Lyon 2e(Rhône)

Manchester. Hiver 1952. Suite au cambriolage de son domicile, le professeur Turing porte plainte au commissariat. D’allure peu conventionnelle, il n’est d’abord pas pris au sérieux par le sergent Ross. Mais sa présence n’échappe pas aux Services Secrets. De son incroyable acharnement pour briser l’« Enigma », à sa course irrépressible pour comprendre le « code » de la nature, nous découvrons un homme atypique et attachant, inventeur d’une « machine pensante », véritable genèse de l’intelligence artificielle et des ordinateurs… Marqué à jamais par la mort de son ami d’enfance, Christopher, Alan Turing sera finalement condamné pour homosexualité et mettra fin à ses jours, tel Blanche-Neige, en croquant dans une pomme empoisonnée… Voici le destin hors du commun d’un génie injustement resté dans l’ombre et broyé par la « machine » bien-pensante de l’Angleterre des années 50. Un homme qui a changé le monde ! L’histoire vraie d’un génie au destin brisé. Une pièce de : Benoit Solès Inspirée par la pièce « Breaking the Code » de Hugh Whitemore basée sur « Alan Turing : The Enigma » d’Andrew Hodges Mise en scène : Tristan Petitgirard Distribution lyonnaise : Cédric Daniélo, Yohan Genin Décors : Olivier Prost Lumières : Denis Schlepp Musique : Romain Trouillet Vidéo : Mathias Delfau Costumes : Virginie H Assistante à la mise en scène : Anne Plantey Enregistrement violoncelle solo : René Benedetti Voix off : Bernard Malaka, Jérémy Prévost Déjà plus de 17 000 spectateurs à Lyon ! 4 Molières en 2019 (Meilleur spectacle – Théâtre Privé, Auteur pour Benoit Solès, Metteur en scène pour Tristan Petitgirard, Comédien pour Benoit Solès)

L’association Générations Roller revient tous les vendredis soirs avec sa randonnée rollers au départ de la place Bellecour ! Sortez les roulettes ! Cette randonnée est renouvelée chaque semaine. Rendez-vous à 20h30 sous la queue du cheval, Place Bellecour pour un départ à 20h45 ! Environ 15 à 20 km pour cette boucle qui s’adresse aux amateurs débrouillés. Il faut pouvoir tenir une vitesse faible (une dizaine de km/h) et savoir ralentir pour pouvoir la finir tranquillement.

Exposition collective en entrée gratuite autour de la question de l’engagement. En réunissant quatorze artistes de générations différentes, venus d’horizons géographiques variés, cette exposition fait émerger des voix singulières autour de la question de l’engagement ainsi qu’une réflexion collective sur les liens qui unissent les êtres humains autour des enjeux du vivant. « Ce n’est plus un constat, c’est une évidence. Un péril sournois qui arrive sans prévenir, actionné par la main de l’homme. » Julia Butterfly Hill, De Sève et de Sang. Elle s’appelle Julia, elle n’a que 23 ans et se sent minuscule face au monde qui l’entoure. Pourtant, après 738 jours de résistance seule au sommet d’un séquoia millénaire, elle réussit à faire basculer toute une économie en place en faisant plier le système. Tel est le point de départ de cette exposition Des faits comme défis, développée à partir du film La Nuit du Papillon, réalisé par Nadja Anane et produit par Deborah da Silva. Depuis plusieurs décennies, notre planète connaît des bouleversements inédits, désormais visibles et souvent irréversibles, c’est un fait. L’état actuel de la nature témoigne de l’accélération des transformations qui affectent nos arbres, nos forêts et nos écosystèmes. Tous subissent les effets conjugués de la déforestation, de l’exploitation intensive des ressources et des dérèglements climatiques qui laissent derrière eux des paysages fragmentés, des cours d’eau altérés et des territoires profondément transformés. Pourtant, sans jamais se résigner, des femmes et des hommes choisiront d’en faire leurs défis. Ils feront de cette réalité le socle d’un engagement fort, considérant que la défense du vivant est non seulement un combat intellectuel et physique, mais aussi un acte de transmission et d’espérance.

Le Labo des Créations ouvre son Pop Up au 10 Place Bellecour Lyon 2 dès le 1er juin ! Boutique éphémère de créateur.ices lyonnais et de la région. Ouvert du lundi au samedi de 10h à 19h. Le Labo des Créations ouvre son tout nouveau Pop Up de créateur.ices au cœur de Lyon ! Rendez-vous dès le 1er juin au 10 Place Bellecour, Lyon 2 pour découvrir une boutique éphémère mettant à l’honneur des créateur.ices lyonnais et de la région. Bougies artisanales, illustrations, bijoux, décoration, accessoires, créations originales et savoir-faire locaux vous attendent dans un lieu chaleureux dédié à l’artisanat et à la créativité locale. Venez rencontrer les créateur.ices, découvrir des pièces uniques et soutenir le fait-main local au cœur de Lyon ! Durée de la boutique inconnue, alors venez vite nous voir !

