Que faire à Le Blanc-Mesnil cette semaine du 13 au 19 avril 2026 ?

Venez passer une heure musicale avec nous et découvrir les prestations des élèves du Conservatoire Joséphine Baker !

Venez découvrir les coulisses de la construction d’une comédie musicale (échauffements, répétition danse, chant et théâtre...) et soyez les premiers à découvrir le filage du spectacle ! Atelier comédie musicale\* -------------------------- %i%Portes ouvertes%/b% Venez découvrir les coulisses de la construction d’une comédie musicale (échauffements, répétition danse, chant et théâtre...) et soyez les premiers à découvrir le filage du spectacle imaginé par Maxime PANNETRAT et Julien MOUCHEL. Une expérience backstage, exclusive et inédite ! \*Les auditions d’entrée pour la saison prochaine auront lieu le : Samedi 9 mai 2026 de 10h à 14h. Pour s’inscrire à l’audition, remplir le formulaire : https://forms.office.com/e/Vymnm6ABcq

Avec Sabrina Llanos Tarragona, artiste chorégraphe et interprète Le Conservatoire Les Lilas-Romainville accueille un atelier d'initiation de danses folkloriques argentines avec la danseuse et chorégraphe Sabrina Llanos Tarragona en lien avec les ensembles de musique argentine du Conservatoire Les Lilas-Romainville. Cet atelier permettra de découvrir les danses du folklore argentin pour préparer la Peña (bal populaire argentin) qui se tiendra au Pavillon à Romainville le 19 mai 2026.

À l’occasion de leur trentième anniversaire, les Centres Nationaux de Création Musicale (CNCM) proposent un dispositif inédit : un parcours sonore associant orchestre de haut-parleurs et performances. Distribution Athénor, (Saint Nazaire) Le GMEM, (Marseille) VOCE, (Pigna) Césaré, (Reims) La Muse en circuit, (Alfortville) Le GMEA, (Albi) Grame, (Lyon) ici l'onde, (Dijon) Huit artistes, représentatifs de la vitalité des musiques exploratoires contemporaines, ont été conviés. Chacun s'est vu confier une commande et présente une création spécialement conçue pour l’événement. Ces œuvres sont réalisées en collaboration, donnant lieu à des formes diverses – solo, duo, trio ou tutti – où les artistes se révèlent à la fois compositeurs et interprètes. Articulée entre séquences amplifiées et propositions acoustiques, la soirée déploie une succession de scènes et d’îlots d’écoute installés dans la Salle des concerts, offrant une expérience sonore plurielle portée par la dynamique collective de ce programme. L’INA GRM participe à l’événement en proposant par séquences une mise en œuvre de son acousmonium, mêlant pièces inédites d’artistes invités et œuvres de compositeurs essentiels de la musique électroacoustique.

Ça groove, ça swingue et ça respire le funk a plein poumons avec la Jam du Lundi de François Constantin ! Ça groove, ça swingue et ça respire le funk a plein poumons avec la Jam du Lundi de François Constantin consacrée à George Duke, le boss du jazz fusion et du funk des années 70-80, un claviériste et compositeur américain de génie, qui a bossé avec Frank Zappa, Stanley Clarke ou Jean-Luc Ponty. Ses claviers flamboyants, son groove imparable et son mélange jazz-funk-soul font encore danser les oreilles aujourd’hui. Aux côtés de François Constantin aux percussions et au lead, Noé Chantraine au piano, Romain Labaye à la basse et Tiss Rodriguez à la batterie, les thèmes dansent, les solos s’envolent et les rythmes frappent juste. Une heure de concert pour poser le groove, puis la JAM s’emballe et la scène s’ouvre à tous, pros, amateurs, curieux… bref, tout le monde se laisse emporter par l’énergie et le son. Une soirée festive, chaleureuse et résolument vivante, où l’esprit de George Duke plane à chaque note.

