Houilles(Yvelines)

Méditation soufie au jardin Dans le jardin du musée, laissez-vous guider par des exercices simples de respiration, d’attention et de mouvements doux. Cette méditation vous invite à ralentir, à vous ancrer dans l’instant présent et à vous ouvrir à la sérénité du lieu, au cœur de la nature. Pensée comme une parenthèse apaisante, la séance offre un temps pour se recentrer, être à l’écoute de soi et des autres, et cultiver un sentiment de calme et de partage au cœur du jardin. Aucun pré-requis. Accessible à tous. Les ateliers de découverte de la méditation soufi au Musée d’Art et de Culture Soufis MTO® sont animés par des instructrices de cette discipline douce. Formées selon la méthode Tamarkoz®, elles apportent leur expérience et leur expertise pour offrir au public un moment de détente, hors du temps et des préoccupations du quotidien. Lien vers la billetterie : [https://www.macsmto.fr/activites/decouverte-de-la-meditation-soufie-au-jardin/](https://www.macsmto.fr/activites/decouverte-de-la-meditation-soufie-au-jardin/)

Atelier "Méditation au jardin" Le temps d'une soirée, venez vivre une expérience sensorielle, énergétique et méditative au coeur du Vivant. Ralentir le regard, explorer le sens de la vue comme un chemin vers l'apaisement et la pleine présence. Cette séance en partenariat avec l'association CAP sera animée par Krystel Hountchégnon, coach de vie et professeure de yoga.

Les jeudi 4 et vendredi 5 juin à 20h, le Conservatoire Claude Debussy vous propose une soirée à l’opéra avec les élèves chanteurs des classes de chant lyrique de Elsa Levy et Léontina Vaduva, l’Orchestre Symphonique du conservatoire et les élèves de la classe de direction d’orchestre de Michael Cousteau. Venez nombreux vivre les émotions des personnages des opéras de Mozart, Bellini, Donizetti, Verdi et Offenbach et même….chanter avec eux ! Avec les élèves musiciennes et musiciens de l'orchestre symphonique, les élèves chanteurs des classes de chant lyrique Direction : Michaël Cousteau et les élèves de la classe de direction d'orchestre professeur de chant lyrique : Léontina Vaduva

Avec plus de 40 albums à son nom et 4 Grammy Awards, Stanley Clarke a aujourd’hui atteint le statut de “légende vivante”. Depuis le début des années 1970 et le succès du groupe Return To Forever, il est un des piliers de la musique américaine, avec des collaborations avec Quincy Jones, Stan Getz, Art Blakey, Paul McCartney, Jeff Beck, Keith Richards, Aretha Franklin, Stevie Wonder, Chaka Khan, The Police, Herbie Hancock et de nombreux autres. Virtuose aussi bien de la contrebasse que de la basse électrique, Stanley Clarke est l’un des rares leaders de ces instruments à se produire sur les scènes du monde entier. Également compositeur reconnu, il a notamment signé les bandes originales de Boyz N The Hood, What’s Love Got To Do With It (biopic sur Tina Turner), Romeo Must Die, The Transporter, etc. Sa créativité a été reconnue et récompensée par d’innombrables prix : Disques d'or et de platine, Grammy Awards, nominations Emmy®, un prix BMI, etc. Il figure dans de très nombreux polls : il fut le premier Jazzman de l'année du magazine Rolling Stone et le bassiste lauréat des Playboy's Music Awards pendant 10 années consécutives, le Lifetime Achievement Award du Bass Player Magazine. En 2013, Clarke a été élu ""meilleur joueur de basse électrique"" de Downbeat Magazine. Stanley Clarke milite pour offrir aux jeunes musiciens la possibilité de parfaire leurs compétences. Aux côtés de son épouse Sofia, il a fondé la Stanley Clarke Foundation, qui décerne depuis 13 ans des bourses à de jeunes musiciens talentueux. ""Four decades after redefining the role of the electric bass with the seminal fusion group Return to Forever, Clarke has embraced the role of musical man for all seasons"" – Downbeat ""C'est une des légendes du jazz. L'un de ceux qui a révolutionné le jeu à la basse électrique."" - France Info

Des jeunes pousses de l'humour montent sur scène. Vendredi 5 juin | 19h30 > 20h30 Des jeunes pousses de l'humour montent sur scène, dans la grande salle de spectacle du centre Mado Robin, dans une ambiance conviviale et bienveillante ! Venez les écouter et leur faire un retour grâce à vos rires et applaudissements ! À partir de 16 ans. Gratuit sur inscription Réservez vos places sur : la plateforme Billetweb

À l’occasion du Printemps culturel 2026 de l’INSPÉ de l'académie de Paris, le vendredi 5 juin 2026, le Chœur de Sorbonne Université, dirigé par Frédéric Pineau, vous invite à un voyage musical sensible et poétique autour du thème de l’enfance. À l’occasion du Printemps culturel 2026 de l’ INSPÉ de l'académie de Paris, le vendredi 5 juin 2026, le Chœur de Sorbonne Université, dirigé par Frédéric Pineau, vous invite à un voyage musical sensible et poétique autour du thème de l’enfance. À travers les âges et les cultures, ce programme explore les multiples visages de l’enfance : les premiers éveils au monde, les liens familiaux, la mémoire, le passage du temps et l’attachement à la terre. Comptines, berceuses et chants populaires issus de différentes traditions sont réinventés avec finesse et modernité par des compositeurs contemporains, dans une œuvre chorale tour à tour lumineuse, vibrante et mélancolique. Fidèle à son goût pour les dialogues entre répertoires et imaginaires, le COSU propose ici une méditation musicale universelle sur « le cycle de la vie », interrogeant avec émotion les souvenirs d’enfance et l’enfant que chacun porte encore en soi. Cette soirée exceptionnelle se déroulera dans le cadre privilégié du patio du campus Molitor, dont l’acoustique et l’atmosphère offriront un écrin idéal à cette parenthèse musicale. 📍 Informations pratiques Lieu : INSPÉ de l'académie de Paris — Campus Molitor, 10 rue Molitor, 75016 Paris Date : Vendredi 5 juin 2026 Horaire : 19h00 – 20h00 (accueil à partir de 18h30) Accès : Métro ligne 9 — Église d’Auteuil ou Chardon-Lagache / ligne 10 — Michel-Ange Molitor

Une méditation poétique sur les premiers éveils au monde, l’être en devenir et pourtant déjà bien présent. Le Chœur Sorbonne Université explore l’enfance à travers les âges et les cultures. Comptines, berceuses et chants traditionnels, revisités dans des arrangements contemporains, deviennent une ode poétique au temps qui passe et à la part d’enfance qui demeure en chacun de nous

Avec 160 commerçants, établis sur 5 000 m2, le marché du centre-ville de Houilles est l'un des plus importants d’Île-de-France.