Que faire à Fleurieu-sur-Saône en décembre 2025 ?

Plongez dans l'univers du Cirque Imagine le temps d'un dîner-spectacle unique et atypique à Lyon ! Dégustez un délicieux repas et assistez au show concocté par des artistes de haut niveau. Emotions, humour, poésie et performance sont au rendez-vous ! Tout au long de l’année, le Cirque Imagine vous propose un dîner-spectacle où les arts du cirque se mêlent à l’ambiance cabaret. Dès septembre 2025, découvrez l’Acte VIII, un tout nouveau spectacle riche en émotions. La troupe Imagine revient avec des nouveaux artistes et des numéros inédits d’exception. Autour d’un savoureux repas, embarquez pour un merveilleux voyage entre cabaret et cirque… Une formule déjeuner ou dîner : c'est vous qui choisissez ! Lors de votre venue, vous dégusterez un délicieux repas aux saveurs variées, concocté par la maison Pignol, nouveau traiteur partenaire du Cirque Imagine. Des menus enfants sont également proposés pour accueillir les plus jeunes. La qualité des mets proposés et des vins qui les accompagnent raviront les plus fins gourmets. Déroulé dîner-spectacle : 19h00 : Accueil et apéritif 19h20 : Musique live 20h00-23h45 : Dîner et spectacle cabaret-cirque Acte VIII 23h45-01h00 : Ambiance lounge, bar et rencontre avec les artistes Déroulé déjeuner-spectacle : 11h30 : Accueil et apéritif 11h50 : Musique live 12h30 // 16h30 : Déjeuner et spectacle cabaret-cirque Acte VIII 16h30 // 17h30 : Ambiance lounge, bar et rencontre avec les artistes Des représentations exclusives sont proposées le 24, 31 décembre et 1er janvier avec un menu spécial et quelques surprises. Une représentation sera également proposée le 14 février à l’occasion de la Saint-Valentin.

La Cabane, un espace convivial, ludique, créatif perché au sommet du musée. Ce printemps, un espace de jeu, de lecture et de créativité ouvre au 2e étage du musée. Bienvenue pour une escapade nature au cœur du musée ! Venez dessiner, jouer, toucher, sentir, vous déguiser: les œuvres vous transportent dans l’univers de la forêt magnifié par les artistes. Retrouvez un coloriage géant, des puzzles, un memory, un jeu des 7 familles, déguisez-vous et posez devant des reproductions d’œuvres XXL. Un arbre-cabane vous invite à la lecture et au partage dans un environnement calme. La vue sur le jardin vous plonge dans la cime des arbres. Des jeux de découverte sensorielle autour du toucher, de l’odorat, de la vue vous apprennent à mieux connaître les œuvres en bois du musée.

Portée par le succès de son passage au musée de l'Imprimerie et de la Communication Graphique en 2024, l'exposition Le musée ambulant. Lectures de Miyazaki prolonge son voyage et s'installe au cœur des mairies d’arrondissement de Lyon. L’exposition a été repensée en modules adaptés à chaque mairie, offrant aux publics de riches extraits du projet présenté en 2024. Ce parcours hors les murs se déploie jusqu’à fin 2026, tandis que le musée, actuellement en travaux de mise en accessibilité, rouvrira ses portes en 2027. Cette exposition révèle de nombreuses inspirations artistiques du cinéaste japonais, des références visuelles et textuelles qu’il dissimule dans ses films, nous permettant de mieux comprendre son travail et l’origine de sa légendaire créativité. Le musée remplit ainsi sa mission : faire découvrir ou redécouvrir des œuvres emblématiques du patrimoine culturel mondial, tout en rendant hommage à des artistes, notamment des femmes, dont le travail a été adapté à l’écran par Miyazaki, mais qui restent peu connues du grand public. Un véritable musée ambulant, où toutes les images sont à la même hauteur, et où chacune et chacun peut les rencontrer, et apprendre d’elles à son propre rythme, sans se presser et sans y être obligé. Des images qui font écho aux défis d’ampleur de notre monde contemporain, notamment aux défis écologiques de notre planète, dont les solutions viendront des plus jeunes, que les films de Miyazaki viennent encourager et faire réfléchir, les rendant plus autonomes pour imaginer un avenir différent, résiliant et désirable. Mairie du 2e arrondissement (2 Rue d'Enghien) - du 11 juin au 29 août 2025 Mairie du 6e arrondissement (58 Rue de Sèze) - septembre 2025 Mairie du 9e arrondissement (6 Pl. du Marché) - septembre 2025 Mairie du 3e arrondissement (18 Rue François Garcin) - octobre 2025 Mairie du 1er arrondissement (2 Pl. Sathonay) - février 2026 Mairie du 5e arrondissement (14 Rue Dr Edmond Locard) - mars 2026 Mairie du 4e arrondissement (133 Bd de la Croix-Rousse) - avril > juin 2026 Mairie du 8e arrondissement (12 Av. Jean Mermoz) - mai 2026 Centre Berthelot (16 Avenue Berthelot) Salle Edmond Locard du 25 juin au 31 juillet 2026 (Ouverture du mercredi au vendredi, de 14h à 18h)