Cette soirée plaira aux fans de… Yeah Yeah Yeahs, Grimes & Le Tigre PUNCHBAG (22h00) (Alt pop - Londres, UK) Oscillant entre chaos et clarté, où la douceur se heurte à la distorsion, le duo de frères et sœurs PUNCHBAG, originaire du sud de Londres, propose un pop-punk fulgurant et sans filtre qui frappe fort, vite et droit au cœur. À l'aube de 2025, leur premier EP, « I'm Not Your Punchbag », un concentré de moins de 15 minutes, a rapidement attiré l'attention des prescripteurs de NME (Radar), Dork (couverture HYPE, ★★★ ★), DIY (★★★★), CLASH (Next Wave), Wonderland, et a reçu les éloges de PAPER, Stereogum, Brooklyn Vegan, Popjustice et bien d'autres. Nommé artiste Spotify RADAR: First Listen, le groupe a fait salle comble lors de plusieurs concerts à Londres et s'est produit sur les scènes de grands festivals tels que Reeperbahn, Iceland Airwaves, The Great Escape et Live At Leeds, en plus d'une performance live dans Made In Chelsea. https://punchbagpunchbag.bandcamp.com/music https://youtu.be/wz0pJPjM9A8?si=eWhU5uLnBWr4QKF5 La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 13 Avril 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)

Swing — Originaire de région parisienne, Mathieu Meyer est un pianiste au profil éclectique, devenu une référence incontournable de la scène swing. Caméléon musical, du bebop au rock, en passant par la musique électronique, la musique africaine et l'accompagnement lyrique, il est aujourd'hui devenu un des pianistes les plus demandés sur la scène internationale de swing, ragtime et New Orleans. Guidé par son esprit de liberté et sa sensibilité propre, il opère sa propre synthèse des multiples influences qui le traversent, pour le plus grand bonheur du public qui apprécie son phrasé unique et son jeu espiègle. Il s'associe avec deux complices de longue date, Yann-Lou Bertrand et Ophélie Luminati, chacun avec leur personnalité forte, pour explorer les possibilités infinies du trio, dans les pas de ceux qui ont marqué le genre, d'Erroll Garner à Ahmad Jamal, mais aussi des grands maîtres d'avant-guerre qui se sont pliés à l'exercice : Earl Hines, Teddy Wilson, Art Tatum… Entre standards modernes, classiques revisités et compositions, un programme surprenant qui ne laissera personne indifférent. Mathieu Meyer  : piano Yann-Lou Bertrand  : contrebasse Ophélie Luminati  : batterie Le 38Riv : Situé en plein coeur du Marais, le 38Riv est un club de jazz et bar intimiste. C’est le lieu de toutes les rencontres musicales : du jazz au latin jazz en passant par le funk et le baroque. Sa cave voutée du 12e siècle offre une acoustique chaleureuse et authentique.

Un concert dans le cadre du 70ᵉ anniversaire du jumelage Paris-Rome. Igor Levit et Daniel Harding se mesurent à un des plus puissants concertos du répertoire, avant que le chef britannique ne joue l’œuvre la plus célèbre d’Elgar, ces %i%Variations Enigma, portraits musicaux plus ou moins cryptés de ses proches.%/b% Œuvre d’un compositeur âgé d’à peine 25 ans, le Concerto pour piano n°1 de Brahms est l’ultime mouture de ce qui devait être à l’origine une sonate pour deux pianos : ses dimensions hors du commun nécessitaient un élargissement orchestral. Le caractère épique de son premier mouvement, qui s’ouvre sur un bouillonnement orchestral d’une étonnante intensité, donne le ton. Créées en 1899, les Variations Enigma prennent la forme d’un jeu de pistes musical aussi ludique que séduisant. Après un thème tout de souplesse mélancolique, Elgar évoque le caractère de certains de ses proches (et aussi de lui-même) en autant de variations, parfois entourées d’un voile de mystère, la plupart d’entre eux ne figurant que sous forme d’initiales.