Joinville-le-Pont(Val-de-Marne)

Le SAGASDOM célèbre la richesse des gastronomies d’Outre-mer et la diversité des cuisines du monde. Une ambition : faire rayonner les saveurs, les cultures, les talents et les savoir-faire qui nous rassemblent. Le salon se tiendra cette année du 02 au 04 octobre 2026 au Pavillon Gravelle . BABETTE DE ROZIÈRES fondatrice du SAGASDOM Figure emblématique de la gastronomie française et ultramarine, Babette de Rozières a imaginé le SAGASDOM avec une ambition forte : offrir aux gastronomies des Outre-mer et à leurs talents une vitrine à la hauteur de leur richesse. Au fil des éditions, elle a porté cette vision avec conviction et contribué à installer le salon comme un espace de rencontres, de transmission et de valorisation des territoires. Dix ans après sa création, le SAGASDOM entre dans une nouvelle décennie. "Une décennie que nous voulons plus ouverte, plus audacieuse et toujours profondément fidèle à ce qui fait notre identité : la transmission, les territoires, les talents et le partage". Des Outre-mer à la Caraïbe, de l’Afrique aux cuisines du monde, de nouvelles histoires restent à raconter, de nouveaux talents à révéler et de nouvelles passerelles à construire. Le SAGASDOM a 10 ans. et son avenir commence maintenant. Les gastronomies des Outre-mer Des territoires d’exception, des traditions vivantes et des savoir-faire transmis de génération en génération. Découvrez la richesse culinaire des Outre-mer à travers leurs produits, leurs recettes emblématiques, leurs chefs, leurs artisans et leurs producteurs. Pendant 3 jours, vivez une expérience unique mêlant gastronomie, culture, transmission, entrepreneuriat, innovation et rencontres professionnelles. ; Crédits : SAGASDOM Les cuisines du monde Un voyage au cœur des cultures, des épices, des traditions et des saveurs venues d’ailleurs. Explorez la diversité des cuisines internationales, rencontrez celles et ceux qui les font vivre et laissez-vous surprendre par des expériences culinaires uniques. Cette année Haïti est l'invité d'honneur du salon. Terre de créativité, de transmission et de patrimoine. Haïti est à l’honneur de cette 10ᵉ édition anniversaire. Gastronomie, artisans, entrepreneurs, artistes et expressions culturelles feront découvrir au public toute la richesse et la diversité du pays. Des talents venus d’ailleurs Cette année, le SAGASDOM élargit encore ses horizons. Outre-mer, Caraïbe, Afrique, France hexagonale et cuisines du monde se retrouveront à Paris. Des chefs invités spécialement pour cette 10 ᵉ édition feront le déplacement pour partager leurs cuisines, leurs histoires et leurs inspirations avec le public et les professionnels. 10 ans ça se fête : Trois jours. Deux nocturnes. Une édition que nous voulons inoubliable. Pour ses 10 ans, le SAGASDOM prépare une programmation exceptionnelle, pensée comme un véritable voyage entre gastronomie, cultures, rencontres, musique et transmission. Les 2, 3 & 4 octobre 2026 au Pavillon Gravelle, Paris, des chefs venus de différents horizons, des shows cooking, des concours, des dégustations, des rencontres, des performances artistiques et de nombreuses surprises, rythmeront cette édition anniversaire. Chefs, artisans, producteurs, créateurs, artistes et passionnés vous invitent à découvrir leurs talents, leurs histoires et leurs savoir-faire. Shows culinaires, dégustations, concours, concerts, danses, rencontres et deux nocturnes exceptionnelles rythmeront ces 3 jours de célébration. Visiter le SAGASDOM, c’est partir à la rencontre des richesses des Outre-mer et du monde, retrouver les saveurs qui nous rassemblent et découvrir de nouveaux talents dans un cadre convivial, populaire et ouvert à tous. Shows culinaires, dégustations, concours, concerts, danses, rencontres et deux nocturnes exceptionnelles rythmeront ces 3 jours de célébration. Découvrez le programme Rendez-vous le 5 septembre pour découvrir la programmation officielle du SAGASDOM 2026. Que vous veniez en famille, entre amis ou dans un cadre professionnel, vous êtes ici chez vous.

