Lambersart(Nord)

« Abolir la nuit » : au XIXe siècle, gaz et électricité bouleversent les villes, les intérieurs et les façons de vivre. Au 19ᵉ siècle, une rupture historique se produit. L’Homme se lance dans cette entreprise alors considérée comme insensée : abolir la nuit ! « Fiat lux ! » vous invite à revivre cette épopée fascinante, de la lueur vacillante des bougies et des lampes à huile à l'éclat révolutionnaire du gaz puis de l'électricité. Des premiers becs de gaz parisiens aux défis de l'électrification lilloise, plongez dans l'effervescence d'un siècle en quête de confort et de progrès. Découvrez comment ces énergies nouvelles ont transformé nos villes et nos foyers, sécurisé les rues et redessiné nos manières de vivre, de travailler et de nous divertir. Grâce à une multitude d’objets historiques prêtés entre autres par le musée Carnavalet, explorez l’une des aventures humaines qui a fait basculer notre société dans la modernité. Commissariat d’exposition : Thomas DESCHAMPS, Marie LEFEBVRE, Camille ROUSSEL Avec le soutien de Ara KEBAPÇIOǦLU, Lumière de l’œil Cette exposition bénéficie de prêts importants du musée Carnavalet-Histoire de Paris

Le Musée des Enfants est un nouvel espace d’exposition d’œuvres conçu pour accompagner les enfants dans leur découverte de l'art du Palais des Beaux-Arts de Lille. Gratuit et en accès libre, le Musée des enfants propose une exposition présentée à hauteur d’enfant avec une médiation sensible et polysensorielle à partager en famille. Sa première édition intitulée « Grandeur Nature » invite les 6-10 ans à explorer le vivant et à interroger leur place, et celle de l’humain, dans la nature. Œuvres et dispositifs de médiation invitent petits et grands à porter un regard sur des sujets comme le dérèglement climatique, la saisonnalité, le cycle de la vie ou encore le vivre-ensemble. \---------- Visite flash famille du Musée des enfants Tous les mercredis, samedis et dimanches A 14h15, 15h15, 16h15 et 17h15 Durée : 15 minutes Tarif : gratuit Sans réservation

⭐ Une piste de fausse monnaie traverse les rues dans Mystery in Lille: On the trail of the Golden Hand Outdoor Exploration Game, où chaque détail peut relancer l’enquête. Ce qui t'attend 📱 Une aventure extérieure interactive guidée par l’app, à ton rythme 🔎 Traque la Golden Hand en suivant des indices dans Lille 🏛️ Découvre 13 lieux, des incontournables aux trésors cachés locaux 🧩 Résous des puzzles réels avec tes proches, en détective Infos 📅 Dates et heures : joue quand tu veux, le jeu est disponible 24 h/24 et 7 j/7 ⏱️ Durée : environ 60 à 90 minutes, selon ton rythme 📍 Lieu de départ : 7 Pl. de la République, Lille ♿ Accessibilité : cette expérience n’est pas accessible aux fauteuils roulants 👤 Âge requis : tous âges, les enfants de moins de 12 ans doivent être accompagnés par un adulte 🌐 Langues : anglais et français 📱 Matériel requis : un smartphone chargé, une connexion Internet et l’app Questo ❗ Important : un billet donne accès au jeu sur 1 appareil, chaque joueur devrait avoir son propre billet pour profiter pleinement 📝 À noter : parcours de 3 726 m avec 13 lieux à visiter, idéalement de jour Description Depuis 7 Pl. de la République, l’enquête commence au rythme de tes pas. La Golden Hand, faussaire insaisissable, a semé des indices dans les rues, pour un moment à part entre lieux connus et coins secrets. Téléphone en main, suis l’app Questo, observe les détails, résous des énigmes interactives et avance avec tes proches dans une sortie qui marque. Prends tes billets dès maintenant pour Mystery in Lille: On the trail of the Golden Hand Outdoor Exploration Game à Lille !

