Ézanville(Val-d'Oise)

À la Renaissance, les toits des demeures et des églises de France dominent toujours le paysage et s’ornent de décorations modernes et poétiques, en plomb ou en céramique chatoyante de couleurs. De grands vases, des drapeaux, des sirènes, des oiseaux, des enfants nus ou des soldats viennent ainsi peupler les épis de faîtage et les girouettes. Venez découvrir à hauteur d’œil, une sélection de ces œuvres d’habitude placées loin des regards, à la rencontre de la toiture et du ciel.

Un spectacle choc, engagé et dégagé du politiquement correct, dans lequel soixante imitations parlées et chantées servent un face à face gauche/droite aussi audacieux que percutant Un spectacle politique, théâtral, miroir de notre époque. Avec un talent fou et un humour très incisif, Emma Gattuso et Thibaud Choplin dynamitent la France d’aujourd’hui à travers les grands sujets sociétaux qui interpellent : insécurité, écologie, identité, culture woke, immigration, #MeToo… « Le Camp du Bien » contre « Le Camp du Mal » ! Un spectacle choc, engagé et dégagé du politiquement correct, dans lequel soixante imitations parlées et chantées servent un face à face gauche/droite aussi audacieux que percutant : de Léa Salamé à Pascal Praud, de l'iconique couple Macron à Mélenchon, Sandrine Rousseau, Gainsbourg et Birkin, Aznavour, Slimane, Vitaa et beaucoup d’autres.

Le Centre des arts organise un concert. The Life of Hokusai raconte l’intimité du maître japonais Katsushika Hokusai dans un spectacle non verbal mêlant musiques traditionnelles japonaises, performances d’arts martiaux et projections numériques. Après un AVC et la perte de tout dans un incendie, Hokusai peint avec une énergie indomptable. La mort soudaine de son épouse Koto le confronte au sens de sa vie et de son art. Sur scène, dragons et paysages du Mont Fuji prennent vie, révélant un peintre audacieux et passionné, pour une expérience immersive, poétique et pleine d’émotion. Première partie : Maelstrom / Maël Péneau * Durée : 1h Artiste en résidence de création. Musicien électro, il explore avec son projet Mid-0, l’origine japonaise des mythiques boîtes à rythmes Roland à l’origine de la techno, house et hip-hop. Né d’une résidence à la Villa Kujoyama, le projet prend forme au CDA d’Enghien-les-Bains à travers une performance immersive, un synthétiseur modulaire et un atelier participatif autour de cette histoire technique vivante. * Ce projet bénéficie du programme post-résidence de la Villa Kujoyama, avec le soutien de l’Institut français, l’Institut français du Japon et la Fondation Bettencourt Schueller.

⭐ Assistez à Colours In The Street pour une expérience de pop rock envoûtante à Paris ! Ce qui t'attend 🎤 Un concert live avec des prestations scéniques remarquables 🎸 Une pop massive, élégante, taillée pour les grandes scènes 💫 Des émotions intenses et une énergie contagieuse 🤩 Une connexion profonde entre le groupe et son public Infos 📅 Date: 6 novembre 2026 🕒 Heure: 20:30 ⏱️ Durée: 3h 15min 📍 Lieu: EMB Sannois, 2 Rue du Président Georges Pompidou, 95110 Sannois, France 🎵 Genre: rock 🗣️ Réservé aux plus de 18 ans Description Colours in the Street s’inscrit dans le mouvement d’une pop massive, élégante, percutante, taillée pour les grandes scènes. Depuis plusieurs années, le groupe enchaîne les tournées avec des prestations scéniques remarquables en France et à l’international. Pour les fans de musique pop rock à l’énergie contagieuse et aux émotions intenses, les concerts de Colours in the Street sont incontournables. À travers ses performances envoûtantes, le groupe est connu pour créer une connexion profonde avec son public, offrant une expérience live unique. Prends tes billets dès maintenant pour une soirée inoubliable!

COLOURS IN THE STREET en concert à l'EMB ! Colours in the Street s’inscrit dans le mouvement d’une pop massive, élégante, percutante, taillée pour les grandes scènes. Depuis plusieurs années, le groupe enchaîne les tournées avec des prestations scéniques remarquables en France et à l’international (Europe, Chine, Corée du Sud, Australie, Amérique du Sud…). Pour les fans de musique pop rock à l’énergie contagieuse et aux émotions intenses, les concerts de Colours in the Street sont incontournables. A travers ses performances envoûtantes, le groupe est connu pour créer une connexion profonde avec son public, offrant une expérience live unique. Leurs chansons addictives, aux textes fédérateurs et aux mélodies imparables, sont à la fois mélancoliques et joyeuses, et se révèlent sur scène avec puissance et sensibilité. Avec le single « L’Orage », Colours in the Street livre un titre pop rock puissant et profondément humain. Extrait de l’album « Insomnie » (sortie prévue le 17 avril), ce morceau en français explore la santé mentale et la quête de soi face à l’adversité.

