Que faire à Le Crest cette semaine du 12 au 18 octobre 2026 ?

Cette exposition retrace l'histoire des tirailleurs d'Afrique dans la Seconde Guerre mondiale tout en s'inscrivant dans une histoire longue, de la création des troupes des colonies jusqu'aux conflits coloniaux.

Et si vous adoptiez une photographie issue des collections du musée Nicéphore Niépce ? 100 images reproduites sur un support mobile et simple vous attendent. Vous êtes invité·e à adopter l’image de à… Et si vous adoptiez une photographie issue des collections du musée Nicéphore Niépce ? 100 images reproduites sur un support mobile et simple vous attendent. Vous êtes invité·e à adopter l’image de votre choix en vous engageant à prendre soin d’elle, à lui trouver une bonne place dans votre intérieur, à lui faire rencontrer vos proches ou des inconnus, à retrouver d’autres photographies de compagnie pour des expositions ultra-temporaires… En parallèle, ailleurs en France et en partenariat avec un festival photo ou un centre d’art, les mêmes photographies seront adoptées par d’autres personnes. Vous pourrez ainsi échanger via les réseaux sociaux avec d’autres adoptants sur leur vie avec la même reproduction photographique que la vôtre. Ce sont ainsi, à chaque campagne d’adoption, 200 images photographiques qui intègreront vos vies pour célébrer les 200 ans de la photographie ! Les adoptions seront proposées le premier week-end, et les animations tout au long de la durée annoncée. Pour cette première édition, la campagne d'adoption se déroulera simultanément au musée Nicéphore Niépce les 3 et 4 octobre, et au festival Nicéphore+ de Clermont-Ferrand du 3 au 24 octobre 2026 (Galerie Sténopé, 5 rue de la Treille, de 14h à 18h30 - [ca.stenope@gmail.com](mailto:ca.stenope@gmail.com)). D'autres campagnes d'adoption seront proposées tout au long du bicentenaire, retrouvez toutes les dates sur le site [www.museeniepce.com](http://www.museeniepce.com).

Biennale textile Dans le cadre de la nouvelle édition de la Biennale textile – Clermont-Ferrand, l’exposition internationale Beauté(s) présentée au musée d’art Roger-Quilliot invite le public à découvrir un parcours inédit mêlant création contemporaine, beaux-arts et textiles ethnographiques au sein des salles de collections. L’expérience de visite chemine en trois actes : l’invisible beauté, la beauté en mouvement et la sublime beauté. Ils dessinent une traversée sensible invitant à porter attention à ce qui se transforme, circule ou se dérobe au regard. Il ne s’agit pas de définir la beauté, mais d’en éprouver les manifestations. Ce parcours est spécifiquement pensé en lien avec les collections beaux-arts européens et textiles extra-européens du musée complétées par les collections ethnographiques du partenaire international de cette édition, le Musée d’ethnographie de Genève. Ces collections muséales sont en résonance avec des œuvres textiles contemporaines d’artistes de différentes nationalités. Site web : [https://www.clermontmetropole.eu/no-cache/actualites-et-agendas/toute-lactualite/detail/actualites/biennale-textile-beautes-exposition-internationale-au-musee-dart-roger-quilliot/](https://www.clermontmetropole.eu/no-cache/actualites-et-agendas/toute-lactualite/detail/actualites/biennale-textile-beautes-exposition-internationale-au-musee-dart-roger-quilliot/)

LA COOPERATIVE DE MAI PRESENTE : PSYKUP - 7 WEEKS Psykup : la psyché vers le haut où chaque titre condense une énergie brute, mêlant agressivité, mélodies soignées et genres entremêlés : hardcore, jazz, funk, death, pop ou thrash s’y croisent dans un chaos maîtrisé, à la fois sauvage et accessible. L’expérience Psykup dans toute sa splendeur : libre, audacieux, qui défie les conventions, secoue les certitudes et célèbre avec lucidité et humour, trente ans de chaos créatif. Dixième disque et étape charnière : avec « Going Back Home », 7WEEKS se révèle dans une production sonore internationale, signant son disque le plus clair et frontal. Produit et réalisé par Adrian Bushby (2 Grammys Awards pour ses collaborations avec Foo Fighters et Muse), cet opus enregistré entre Londres et Birmingham marque un retour aux sources de leur heavy rock singulier et les propulse dans une dimension supérieure. Le groupe, déjà fort d’une discographie inventive et variée, laisse aujourd'hui place à une puissance brute, dépouillée de tout artifice, où seule l’efficacité du songwriting prime, dans la grande lignée des power trios anglo-saxons.