(Re)découvrez la collection du LaM sous l'angle de l'Obsession. Le LaM repense l'accrochage de sa collection avec un nouveau parcours thématique et original intitulé %b%Obsession%/i%. Pensé comme une exposition, il explore la répétition, la permanence et l'intensité créatrice tout au long des XXe et XXIe siècles à travers un dialogue inédit entre art moderne, art brut et art contemporain. Certaines salles monographiques dédiées à de grandes figures de l'art telles que Amedeo Modigliani, Henry Darger ou Miriam Cahn alternent avec des espaces thématiques offrant une relecture vivante et renouvelée de la collection. Pour enrichir cette expérience, des pièces exceptionnelles du Centre national des arts plastiques (Cnap), et de récentes acquisitions, comme un rare dessin d'Amedeo Modigliani, viennent ponctuer le parcours, créant de nouveaux rapprochements et des dialogues inattendus. Deuxième partie Le second volet de ce parcours, présenté dans le bâtiment réalisé par Manuelle Gautrand est principalement consacré à l’art brut, il développera la thématique de l’obsession à travers plusieurs axes, tels que le rituel, l’écriture automatique, le spiritisme, l’arpentage, le jardin ou encore les inventeurs. Vous pourrez y retrouver un ensemble monographique d’oeuvres d’Auguste Forestier, les artistes Spirites, les totems de Théo Wiesen, mais aussi d’autres œuvres majeures de la collection du musée. Commissariat Sébastien Faucon, Directeur du LaM Marie-Amélie Senot, Responsable du fonds d'art contemporain  Victor Simon, La toile judéo-chrétienne(détail) 1937. Huile sur toile ; 196 x300,2 x 3cm. Collection du LaM. Achat en 2019 avec le soutien du Fonds Régional d’Acquisition des Musées (État et Région Hauts-de- France) © Droits réservés. Photo : N. Dewitte/LaM

(Re)découvrez la collection du LaM sous l'angle de l'Obsession. Le LaM repense l'accrochage de sa collection avec un nouveau parcours thématique et original intitulé %b%Obsession%/i%. Pensé comme une exposition, il explore la répétition, la permanence et l'intensité créatrice tout au long des XXe et XXIe siècles à travers un dialogue inédit entre art moderne, art brut et art contemporain. Certaines salles monographiques dédiées à de grandes figures de l'art telles que Amedeo Modigliani, Henry Darger ou Miriam Cahn alternent avec des espaces thématiques offrant une relecture vivante et renouvelée de la collection. Pour enrichir cette expérience, des pièces exceptionnelles du Centre national des arts plastiques (Cnap), et de récentes acquisitions, comme un rare dessin d'Amedeo Modigliani, viennent ponctuer le parcours, créant de nouveaux rapprochements et des dialogues inattendus. Deuxième partie Le second volet de ce parcours, présenté dans le bâtiment réalisé par Manuelle Gautrand est principalement consacré à l’art brut, il développera la thématique de l’obsession à travers plusieurs axes, tels que le rituel, l’écriture automatique, le spiritisme, l’arpentage, le jardin ou encore les inventeurs. Vous pourrez y retrouver un ensemble monographique d’oeuvres d’Auguste Forestier, les artistes Spirites, les totems de Théo Wiesen, mais aussi d’autres œuvres majeures de la collection du musée. Commissariat Sébastien Faucon, Directeur du LaM Marie-Amélie Senot, Responsable du fonds d'art contemporain  Victor Simon, La toile judéo-chrétienne(détail) 1937. Huile sur toile ; 196 x300,2 x 3cm. Collection du LaM. Achat en 2019 avec le soutien du Fonds Régional d’Acquisition des Musées (État et Région Hauts-de- France) © Droits réservés. Photo : N. Dewitte/LaM