SHEILA, icône de la chanson et du disco français, présente un nouveau spectacle - 8.0 - célébrant un répertoire incontournable qui conjugue toutes les générations. Sa longévité s’étend sur plus de 6 décennies, une carrière jalonnée de nombreux tubes passant du yéyé au disco, de la pop au rock, avec pas moins de 27 albums qui se sont écoulés à plus de 85 millions d’exemplaires. Sheila est l’une des rares artistes françaises à s'être classée à plusieurs reprises au prestigieux Billboard américain, devenant une artiste internationale. Après une tournée triomphale célébrant 60 ans de carrière à travers la France, la Belgique et la Suisse, et cinq concerts complets à Paris (Salle Pleyel et Grand Rex), Sheila, à la carrière riche et unique avec une dimension culte, sera en tournée événement - 8.0 - célébrant une vie de tubes et des nouveautés. Présenté par Les Visiteurs du Soir Chant : Sheila Direction musicale et guitares : Éric Azhar Guitare : Anthony Magloire La Grève Basse : Philippe Gonnand Batteur : Cédric Affre Choriste : Severine Caparros © Graphisme : Loiclegars.com Durée : 1h30 - Sans entracte Tout public Sur réservation à compter du 22 septembre : \- https://indiv.themisweb.fr/0387/fListeManifs.aspx?idstructure=0387 \- acc\_culturel@ville-roissy95.fr \- 01 34 29 48 59 Tarifs : \- Adultes résidents : 17€ | Adultes non-résidents : 27€ \- Enfants (jusqu'à 12 ans) résidents : 11€ | Enfants (jusqu'à 12 ans) non-résidents : 13€ \- Tarifs réduits\ résidents : 13€ | Tarifs réduits\ non-résidents : 17€ \* Tarif réduit : enfants au-delà de 12 ans, collégiens, lycéens, étudiants, demandeurs d'emploi, personnes de + 65 ans, et personnes à mobilité réduite (sur présentation de justificatif).

Électro, Latino, Pop La Mana ----------- La Mana, artiste franco-mexicaine, née sous le signe du feu, s'apprête à brûler le patriarcat avec ses mots. Ancrée dans ses racines ancestrales, sa voix incarne l'histoire des déesses, que le colonialisme a proscrite, détournée, refoulée. Prières, rites et vengeance s'entremêlent dans une pop chamanique qui allie rythmes latinos traditionnels, reggaeton expérimental et électro sacrée pour affirmer une voix libre, puissante et profondément engagée. https://www.youtube.com/watch?v=tb4cOZ2KJMs La Chica ------------ Les origines de La Chica sont comme des rivières qui refusent de suivre un seul cours. Ses racines, profondes et denses, plongent dans les terres sauvages du Venezuela, où les montagnes parlent aux nuages et où la terre chaude chante sous les pas. Mais ses branches s'étendent aussi vers Belleville, ce quartier où les langues s'entremêlent, où la douleur de l'exil danse au rythme des rêves. Quand La Chica chante, ce n'est pas une simple performance, c'est un rituel qui rappelle à chacun d'entre nous que vivre, c'est porter en soi tout ce qui a été, tout ce qui pourrait être, et danser malgré tout. https://www.youtube.com/watch?v=R8ZQic2T2qU

Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés du laboratoire AstroParticule et Cosmologie, en collaboration avec l’ÉSAD de Reims et Mains d’Œuvres Avec les résidentes Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou Granville L’exposition "Toujours et partout" est traversée, de la comptine à la cartographie, par un vertige qui se transmet dans les œuvres des trois artistes. Les indices de particules captées dans les profondeurs jusqu’aux lointains de l’espace, les traces se recueillent, comme on fouille le sol pour exhumer des ruines. On tire les fils, on creuse, on assemble les fragments, on ausculte l’infime, sans figer une image du cosmos mais pour en déplacer la perception. De ces gestes silencieux naissent une tentative de donner un mouvement à ce qui est immobile, écouter ce qui n’est pas visible et rendre palpable ce qui se dérobe sous les doigts. Pierre Duval, Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou Granville. Du 16 octobre au 7 novembre 2026 Du mardi au samedi de 14h à 19h et dès 10h le mercredi Vernissage le jeudi 15 octobre 2026 à 18h30