Glaire(Ardennes)

Cycle 1: - Balade sensorielle à la découverte des sens à travers une balade dans la ferme au fil des animaux et des plantes rencontrées. Chaque enfant repartira avec un petit cadre végétal-animal créé sur place.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations. Cycle 2: - Balade sensorielle à la découverte des sens à travers une balade dans la ferme au fil des animaux et des plantes rencontrées. Chaque enfant repartira avec un petit cadre végétal-animal créé sur place.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.- Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un petit drapeau en coton teint avec les plantes. Cycle 3: - Balade sensorielle autour de la laine de la toison au fil. Venez en apprendre davantage sur les chèvres angora.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.-Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un petit drapeau en coton teint avec les plantes. Collège: - Balade sensorielle autour de la chèvre angora de la toison au fil. Venez apprendre les gestes de transformation de la laine- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.- Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un drapeau en coton teint avec les plantes. Les ateliers sont adaptés en fonction de l'âge des enfants de 1h à 2h de balade en fonction du cycle. N'hésitez pas à nous contacter pour plus d'informations. Ou pour une visite préalable à votre venue. Les bus scolaires peuvent accéder au cœur de la ferme. Une salle avec un accès handicapé est à votre disposition avec des tables pour un pique nique ou un goûter.

À travers un dialogue entre les collections du musée et les planches originales de la bande dessinée, l’exposition plonge les visiteurs dans l’enfance et la jeunesse du poète à Charleville. Manuscrits originaux, photographies anciennes et portraits de la famille Rimbaud viennent éclairer le travail de recherches mené par l’artiste. Des prêts de La Piscine – Musée d’art et d’industrie André Diligent, du Musée de l’Histoire vivante de Montreuil et de la Bibliothèque Jacques Doucet complètent les collections présentées. Ces œuvres permettent d’explorer les influences graphiques et artistiques à l’origine de l’univers visuel de cette bande dessinée. L’exposition dévoile également les différentes étapes de fabrication d’une bande dessinée : des premières esquisses jusqu’aux dessins finaux. Les visiteurs découvrent le regard et la méthode de travail de Damien Cuvillier à travers des croquis, recherches graphiques et dessins originaux.

Exposition reconnue d’intérêt national par le Ministère de la Culture PROLONGATION JUSQU'AU 2 MAI 2027 ! Exposition réalisée par la Ville de Sedan (Musée du château fort) avec la participation exceptionnelle du Musée de l'Armée (Invalides, Paris) Huit armures sont prêtées exceptionnellement au Musée du château fort par le Musée de l'Armée (aux Invalides à Paris) qui est actuellement en travaux. Elles rejoignent deux dépôts du Musée de l'Armée exposés depuis juin 2013. Datant du XVIe siècle, ces armures proviennent de la galerie des Antiques du château fort, qui présentait la collection d'armes et d'armures des seigneurs puis princes de Sedan, connue sous le nom du cabinet d'armes des Bouillon-Turenne (XVIe-XIXe siècles). Certaines ont été offertes par les rois de France aux princes. Vous pourrez admirer ces armures qui sont parmi les plus belles en France et dans le monde, de vrais chefs-d’œuvre ! Découvrez l'histoire de ces objets d'art, des cabinets d'armes et de la pratique de la joute au XVIe siècle. Plongez dans l'histoire du château fort, monument historique d'architecture militaire remarquable, forteresse imprenable qui a plus de 600 ans ! Pour les manifestations autour de l'exposition (visites guidées individuels, visites-ateliers en famille, Nuit des musées, Journées de l'archéologie, Journées du Patrimoine, visites sur demande pour les groupes scolaires et adultes) : infos et réservations à la Maison du patrimoine de Sedan au 03.24.27.84.85 et par mail patrimoine@ville-sedan.fr