Et si un soir de votre vie, vos anecdotes, vos regrets, vos joies, vos madeleines de Proust faisaient de vous un héros ? Ma vie est passionnante, parce que c’est la mienne. Ta vie est étonnante, surtout quand c’est toi qui en parles. Sa vie est fantastique ! Si tu savais tout ce qu’elle a vécu… Nos vies sont tellement riches d’instants uniques, qu’on n’imagine pas comme elles sont inspirantes! Et si un soir de votre vie, vos anecdotes, vos regrets, vos joies, vos madeleines de Proust faisaient de vous un héros? Il était une fois Life Time… Un spectateur foudroyé par le hasard monte sur scène. Partage quelques tranches de vie. Moments futiles, bribes intimes, émotions fugaces. Les comédiens s’en saisissent. 3/2/1 Impro ! De petits riens du quotidien naissent des histoires foutraques, des folies merveilleuses, des imaginaires improbables … Ça rigole, ça frissonne, ça s’étonne, ça résonne, ça déconne ! Spectateur d’un soir prépare toi à être le témoin de La Grande Vie, celle qui fait vibrer et crée des souvenirs impérissables. Elle est pas la belle vie ?

Ce n’est pas toujours le meilleur qui gagne ! Un spectacle d’improvisation compétitif, drôle et irrésistiblement injuste ! Alliance, trahison, coup fourré, coup bas, retournement de situation, les comédiens se cassent avec classe et vous allez adorer ça ! Souhaiter bon voyage à son pote qui embarque sur le Titanic, Insulter son patron avec son ticket de loto à la main, mais avoir mal lu les numéros. Rejoindre ses beaux-parents dans un camping sans savoir qu’il est naturiste. Personne n’aimerait vivre ces situations et pourtant nous aimons les observer en tant que spectateur. On en rigole, on serre les dents ou on ferme les yeux, mais on ne reste pas indifférent ! Sur des situations comiques, embarrassantes ou ironiques, trois compétiteurs vont devoir tirer leur épingle du jeu pour gagner. Pour les départager, vous votez non pas pour le meilleur, mais pour celui qui aura le mieux clashé les autres. Avec : Edouard Waminya et Olivier Ledauphin.