(Re)découvrez la collection du LaM sous l'angle de l'Obsession. Le LaM repense l'accrochage de sa collection avec un nouveau parcours thématique et original intitulé %b%Obsession%/i%. Pensé comme une exposition, il explore la répétition, la permanence et l'intensité créatrice tout au long des XXe et XXIe siècles à travers un dialogue inédit entre art moderne, art brut et art contemporain. Certaines salles monographiques dédiées à de grandes figures de l'art telles que Amedeo Modigliani, Henry Darger ou Miriam Cahn alternent avec des espaces thématiques offrant une relecture vivante et renouvelée de la collection. Pour enrichir cette expérience, des pièces exceptionnelles du Centre national des arts plastiques (Cnap), et de récentes acquisitions, comme un rare dessin d'Amedeo Modigliani, viennent ponctuer le parcours, créant de nouveaux rapprochements et des dialogues inattendus. Deuxième partie Le second volet de ce parcours, présenté dans le bâtiment réalisé par Manuelle Gautrand est principalement consacré à l’art brut, il développera la thématique de l’obsession à travers plusieurs axes, tels que le rituel, l’écriture automatique, le spiritisme, l’arpentage, le jardin ou encore les inventeurs. Vous pourrez y retrouver un ensemble monographique d’oeuvres d’Auguste Forestier, les artistes Spirites, les totems de Théo Wiesen, mais aussi d’autres œuvres majeures de la collection du musée. Commissariat Sébastien Faucon, Directeur du LaM Marie-Amélie Senot, Responsable du fonds d'art contemporain  Victor Simon, La toile judéo-chrétienne(détail) 1937. Huile sur toile ; 196 x300,2 x 3cm. Collection du LaM. Achat en 2019 avec le soutien du Fonds Régional d’Acquisition des Musées (État et Région Hauts-de- France) © Droits réservés. Photo : N. Dewitte/LaM

Le Mémorial Ascq 1944 ouvre ses portes gratuitement tous les mercredis de 13h30 à 17h. Un parcours guidé dans les rues d'Ascq est organisé à 15h sur réservation. Chaque mercredi après midi, le Mémorial Ascq 1944 ouvre ses portes gratuitement de 13h30 à 17h. Le Mémorial Ascq 1944 rappelle le massacre de 86 civils par des soldats de la 12ème division SS Hitlerjugend, dans la nuit du 1er au 2 avril 1944. Installé sur le lieu principal des exécutions, le Mémorial Ascq 1944 évoque l’événement et le replace dans l'histoire de l'Occupation du Nord de la France. Le Mémorial est aussi un lieu de réflexion sur le sort des civils pendant la guerre. Il veut porter un message pour la paix, la tolérance et la fraternité entre les hommes. Visite libre ou audioguidée en 4 langues (Français, Anglais, Allemand, Néerlandais). Fermetures annuelles : mois d’août et vacances scolaires de décembre Le parcours guidé Un parcours guidé dans les rues d'Ascq vous est proposé à 15h, sur réservation. Tarif 3€ (2€ réduit). Le parcours guidé dans les rues d’Ascq permet de découvrir les lieux marquants de la tragédie pour mieux appréhender le déroulement des événements : emplacement du sabotage, place de la gare, centre d’Ascq. Des arrêts devant certaines maisons de massacrés permettent de mieux comprendre les souffrances des victimes et de leur famille et l’effroi qu’a connu la population d’Ascq. Cela permet de découvrir comment la mémoire de l’événement a été inscrite dans l’ensemble du village (changements de noms de rue, plaques commémoratives). L'occasion d'une transmission entre (grands-) parents et enfants pour les sensibiliser à l'histoire de la Seconde Guerre mondiale.

À l'été 2027, en lien avec le bicentenaire de la photographie, La Piscine accueille pour une carte blanche à la jeune création contemporaine l'artiste Thomas Devaux. Né dans le Nord à le photographe… À l'été 2027, en lien avec le bicentenaire de la photographie, La Piscine accueille pour une carte blanche à la jeune création contemporaine l'artiste Thomas Devaux. Né dans le Nord à Marcq-en-Baroeul, le photographe vit et travaille désormais à Paris et se définit comme un photographe-plasticien. Dans son travail, la photographie crée la confusion sur sa nature véritable, jusqu'à se confondre parfois avec une peinture abstraite, un objet de design, ou même une installation d'art minimal. L'image photographique brouille ainsi les repères et se situe à la lisière de différents arts. Ses œuvres trouveront donc une place toute naturelle au Musée d'art et d'industrie de Roubaix qui, depuis son ouverture en 2001, n'a de cesse, à travers ses collections et sa programmation, d'interroger les hiérarchies entre les arts. Le reflet, le miroir et la lumière sont aussi au cœur de l'œuvre de l'artiste, qui poursuit une recherche sur le profane et le sacré à l'heure de la société de consommation. Depuis quelques années, il transfigure ses photographies en les mêlant à du verre dichroïque. Usant de la lumière comme d'un matériau artistique à part entière, les œuvres dialogueront au sein du musée avec les reflets et les verrières du bassin ainsi qu'avec les collections, dans une installation inédite au cœur de l'ancienne piscine et au sein du parcours permanent.