Que faire à Mareil-Marly cette semaine du 4 au 10 mai 2026 ?

François Salque, violoncelle / Vincent Lê Quang saxophone / Fédia Amice guitare / Baptiste Archimbaud contrebasse Vincent Lê Quang et François Salque allient créativité exceptionnelle et déconcertante virtuosité ! Leur élégance, leur intelligence féconde et leur maitrise des différents langages, sur quatre siècles d'histoire de la musique, leur permettent d'offrir, en compagnie de leurs partenaires de très haut vol, un fascinant panorama de standards revisités avec brio et de compositions originales innovantes inspirées des différentes traditions de l'histoire du jazz, plus savoureuses les unes que les autres. Un jazz poétique où s'épanouit à chaque instant richesse mélodique et foisonnement harmonique dans de magnifiques cascades sonores novatrices ! "_Une langue nouvelle s'invente : rayonnante, provocatrice, déchirante ou jubilatoire !_ " - Sud-ouest

Schubert ? C’est qui ça ? En fait, ha-ha ! Plus personne ne le connaît ! Ça tombe bien, il est comme nous, en manque flagrant de reconnaissance ! Un gars empêché, pas né à la bonne époque, inadapté… Un compositeur, sans doute le seul de toute l’histoire de l’humanité, qui n’a jamais eu de quoi se payer un piano ! Insomniaque, vivant la nuit, dormant le jour, rongé d’angoisse, il est tellement comme nous qu’il aurait franchement pu faire Classe Départ ! Un croisement sans fin entre les jeunes voyageurs et cette figure nocturne irradiante, entre leurs récits, leurs cauchemars, leurs rêves, leurs effrois. Comme dans le roi des Aulnes, l’enfant arrivera-t-il mort dans les bras de son père à la fin de la nuit ? En partenariat avec l'Envol, la Sauvegarde des Yvelines et la Mission locale de Saint-Quentin-en-Yvelines

Richard Galliano Richard Galliano au Théâtre du Vésinet à Le Vésinet propose une soirée musicale exceptionnelle dirigée par Fayçal Karoui. Le concert met en lumière l'univers du grand accordéoniste et bandonéoniste ainsi que la direction exigeante de l'orchestre de Pau – Pays de Béarn. La programmation alterne œuvres de Richard Galliano, pièces d'Astor Piazzolla et pages orchestrales de Maurice Ravel, offrant un parcours entre chanson, jazz et tango. Fayçal Karoui, directeur musical depuis 2002, conduit l'ensemble avec curiosité et ambition pour mêler répertoire et création. Le spectacle revient sur la carrière marquante de Richard Galliano, dont les collaborations ont transformé l'histoire de l'accordéon, et souligne la complicité retrouvée entre le soliste et le chef vingt ans après leur première rencontre.

Le collectif BPM présente une adaptation réjouissante et libre du classique intemporel de Tchekhov, « Les Trois Sœurs ». Jouée à trois, la pièce passée dans la moulinette créative du trio d’artistes suisses en porte la marque de fabrique : l’intelligence, la générosité et l’humour, au service d’un théâtre populaire. C’est d’abord l’histoire d’un coup de cœur, d’une rencontre humaine et artistique. Catherine Büchi, Léa Pohlhammer et Pierre Mifsud sont venus présenter il y a deux ans La Collection, évocation irrésistiblement drôle d’objets du passé. Avec leur humour suisse ravageur, les voici artistes associés au Théâtre de Suresnes. Ils adaptent Les Trois Sœurs, à trois mais habités par douze personnages. Installés sur la terrasse d’une maison provençale, ils racontent notre vie en famille, nos paradis perdus, nos rêves face à la banalité de la vie, pour une relecture tout sauf ennuyeuse du chef-d’œuvre d’Anton Tchekhov. Libre adaptation de Les Trois Sœurs d ’Anton Tchekhov Écriture, conception et interprétation Catherine Büchi, Pierre Mifsud, Léa Pohlhammer Collectif BPM

Après ses premiers spectacles sur Netflix et Canal+, Tania Dutel revient nous parler « de ces trucs qu’on aurait dû m’expliquer plus tôt » ; corps féminin, sexualité, histoires d’amour ratées, petites hontes du quotidien… « Je pense que si on parlait tous plus librement, tout irait mieux. » : on ne pourrait pas mieux décrire la philosophie de Tania Dutel ! Cash, mais jamais dans la provocation ou dans la moquerie, son autodérision jouissive fait un bien fou ! Le conseil de Tania : « S’il y a un quelconque manque de communication, évite de venir avec tes parents (…) Car oui, ça va parler de sexe, tu le sais, puisque même si tu ne m’as encore jamais vue sur scène, mes passages de stand-up circulent sur les internets depuis 2016, et les indices sont partout ! »

Steve Reich, Philip Glass, Marc Mellits... La musique minimaliste est un courant apparu aux États-Unis dans les années 1960, porté par des compositeurs tels que Steve Reich, Philip Glass, La Monte Young, John Adams, Terry Riley, Michael Gordon ou Michael Nyman. Volontiers tonale ou modale, souvent consonante, elle se distingue par une réduction maximale des événements musicaux. Elle peut se déployer autour d’un long accord quasi immobile, ou à travers la répétition de motifs simples, subtilement transformés au fil du temps. Son esthétique, à la fois épurée et hypnotique, a influencé de nombreux courants, y compris le rock progressif. Faire découvrir cette musique minimaliste et répétitive est l’ambition des percussionnistes du Conservatoire – des plus jeunes aux plus expérimentés – à travers ce concert. Ils interpréteront une dizaine d’œuvres majeures de Steve Reich, Philip Glass et Marc Mellits, offrant au public une véritable expérience sonore et sensorielle. Coordination : Justine Feuillette et Pierre-Antoine Gillard

Spectacle à voir en famille dès 5 ans. Sept enfants nous présentent tour à tour leurs trésors. Au-delà du plaisir de trouver l’objet rare, il y a pour le collectionneur celui d’organiser, de prendre soin des objets. Omar, par exemple, dispose ses trouvailles sur l’appui de la fenêtre de sa chambre. Avec Cléo qui poursuit une collection de mains commencée par sa grand-mère puis agrandie par sa mère, Victoire de Changy raconte aussi de quel désir, de quel manque, ou de quelle transmission peut naître une collection. Mise en dessins et en musique, cette lecture-spectacle est une adaptation du livre Collections (Editions La Partie, 2023) qui a déjà touché nombre de lecteurs.

Pause méridienne pianistique La salle des mariages de l’Hôtel de ville ouvre ses portes pour une pause méridienne pianistique offerte par les étudiants du Conservatoire et ses partenaires.