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de William Bouguereau (1825 – 1905), Tomaselli Collection rend hommage à ce maître majeur du XIXe siècle à travers une exposition qui explore ses relations avec les artistes lyonnais. Peintre emblématique de son époque, célébré en France comme à l’étranger, William Bouguereau incarne l’excellence de l’art académique. Grâce à de nombreux prêts généreux, l’exposition dévoile des études peintes, des dessins préparatoires et des esquisses inédites retraçant l’ensemble de la carrière de l’artiste. Autant de témoignages rares du travail minutieux d’un artiste unanimement reconnu de son vivant, tant par ses pairs que par les institutions les plus prestigieuses. Adulé du public, aussi bien en France qu’aux États-Unis, Bouguereau impressionne par la rigueur de sa composition, la virtuosité de son exécution et la poésie lumineuse de ses figures. L’exposition propose un dialogue visuel inédit entre les œuvres de Bouguereau et celles d’artistes lyonnais ayant également travaillé à Paris. À l’instar des « peintres de l’âme » aussi appelés « peintres apôtres » de la ville de Lyon, William Bouguereau partage avec eux une foi catholique profonde qui nourrit une grande partie de sa production, notamment religieuse. Des ponts historiques et esthétiques se dessinent ainsi : Bouguereau participe à la décoration de l’église Saint-Vincent-de-Paul à Paris, dans la lignée du lyonnais Hippolyte Flandrin, qui l’avait précédé dans ce chantier. Autre exemple marquant, Louis Janmot, figure majeure de l’école lyonnaise, est envisagé pour collaborer avec Bouguereau à la décoration de l’église Saint-Augustin à Paris, un projet finalement confié intégralement à ce dernier en 1866. Aux côtés de William Bouguereau, le public peut découvrir ou redécouvrir les œuvres d’autres grandes figures lyonnaises telles que Paul Borel, Paul Chenavard, Puvis de Chavannes, Paul Flandrin, Victor Orsel ou Jacques Pilliard. Une exposition riche en découvertes, portée par un accrochage entièrement renouvelé et de nombreuses œuvres inédites.

L’histoire vraie d’un génie au destin brisé. 4 Molières en 2019 (Meilleur spectacle – Théâtre Privé, Auteur pour Benoit Solès, Metteur en scène pour Tristan Petitgirard, Comédien pour Benoit Solès) Manchester. Hiver 1952. Suite au cambriolage de son domicile, le professeur Turing porte plainte au commissariat. D’allure peu conventionnelle, il n’est d’abord pas pris au sérieux par le sergent Ross. Mais sa présence n’échappe pas aux Services Secrets. Et pour cause, Alan Turing est un homme détenant de nombreux secrets… De son incroyable acharnement pour briser l’« Enigma », à sa course irrépressible pour comprendre le « code » de la nature, nous découvrons un homme atypique et attachant, inventeur d’une « machine pensante », véritable genèse de l’intelligence artificielle et des ordinateurs… Marqué à jamais par la mort de son ami d’enfance, Christopher, Alan Turing sera finalement condamné pour homosexualité et mettra fin à ses jours, tel Blanche-Neige, en croquant dans une pomme empoisonnée… Voici le destin hors du commun d’un génie injustement resté dans l’ombre et broyé par la « machine » bien-pensante de l’Angleterre des années 50. Un homme qui a changé le monde ! - Comédie dramatique – Durée : 1h30 Une pièce de : Benoit Solès Inspirée par la pièce de Hugh Whitemore BREAKING THE CODE basée sur ALAN TURING : THE ENIGMA d’Andrew Hodges Mise en scène : Tristan Petitgirard Distribution lyonnaise : Cédric Daniélo, Yohan Genin Décors : Olivier Prost Lumières : Denis Schlepp Musique : Romain Trouillet Vidéo : Mathias Delfau Costumes : Virginie H Assistante à la mise en scène : Anne Plantey Enregistrement violoncelle solo : René Benedetti Voix off : Bernard Malaka, Jérémy Prévost

Une trentaine d’œuvres du lyonnais Jean Couty (figure majeure de la peinture figurative du XXe s) sont exposées. Elles sont issues du musée Jean Couty, de prêts prestigieux de collectionneurs privés, des musées d’Art religieux de Fourvière et des HCL. L’exposition met aussi en lumière l’attachement de Jean Couty à Lyon et à ses paysages – l’île Barbe, la Saône, Fourvière – ainsi que sa fascination pour les églises romanes, peintes tout au long de sa vie au grès de ses pèlerinages en France et à l’étranger. Ces œuvres, marquées par une pâte généreuse et des couleurs vibrantes, traduisent son regard d’architecte, sa foi chrétienne et les émotions ressenties par le peintre. Présentée dans les espaces restaurés de l’Antiquaille, lieu de mémoire de la persécution chrétienne à Lyon en 177 et site emblématique de l’histoire hospitalière lyonnaise, cette exposition rend hommage à un artiste qui a su capturer l’âme de sa ville et de son époque. « Jean Couty est le témoin d’un Lyon en mutation, un peintre qui révèle l’essence des lieux et des âmes avec une profonde humanité », souligne Charles Couty, fils de l’artiste et directeur du musée Jean Couty.