief en carton, ou d’un bas-relief associant carton, tissus, laines ou éléments de broderie. Jour 4 : Finalisation des projets. Intervenante : Valérie Buffetaud Nombre de places : 10 inscrits Tarif : 430 € (Les inscrits de Paris Ateliers bénéficient d’une remise de 10% sur le prix des stages) Tarif Formation professionnelle : 1120 € Dates : du 24 au 27 Février 2026 Horaires : de 10h à 18h, avec une pause déjeuner entre 13h et 14h. Informations par email à l'adresse public@paris-ateliers.org ou au 01 44 61 87 80.

L'exposition « Déserts » vous invite à un voyage à travers les milieux les plus extrêmes de notre planète. Des vastes étendues désertiques aux paysages glaciaires des pôles, plongez au cœur de ces territoires inhospitaliers et découvrez les incroyables stratégies d’adaptation du vivant pour y vivre. Pour sa nouvelle grande exposition du printemps, le Muséum national d'Histoire naturelle vous invite à un voyage inédit au cœur des milieux désertiques de notre planète, de l'emblématique Sahara aux déserts polaires, en passant par les déserts de Sonora, d'Atacama, de Gobi… Qu’ils soient brûlants ou polaires, formés de roche, de sable, de sel ou de glace, les déserts ont tous en commun d’être des milieux ouverts, arides et aux températures extrêmes. À travers près de 200 spécimens et objets de natures variées, pour la plupart issus des riches collections du Muséum ; ainsi que des dispositifs multimédias ou de grandes projections, l’exposition offre une approche scientifique, ludique et esthétique de ces milieux fascinants. Déserts du monde Si on vous demande de fermer les yeux et d'imaginer un désert, que voyez-vous ? Le Sahara, avec ses oasis et ses caravanes de dromadaires ? Ou l'Arctique, avec ses banquises et ses ours polaires ? Loin des images d'Épinal, les déserts regroupent une diversité de paysages insoupçonnée. Ils représentent un tiers des terres émergées de notre planète, et sont présents sur tous les continents ! Mais au fait, qu'est-ce qu'un désert  ? Grâce à des grandes projections, des animations et des dispositifs mécaniques, cette première partie de l'exposition Déserts vous plonge dans ces milieux méconnus et tente de répondre à cette question pas si évidente. Les déserts, des milieux vulnérables Changement climatique, exploitation des terres, extraction des ressources minières ou encore épuisement des nappes phréatiques : les menaces qui pèsent sur les déserts sont nombreuses. Cette fragilité méconnue des milieux désertiques constitue l'un des fils rouges de l'exposition Déserts, afin d'alerter sur les effets dévastateurs des activités humaines. Il y a de la vie dans les déserts ! Sources d'eau rares, températures extrêmes, milieux ouverts où il est difficile de se cacher… La vie dans les déserts n'est pas de tout repos ! Pourtant, les milieux désertiques abritent une faune et une flore diversifiées, qui ont développé des stratégies pour vivre dans ces conditions extrêmes. Spécimens naturalisés et dispositifs interactifs vous font découvrir ces espèces d'animaux et de plantes fascinantes, du renard polaire au fennec, en passant par le cactus, le harfang des neiges ou encore la fourmi argentée. Une démarche d'éco-conception Depuis plusieurs années, les expositions du Muséum national d'Histoire naturelle œuvrent pour réduire au maximum leur impact sur l'environnement. L'exposition Déserts s'inscrit dans cette démarche d'éco-conception, en réutilisant des éléments scénographiques d'expositions précédentes, en concevant des structures de mobiliers qui pourront à leur tour être réemployés ou encore en réduisant les émissions de gaz à effet de serre générées par le transport des collections. Habiter le désert Comment les humains se sont-ils adaptés aux conditions de vie souvent difficiles des déserts ? Et quels liens les habitants des déserts entretiennent-ils aujourd'hui avec ces milieux, à l'heure où les modes de vie nomades traditionnels sont remplacés par la sédentarité et l'urbanisation ? À l'aide d' objets et de témoignages d'habitants des déserts du Mali, du Nunavut ou encore de Mongolie, la troisième partie de l'exposition Déserts explore les différentes manières d'habiter le désert. L'accessibilité au cœur de l'exposition Déserts L'exposition Déserts a été conçue pour faciliter l’accès des contenus à tous les publics, et notamment aux personnes en situation de handicaps. En plus de textes bilingues français-anglais, l'exposition propose un parcours tactile et sonore, ainsi que des textes en français simplifiés. Carnets de terrain Qu’est-ce qu’une météorite, un manteau inuit et le journal de route de Théodore Monod ont en commun ? Dans cette quatrième et dernière partie de l’exposition Déserts, cinq scientifiques témoignent de leur expérience du désert en s'appuyant sur des objets emblématiques de leur recherche. Silvère Jarrosson : peindre le désert Prolongez votre voyage dans les terres désertiques avec l'exposition artistique Silvère Jarrosson : peindre le désert. À travers huit toiles monumentales, spécialement créées pour l'exposition Déserts, le peintre Silvère Jarrosson explore trois thèmes : comment les paysages se forment-ils ? Quelle place le hasard et les contraintes occupent-ils dans cette formation ? Et quelle expérience les humains ont-ils des déserts ? Entre art et science, ces œuvres abstraites vous ouvrent la porte d'un univers poétique et mystérieux, qui invite à l'introspection et à la contemplation.