Venez dans votre magasin découvrir les secrets du miel et des abeilles ! À l’occasion de l’APIWEEK, Maison Crétet vous donne rendez-vous au Intermarché Express Maisons-Alfort pour une animation placée sous le signe du miel et du savoir-faire apicole. Une occasion de découvrir et déguster une sélection de nos miels, d’échanger autour de leurs textures et de leurs différentes saveurs. Que vous soyez amateur de miel, curieux d’en apprendre davantage sur les abeilles ou simplement gourmand, venez partager avec nous un moment convivial autour de l’apiculture et des produits de la ruche. Nous vous attendons nombreux au Intermarché Express Maisons-Alfort le 5 octobre.

Dans le cadre du cycle « Femmes et argent : petites fortunes, grandes histoires », la Bibliothèque publique d'information organise une rencontre autour de Jane Austen. Rentes, dots, héritages, mariages : chez Jane Austen, l’argent est au cœur des intrigues. Derrière l’élégance de ses romans et la finesse de son ironie, l’autrice explore les mécanismes économiques qui régissent la société anglaise de la Régence et déterminent le destin de ses héroïnes. Cette rencontre propose de relire son œuvre à travers le prisme de l’argent, pour mieux comprendre la portée sociale et politique de l’une des plus grandes romancières anglaises. Avec Marie-Laure Massei-Chamayou, maîtresse de conférences en en études anglophones à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et autrice de Jane Austen n’a pas dit son dernier mot (à paraître) Rebecca Amsellem, économiste et fondatrice du média féministe Les Glorieuses Bérénice Olivares, comédienne et metteuse en scène

Avec douceur, autodérision et surtout beaucoup de sincérité, Tania Wyss raconte sa vie de femme et d’artiste en chansons. Tantôt douce et poétique, tantôt acide, elle aborde des sujets intimes et ... [](https://mothersealmusic.com) Avec douceur, autodérision et surtout beaucoup de sincérité, Tania Wyss raconte sa vie de femme et d’artiste en chansons. Tantôt douce et poétique, tantôt acide, elle aborde des sujets intimes et parfois tabous comme le cycle menstruel, la contraception, l’absence de désir d’enfant. Femme, homme et tout ce qu’il y a entre les deux, soyez transporté.e dans une aventure cathartique teintée de sensibilité et de conviction. [Facebook](https://www.facebook.com/TaniaWyssArtiste/) [Instagram](https://www.instagram.com/tania.wyss/) [YouTube](https://www.youtube.com/channel/UCvkFBj82nIdhpatiDBfTnSQ) Crédit photo : Atelier Cora

Dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026, nous présentons une double soirée pour vous faire découvrir deux chorégraphes libanaises, Nivine Kallas et Khouloud Yassine, aussi puissantes que passionnantes. Nivine Kallas explore les résonances et les points de tensions entre le geste et la parole, développant un langage chorégraphique d’une singulière qualité formelle, aux variations à la fois délicates et puissantes. Sa danse dialogue avec la langue arabe, sa graphie et son rythme, ses inflexions et ses silences. Dans %b%SāHO %/i%, elle interroge plus particulièrement la manière dont cette langue reflète, au Liban, un système éducatif davantage attaché à la rigidité de la tradition qu’à la transmission d’une mémoire collective en débris. Se remémorant la salle de classe, regardant par la fenêtre et rêvant d’évasion, Nivine Kallas semble d’abord absente à elle-même, comme retirée dans un exil intérieur. Mais sa dissidence est silencieuse et peu à peu son corps entre en résistance. Guidée par l’intuition, elle déploie une gestuelle fragmentée, tendue entre répression et élévation, fragilité et détermination. En se réappropriant une langue arabe qu’elle n’a jamais pu habiter librement, elle transforme la contrainte en puissance d’émancipation ; sa danse puise alors son intensité dans une écoute profonde du monde qui l’entoure.

Dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026, nous présentons une double soirée pour vous faire découvrir deux chorégraphes libanaises, Khouloud Yassine et Nivine Kallas, aussi puissantes que passionnantes. Figure majeure de la « nouvelle » scène libanaise, Khouloud Yassine mène une recherche chorégraphique qui interroge la performativité du genre et l’impact de l’hypermasculinité sur la représentation du corps féminin et son objectification. Dans Drill Baby Drill, qui fut l'un des slogans de campagne de Donald Trump, elle explore la froide brutalité d’un monde dominé par des codes de pouvoir militarisés, sexuels et sportifs, et la manière dont ces modèles structurent notre imaginaire. Sur scène, la danse se déploie en un flux continu de transformations où gestes précis, postures, regards, figures hybrides et rythmes soutenus révèlent l’influence des codes de virilité et les poussent parfois jusqu’au grotesque. L’accumulation et la superposition des mouvements traduisent la saturation, reflet de notre réalité envahie d’images.

Cette soirée plaira aux fans de… Dayglow, Castlebeat & Night Tapes LATE AGAIN (22h00) (Dream pop - Symphonic - Brooklyn, US) À la fois drôles, tendres et discrètement critiques, ces chansons oscillent entre minimalisme et chaos, ironie et sincérité, intime et universel. Avec ce quatrième EP studio, Late Again commence à révéler un véritable fil conducteur dans son œuvre. Une confiance nouvelle se dessine également, à mesure qu’il affine un style d’écriture immédiatement reconnaissable. Entre textures dream pop, rythmiques alternatives, mélodies héritées de son Brésil natal et paroles à la fois cyniques et bienveillantes, il crée un espace où lucidité et illusion coexistent. Une collection de chansons nostalgiques et accueillantes, capables d’être à la fois douces et exigeantes. Après avoir quitté São Paulo pour New York, Rafael s’est tourné vers ce projet pour traverser le déracinement, la réinvention tardive et l’absurdité même du désir d’appartenir à un lieu. « Late Again est né de ma recherche d’un endroit où me sentir chez moi. Je ne me sentais pas vraiment chez moi là où je suis né, et je ne me sens pas totalement chez moi ici non plus. Mais j’ai compris que ce désir d’appartenance existe partout. » Si l’histoire de Late Again est profondément personnelle, son aspiration est universelle. Ses chansons semblent s’adresser à toutes celles et ceux qui vivent entre plusieurs lieux, plusieurs langues ou plusieurs identités ; à celles et ceux qui cherchent à en rire, à en pleurer, ou simplement à danser pendant qu’ils avancent. Les 3 influences : Men I Trust, Toro Y Moi, The Marías https://soundcloud.com/…/i-dreamt-i-was…/s-6lHh0phvfCn https://www.youtube.com/channel/UCaKjq9nHqP34juNc508AvGg La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 5 Octobre 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)

Cette soirée plaira aux fans de… Dayglow, Castlebeat & Night Tapes LATE AGAIN (22h00) (Dream pop - Symphonic - Brooklyn, US) À la fois drôles, tendres et discrètement critiques, ces chansons oscillent entre minimalisme et chaos, ironie et sincérité, intime et universel. Avec ce quatrième EP studio, Late Again commence à révéler un véritable fil conducteur dans son œuvre. Une confiance nouvelle se dessine également, à mesure qu’il affine un style d’écriture immédiatement reconnaissable. Entre textures dream pop, rythmiques alternatives, mélodies héritées de son Brésil natal et paroles à la fois cyniques et bienveillantes, il crée un espace où lucidité et illusion coexistent. Une collection de chansons nostalgiques et accueillantes, capables d’être à la fois douces et exigeantes. Après avoir quitté São Paulo pour New York, Rafael s’est tourné vers ce projet pour traverser le déracinement, la réinvention tardive et l’absurdité même du désir d’appartenir à un lieu. « Late Again est né de ma recherche d’un endroit où me sentir chez moi. Je ne me sentais pas vraiment chez moi là où je suis né, et je ne me sens pas totalement chez moi ici non plus. Mais j’ai compris que ce désir d’appartenance existe partout. » Si l’histoire de Late Again est profondément personnelle, son aspiration est universelle. Ses chansons semblent s’adresser à toutes celles et ceux qui vivent entre plusieurs lieux, plusieurs langues ou plusieurs identités ; à celles et ceux qui cherchent à en rire, à en pleurer, ou simplement à danser pendant qu’ils avancent. Les 3 influences : Men I Trust, Toro Y Moi, The Marías https://soundcloud.com/…/i-dreamt-i-was…/s-6lHh0phvfCn https://www.youtube.com/channel/UCaKjq9nHqP34juNc508AvGg La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 5 Octobre 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)