Pour la première fois à Lyon, le Grand Hôtel-Dieu accueille une exposition monographique consacrée à Alphonse Mucha, figure fondatrice de l'Art nouveau. Le Grand Hôtel-Dieu accueille, pour la toute première fois à Lyon, une exposition monographique consacrée à Alphonse Mucha. Figure fondatrice de l'Art nouveau, l'artiste a créé une image de la femme devenue emblématique de toute une époque, la Belle Époque. • L'artiste : Né en 1860 à Ivančice, en Moravie, alors territoire de l’Empire austro-hongrois, Alphonse Mucha se forme à Vienne, Munich et en Italie avant de s’installer à Paris en 1887. Sa collaboration avec l’actrice Sarah Bernhardt, débutée en 1894, marque un tournant dans sa carrière et donne naissance au « Style Mucha », caractérisé par ses lignes sinueuses, ses motifs floraux et ses figures féminines. Il consacre ensuite une partie de son œuvre à L’Épopée slave, cycle pictural dédié à l’histoire des peuples slaves. Il s’éteint en 1939. • L'exposition : Réunissant plus de 90 œuvres originales, affiches, dessins et peintures, le parcours retrace comment la figure féminine s'impose dans l'œuvre de l'artiste comme fil conducteur d'un univers où se croisent théâtre, publicité, photographie, nature, spiritualité et identité slave. Six sections thématiques accompagnent cette évolution, des héroïnes de théâtre à la naissance de la publicité moderne, jusqu'aux figures ornementales inspirées de la nature. L’exposition est placée sous le commissariat de l’historienne de l’art Giulia Silvia Ghia. Elle est produite par Arthemisia et Fever.

L'exposition Robert Doisneau : Instants donnés à Lyon propose un parcours prodigieux de plus de 400 photographies pour découvrir l'œuvre de ce célèbre photographe ! Un regard humaniste, tendre et profondément attentif au réel. Loin du simple cliché, chaque photographie de Doisneau porte la trace d’un regard à la fois curieux, tendre, libre et généreux. Il saisit avec justesse la poésie du quotidien, les moments de grâce comme les instants de gravité. L’exposition Robert Doisneau explore les grands thèmes qui traversent l’œuvre du photographe : l’enfance, les ateliers d’artistes, les écrivains, les bistrots, les années Vogue, mais aussi la dureté des banlieues et la fragilité de la condition humaine. À travers des photographies, des documents rares, des dispositifs interactifs, des enregistrements et des témoignages sonores, le visiteur est invité à découvrir le lien intime entre l’artiste et les mondes qu’il a traversés. « Robert Doisneau : Instants Donnés », c'est la plus grande rétrospective consacrée au photographe depuis près de vingt ans. Conçue avec l’Atelier Robert Doisneau, fondé par ses filles Annette Doisneau et Francine Deroudille, l’exposition propose un regard approfondi et renouvelé sur l’œuvre du photographe. Loin de l’image réductrice du photographe nostalgique du Paris d’autrefois, cette rétrospective met en lumière un artiste profondément ancré dans son époque, observateur du monde social et des relations humaines.

En septembre prochain, La Sucrière accueillera une nouvelle exposition présentée par Tempora : En septembre prochain, La Sucrière accueillera une nouvelle exposition présentée par Tempora : « Robert Doisneau : Instants Donnés », la plus grande rétrospective consacrée au photographe depuis près de vingt ans. Conçue avec l’Atelier Robert Doisneau, fondé par ses filles Annette Doisneau et Francine Deroudille, l’exposition propose un regard approfondi et renouvelé sur l’œuvre du photographe. Loin de l’image réductrice du photographe nostalgique du Paris d’autrefois, cette rétrospective met en lumière un artiste profondément ancré dans son époque, observateur du monde social et des relations humaines. Une plongée dans l’univers de Doisneau Le parcours, constitué d’une douzaine de thèmes, rassemble plus de 350 photographies réalisées entre 1934 et 1992. On y retrouve les images iconiques : enfants, portraits d’artistes et d’écrivains, ambiances de bistrots et de rue. On y découvre aussi des sujets beaucoup moins connus comme la photographie sociale allant des mineurs de fond en 1945 aux banlieues des années 80 ainsi que son travail d’illustrateur pour la presse et la publicité. En outre, l’exposition présente les photographies de Lyon réalisées en 1950 pour le magazine Vogue, offrant le regard singulier de Robert Doisneau sur la ville mis en lumière par une scénographie inédite. Cette rétrospective offre une expérience de visite variée qui combine photographies, collages originaux, objets personnels et documents d’archives ainsi que des dispositifs interactifs et audiovisuels. Le parcours est ponctué d’espaces évoquant le travail du photographe : l’atelier et l’agence ainsi qu’un labo photo expliquant les étapes du tirage argentique. Une trentaine de photographies sont commentées par Robert Doisneau, dans un audioguide créé avec les bandes audiovisuelles originales des années 60 à 90. Le visiteur est ainsi invité à plonger dans le processus créatif de Doisneau permettant d’appréhender l’œuvre et de comprendre le chef d’œuvre. Une exposition unique pleine de surprises et d’instants donnés à partager.

Du 3 avril 2026 au 7 février 2027, le Musée des Confluences présente l’exposition « Au Mali, quand les animaux dansent » où découvrir le « sogo bò », un théâtre traditionnel spectaculaire et participatif pratiqué dans le centre-ouest du Mali. Au Mali, sur les rives du fleuve Niger, se déroulent des fêtes ancestrales nommées sogow bò, littéralement « les animaux sortent ». Sur une place de village ou sur le fleuve, de jour comme de nuit, ces spectacles mêlent théâtre, danse, musique et chant. Des masques « animaux » et des marionnettes s’animent aux rythmes des tambours, illustrant mythes et légendes, vie sociale et quotidienne. À travers plus de cent objets et de nombreux audiovisuels, l’exposition donne à voir et ressentir ce théâtre participatif, dans lequel chacun des membres de la communauté a sa place, des aînés aux plus jeunes enfants. Le sogo bò, inscrit aujourd’hui au patrimoine mondial de l’Unesco, est un héritage aussi vivant que fragile dans le contexte de tensions que connaît le Mali.