Costume et parure en Gaule Comme d’autres sujets renvoyant à l’apparence des Gauloises et des Gaulois, la représentation de leur costume a suscité de nombreux fantasmes depuis le XIXe siècle, qu’ils soient artistiques ou historiques. Mais que peut-on dire aujourd’hui sur leurs usages vestimentaires au regard des découvertes archéologiques ? L’exposition « L’étoffe d’un Gaulois » fait la jonction entre données scientifiques et archéologie expérimentale pour proposer une immersion, à la fois ludique et scientifiquement documentée, au cœur de la mode gauloise. Les peintres et sculpteurs du XIXe siècle sont les premiers à vouloir offrir une représentation immédiatement identifiable des Gaulois. Toutefois, ceux-ci n’ont eu accès qu’à de très rares sources historiques et archéologiques pour tenter d’en reconstituer les différentes pièces d’habillement, car les fibres textiles ne subsistent que rarement dans le temps. C’est donc dans l’esprit d’artistes spécialisés dans les représentations de scènes historiques qu’a peu à peu pris forme une image du Gaulois en costume qui, tout en nous semblant familière, est le plus souvent totalement fantaisiste. De nos jours, les techniques d’analyse de l’archéologie et de conservation des restes organiques, combinées aux démarches d’archéologie expérimentale, permettent de mieux appréhender l’habit gaulois. L’exposition « L’étoffe d’un Gaulois » propose de décrypter toutes les étapes de fabrication d’un authentique costume gaulois, depuis l’obtention des fibres jusqu’aux modes d’ajustage et de composition des vêtements, sans oublier les processus de création des objets de parure. Nous vous invitons ainsi à découvrir les grandes tendances de la mode celtique des cinq derniers siècles avant le changement d’ère, au détour d’un parcours original, sous la forme d’une véritable boutique de mode. Il ne vous reste plus qu’à pousser les portes de l’échoppe « En braies et en brogues » ! Site web : [https://www.clermontauvergnevolcans.com/fiches/letoffe-dun-gaulois-costume-et-parure-en-gaule-musee-de-gergovie-4-avril-2026-au-7-mars-2027/](https://www.clermontauvergnevolcans.com/fiches/letoffe-dun-gaulois-costume-et-parure-en-gaule-musee-de-gergovie-4-avril-2026-au-7-mars-2027/)

Venez voir Big S dans son spectacle "En vérité" le jeudi 15 octobre à 20h30 à la Comédie des Volcans.

LA COOPERATIVE DE MAI PRESENTE : LILLY WOOD AND THE PRICK

GIL MARSALLA ET DIRECTO PRODUCTIONS PRESENTENT : BREL ! LE SPECTACLE Brel ! Le Spectacle et Olivier Laurent reviennent au Canada pour une tournée de 6 dates !•Montréal Place des Arts le 15 novembre•Ottawa National Arts Centre le 16 novembre•Joliette Centre Culturel Desjardins le 19 novembre•Moncton Capitol Theatre le 20 novembre•Terrebonne Salle Desjardins le 21 novembre•Québec Palais Montcalm le 23 novembreUn Voyage Inoubliable dans l’Univers de Jacques Brel ! Olivier Laurent nous offre un hommage bouleversant à Jacques Brel dans Brel ! Le Spectacle, qui laisse une empreinte indélébile, sous la direction de Gil Marsalla & Directo Prod. Bien plus qu’un concert, c’est une immersion vibrante dans l’âme du grand Jacques. Olivier Laurent ne l’imite pas : il devient Brel, faisant revivre ses chansons avec une intensité hors du commun et une émotion d’une rare puissance. Accompagné par quatre musiciens d’exception, il vous emporte dans un tourbillon d’émotions, de la fougue de La Valse À Mille Temps à la profondeur déchirante de Voir Un Ami Pleurer. Déjà joué devant des milliers de spectateurs émus aux larmes à Paris, Montréal, New-York ou Dubaï, ce spectacle est un hymne à l’humanité, à l’amour et à la poésie. Un moment rare, à vivre et à chérir pour toujours. Olivier Laurent n’imite pas Brel, il lui redonne vie sur scène. « Un spectacle qui vous transportera hors du temps… » — Le Parisien (France)