Lyon 3e(Rhône)

MEDINE ENFANTS DU DESTIN - Tournée acoustiqueTexte Médine Musique Proof Adaptation Redzol & SheherazadeMise en scène Laetitia Botella avec la participation de Karinale Lo van ZaouicheDepuis plus de vingt ans, Médine raconte le monde à travers ses fractures. Avec Enfants du destin, il revient à l’une des séries les plus marquantes de son oeuvre : ces récits d’enfants pris dans la tourmente de l’Histoire. Nés avec son premier album en 2004, ces morceaux racontent des destins brisés par les grands mouvements du monde : colonisation, guerre, esclavage, oppression. Mais derrière les événements, il y a toujours un visage, un prénom, une enfance interrompue. David, Souhan, Kunta Kinte, Nour ou Yasser… Qu’ils soient réels ou fictifs, les Enfants du destin deviennent les porteurs d’une mémoire collective. À travers eux se dessine une fresque historique où les violences d’hier semblent dialoguer avec celles d’aujourd’hui. Dans cette nouvelle forme scénique, Médine revisite ces récits dans une configuration acoustique et intime. Pendant 1h30, porté par le piano et la guitare de Guillaume Zolnierowsky, ainsi que par la voix et le violoncelle de Shéhérazade, il déroule ces histoires comme un conteur moderne. Sur scène, Karinale Lo van Zaouiche intervient par touches, ouvrant des brèches dans le récit. Dans ces interludes dialogués, la parole circule, questionne, doute. L’Histoire cesse d’être un simple récit du passé pour devenir une interrogation sur le présent. Entre concert et théâtre, Enfants du destin invente un territoire hybride. Un lieu suspendu. Une zone tampon où l’on vient reprendre souffle, panser les mémoires et interroger la brutalité cyclique du monde.

Une ode à la musique française : en convoquant Saint-Saëns, Debussy et Ravel, Simone Young et Gautier Capuçon ravivent les flamboyantes couleurs de la devise de la Société nationale de musique, «Ars gallica». En fondant en 1871 la Société nationale de musique, pour promouvoir la musique instrumentale française face à la domination germanique, Saint-Saëns n’imaginait pas que ses efforts permettraient bientôt l’éclosion de talents comme Debussy et Ravel. Son Premier Concerto pour violoncelle est «très dramatique», insiste Gautier Capuçon, qui en compare le romantisme à celui de Schumann. Ce chant ininterrompu entraîne l’auditeur dans un irrésistible tourbillon. La Pavane pour une infante défunte navigue dans des eaux plus délicates. C’est, selon Ravel, «une pavane qu’aurait pu danser telle petite princesse, jadis à la cour d’Espagne». Le compositeur jugeait que cette «œuvre incomplète et sans audace» ne devait son succès qu’à ses interprètes. Mais ce sont bien la fraîcheur de ses harmonies et la délicieuse orchestration ravélienne qui en font le prix. Les flots changent de robe au fil des heures, se gonflent d’amples vagues puis retrouvent leur calme dans La Mer, avant que le jour se lève dans Daphnis et Chloé et nous emporte dans l’ivresse de sa «Danse générale». Programme Maurice Ravel, Pavane pour une infante défunte Camille Saint-Saëns, Concerto pour violoncelle n° 1, en la mineur, op. 33 Claude Debussy, La Mer Maurice Ravel, Daphnis et Chloé : suite n° 2 Distribution Orchestre national de Lyon Simone Young, direction Gautier Capuçon, violoncelle

Au Concerto pour piano de Schumann, Cédric Tiberghien a préféré expressément ces deux Introductions et Allegros, partitions plus tardives boudées en raison de leur format insolite, mais aussi géniales que leur célèbre aîné. Derrière l’Everest du Concerto pour piano de Schumann se dissimulent deux sommets moins fréquentés mais tout aussi exaltants, composés dans la foulée de son triomphe. Sortes de concertos miniatures, ils se montrent très innovants dans leur structure, qui condense en un mouvement unique les trois formant le concerto traditionnel. Schumann les a offerts respectivement à sa femme, Clara, et à leur ami et protégé, Johannes Brahms. «Je me réjouis énormément de le jouer – c’est un morceau passionné, je vais bien sûr l’exécuter comme il se doit», promit Clara Schumann avant la création du premier, en 1850, à Leipzig. Après cette effervescence romantique, Beethoven fera souffler le vent champêtre de la Symphonie «pastorale», nous fera entendre ruisseau, oiseaux, orage et réjouissances paysannes dans une partition qui est toujours un enchantement. Programme Robert Schumann, Introduction et Allegro appassionato (Konzertstück) en sol majeur, op. 92 Robert Schumann, Introduction et Allegro de concert en ré mineur, op. 134 Ludwig van Beethoven, Symphonie n° 6, en fa majeur, op. 68, «Pastorale» Distribution Orchestre national de Lyon Simone Young, direction Cédric Tiberghien, piano Gautier Capuçon, violoncelle