À partir de cette célèbre phrase, Sergi López, récompensé aux Césars et connu pour sa carrière cinématographique, signe un seul en scène désarmant d’esprit joyeux et contagieux. Désespérément seul, un homme se démultiplie en une vingtaine de personnages, qui, peu à peu, peuplent la scène, dialoguent ensemble et tentent d’élucider quelques mystères…Entre humour absurde, improvisation et fantaisie, laissez-vous entraîner dans un voyage inattendu et jubilatoire où se croisent des thèmes profonds comme l’identité, la solitude et la condition humaine.1h10 + 12 ans

Sarkozy en stand-upper, Hollande en clown désespéré : une traversée satirique de dix ans de vie politique française qui désacralise avec humour la fonction présidentielle. Sarkhollande — Compagnie Les animaux en paradis ----------------------------------------------- Ne vous y trompez pas : ce Nicolas Sarkozy stand-upper plein de bagout et ce François Hollande qui se lance dans un numéro de clown désespéré, sont avant tout les sujets d’étude de Léo Cohen-Paperman. Après ses spectacles La vie et la mort de J. Chirac, roi des Français, Génération Mitterrand, et Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, le metteur en scène et auteur s’intéresse à leurs deux successeurs, et nous plonge à nouveau dans une exploration satirique, et très informée, de la vie politique française. Venez retrouver deux présidents qui ne surent ni l’un ni l’autre garder le pouvoir pour un second quinquennat ! Sarkhollande (comédie identitaire) est une traversée de dix ans de la vie politique française, à travers laquelle remontent les attentats terroristes, la question des identités nationales et religieuses… et une vraie désacralisation de la fonction présidentielle. Au sein de ce spectacle à double visage, l’artiste insère la présence d’une jeune maghrébine. À travers cette figure de l’immigration, il raconte une histoire de la France toujours en train de se faire et donne une résonance contemporaine à ce spectacle drôle et savoureux. Mise en scène : Léo Cohen-Paperman Texte : Julien Campani, Léo Cohen-Paperman et Clovis Fouin Scénographie : Anne-Sophie Grac Costumes : Manon Naudet Maquillage et coiffures : Pauline Bry Lumières : Léa Maris Création sonore : Lucas Lelièvre Régie générale : Thomas Mousseau-Fernandez Assistante à la mise en scène : Esther Moreira Avec : Valentin Boraud, Clovis Fouin et Ada Harb Photo : Valentine Chauvin

CACTUS Inutile de chercher bien loin pour comprendre le ton de CACTUS ! En donnant ce nom à son nouveau spectacle, Elie Semoun annonce la couleur : ça va piquer ! Depuis 30 ans, l'humoriste s’est imposé comme l’un des humoristes les plus incisifs et délicieusement décalés de la scène française. Son style, qui mêle finesse et audace, a inspiré de nombreuses générations d'artistes. Pour son huitième spectacle, Elie Semoun opère un léger virage : le stand-up occupe désormais une place plus importante, une nouveauté pour lui. Mais ne vous y trompez pas, CACTUS reste fidèle à son goût pour les personnages. Parmi la galerie de ses nouveaux monstres, vous croiserez Jean Abdul, qui assurera sa première partie, un fils qui emmène son père visiter un EHPAD, Xavier l’handicapé moteur qui présente sa femme à sa mère, un père confronté à la transition de son fils, un professeur de karaté raciste, ou encore un regard mordant sur le harcèlement sexuel et la religion. Avec CACTUS, Elie Semoun nous propose une vision à la fois profonde et légère de notre société, entre violence et inspiration, où les thèmes de l’intolérance, du tabou et de l’injustice sont abordés sans fard, mais toujours avec cette touche incisive qui le caractérise.

Quand la créativité et l'imagination se rencontrent et s'unissent. Cette animation utilise plusieurs techniques, tel que le Kamishibaï, l’exploration multisensorielle libre, des techniques mixtes d’arts plastique. C’est une séance d’écoute bienveillante, de partage qui permet de renforcer le lien affectif, de développer la motricité, de renforcer le bien-être, la créativité… Les enfants seront accompagnés de leurs parents Le matériel sera fourni à tous les participants \=> Pour les enfants de 15 mois à 3 ans <=