📱 Smartphone tickets ⚡ Instant access to your tickets ⏳ Duration: from 3 hours to 4 hours 👉 Available in Spanish, French, English, German Dive into Lyon's gripping WWII history, where every corner tells a tale of bravery and resistance. The city is a living tribute to human dignity and hope. From the hidden stairways of Cour des Voraces to poignant sites like Le Veilleur de Pierre, discover stories of heroism woven into the urban fabric. Walk through Rue Victor-Hugo and Place Bellecour, visit CHRD Lyon, and witness the spirit of Saint-Nizier Church and Hôtel de Ville. Get your tickets for Lyon WWII and Resistance Tour with Audio Guide! Highlights 🗺️ Discover Lyon's hidden WWII history with a self-guided walking tour through key Resistance sites. 🏛️ Visit the CHRD Lyon for raw, unfiltered stories of those who defied Nazi occupation. 🌟 Explore iconic places like Place Bellecour and Rue Victor-Hugo, where ordinary citizens became heroes. What's included? ✔️ Detailed directions to both well-known attractions and hidden spots. ✔️ Audio Guide. ✔️ 30+ narration points of popular locations in Lyon. ✔️ Access to Self Lyon WWII & Resistance Full-Day Walking Tour on "Trippy Tour Guide" App. ✔️ Fully offline map – no need for Wi-Fi or data. ✖️ Meals. Places 9 Cr Gambetta Centre D'histoire De La Resistance Et De La Deportation Pont Gallieni Place Carnot Rue Victor Hugo La Place Bellecour La Place des Jacobins Église Saint-Nizier de Lyon - Admission included Place des Terreaux Hôtel de Ville de Lyon 12 Rue Sainte-Catherine 14 Rue Bouteille Fontaine Burdeau Amphitheater of the Three Gauls Traboule et Cour des Voraces Additional Information 🚍 Nearby public transportation options available. 🏋️ Suitable for all fitness levels. Why choose Fever? ✔️ Millions of users book every month. ✔️ The best prices and availability at all times. ✔️ Thousands of unique experiences. ✔️ Verified user reviews. ✔️ 24/7 customer service. Experience supplied by Trippy Tour Guide All ticket sales are final and cannot be refunded, exchanged, or otherwise modified. Click here to check out the T&Cs .

Produits vendus : fruits et légumes, fromages, viandes, poulets rôtis, et fleurs.

Biblis en folie 2026 À Lyon, depuis la Renaissance, érudits, savants puis chercheurs spécialisés ont mis au jour des restes des temps reculés de la ville. Aujourd’hui encore les découvertes se poursuivent. Où fouille-t-on ? Que trouve-t-on ? La Direction de l’archéologie de la ville de Lyon vous explique les fouilles et études en cours et les résultats des chantiers majeurs à Lyon ! Fondé par Edouard Herriot en 1935, la Direction de l’archéologie de la Ville de Lyon a en charge, en collaboration avec les services compétents de l’État, la détection, la conservation et la sauvegarde du patrimoine archéologique de la ville. Naïs Novat, médiatrice à la Direction de l’Archéologie de la Ville de Lyon fait le point avec nous sur les dernières découvertes de l’Archéologie préventive ou programmée.

Biblis en folie 2026 À Lyon, depuis la Renaissance, érudits, savants puis chercheurs spécialisés ont mis au jour des restes des temps reculés de la ville. Aujourd’hui encore les découvertes se poursuivent. Où fouille-t-on ? Que trouve-t-on ? La Direction de l’archéologie de la ville de Lyon vous explique les fouilles et études en cours et les résultats des chantiers majeurs à Lyon ! Fondé par Edouard Herriot en 1935, la Direction de l’archéologie de la Ville de Lyon a en charge, en collaboration avec les services compétents de l’État, la détection, la conservation et la sauvegarde du patrimoine archéologique de la ville. Naïs Novat, médiatrice à la Direction de l’Archéologie de la Ville de Lyon fait le point avec nous sur les dernières découvertes de l’Archéologie préventive ou programmée.

Créé dans les années 1990 par le ministère de la Culture marocain, l’Orchestre arabo-andalou du Maroc continue aujourd’hui à faire vivre cette tradition musicale issue des presque huit siècles de présence musulmane dans la péninsule Ibérique. La Méditerranée a toujours été une mer de rencontres et d’échanges, et chaque rive appelle l’autre depuis la haute Antiquité. En témoigne la tradition musicale d’Al-Andalus. Le terme désigne les territoires de la péninsule Ibérique qui ont connu, ponctuellement ou durablement, la domination musulmane entre 711 et 1492 (territoires dont l’Andalousie actuelle ne constitue que la partie la plus méridionale). La musique arabo-andalouse Al Ala aborde des thèmes tels que l’amour, la nature, la joie de vivre, la spiritualité, la nostalgie. Organisée en suites appelées noubas, elle repose sur des modes mélodiques spécifiques et des rythmes évolutifs, allant de tempos lents et contemplatifs à des passages plus dynamiques. Elle est interprétée avec des instruments traditionnels comme le luth, le violon, le qanûn, le târ et le rebbab. Au-delà de sa dimension artistique, la musique Al Ala constitue un patrimoine culturel vivant, transmis de génération en génération dans des villes comme Fès, Tétouan ou Rabat. Elle incarne une mémoire historique et une identité profondément ancrée dans l’histoire du Maroc, à la croisée des influences arabes, berbères et andalouses. Orchestre arabo-andalou du Maroc Mohamed Briouel, direction Sanaa Marahati, chant En coproduction avec Jazz à Vienne.