Que faire à Eschau en mai 2026 ?

Pratiquez des sports insolites, remettez vos performances en jeu et questionnez le corps des athlètes ! Découvrez le sport au-delà des terrains battus avec l'exposition Hors-jeu! Et si le sport n'était pas une question de victoire ou de défaite ? Faut-il avoir un corps de champion pour pratiquer un sport ? Le jeu vidéo et le Quidditch sont-ils des sports ? Entrez dans cette exposition immersive et subversive à hauteur d'enfant. Portez un regard nouveau sur le sport à travers différentes expérimentations et découvrez les plaisirs du sport ! Et s'il existait d'autres façons de vivre et d'appréhender le sport ? Exposition conseillée à partir de 7 ans.

Si les œuvres de Jean Arp ou de Georg Baselitz sont familières au Musée Würth d’Erstein, leurs visages demeurent souvent méconnus du public. ZOOM. Visages et oeuvres de la Collection Würth réunit plus de cent photographies de grands noms de la scène artistique européenne et américaine du xxe siècle – parmi lesquels Pablo Picasso, Alexander Calder, Andy Warhol ou David Hockney – et les présente en regard de leurs oeuvres. L’exposition invite ce faisant à redécouvrir ces artistes dans la double posture du modèle et du créateur. Au fil du parcours proposé, ce dispositif renvoie plus loin encore. Des photographes majeurs comme Henri Cartier-Bresson, Sabine Weiss, Lee Miller ou Arnold Newman ont su capter le regard et l’énergie de leurs pairs dans des portraits révélateurs, aussi, de leur propre sensibilité. L’exposition invite ainsi à s’immiscer dans un dialogue d’artiste à artiste, du créateur au photographe, instant saisi parfois jusque dans l’intimité de l’atelier.

Dans le cadre des Rencontres de l’Illustration, le Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration consacre au dessinateur F’murrr sa plus grande exposition institutionnelle à ce jour, couvrant l’ensemble de son œuvre, de la bande dessinée à l’illustration. F’murrr (1946–2018) devient, dans les années 1970, un auteur de bande dessinée largement connu du grand public grâce à la série Génie des Alpages et compte bientôt parmi les représentants les plus célèbres de la BD humoristique. Les moutons philosophes, évoluant dans des montagnes à la fois bucoliques et abyssales, sont empreints d’un amour du non-sens et de l’absurde qui traverse toute l’œuvre du dessinateur. Outre l’œuvre de bande dessinée, l’exposition présente pour la première fois de manière approfondie, et avec un regard dans les coulisses des étapes de création, l’œuvre d’illustration où résonnent les motifs de l’univers des bandes dessinées. On y découvre des dessins de presse ainsi que des illustrations pour des revues, maisons d’édition et agences. Pour cette exposition, la dessinatrice Camille Potte (née en 1992), réalise spécialement des commentaires graphiques qui, tel un écho, relient l’héritage de l’artiste à la création contemporaine.

Les Nouvelles aventures de Gros Pois et Petit Point Gros-pois et Petit-point sont de retour ! Ces deux attachants personnages transforment leur quotidien en situations cocasses et débordantes de fantaisie. Un programme plein d’imagination et de poésie pour le bonheur des plus petits.

Mes Meilleures Amies Annie a tout raté, sauf l'amitié. Quand sa meilleure amie annonce son mariage, elle se retrouve propulsée demoiselle d'honneur d'un groupe de femmes aussi irrésistibles qu'incontrôlables. Un chaos joyeux et souvent hilarant.

Étienne Rochefort interroge ici notre perception du monde contemporain, saturée par les images et l’information. _FATA MORGANA_ désigne un mirage, une illusion d’objets démultipliés flottant à l’horizon. Étienne Rochefort interroge ici notre perception du monde contemporain, saturée par les images et l’information. Inspirée par l’ère des fake news et l’effondrement des hiérarchies de l’image en ligne, la pièce se joue de l’illusion. Dans ce duo chorégraphique, deux interprètes virtuoses du popping diffractent le mouvement, se décalent, se répondent, jusqu’à brouiller la frontière entre leurs corps. Il a recours à la vidéo, qui est tout sauf décor : elle devient matière vivante, prolonge les gestes, déjoue nos repères. Sur scène, le réel vacille. Entre présence réelle et image projetée, l’oeil ne sait plus qui croire. À travers une écriture résolument contemporaine, proche de celle du cinéma, _FATA MORGANA_ provoque un trouble esthétique et politique, d’où émerge la question primordiale de la fabrication de la vérité et du mensonge.

Poussez la porte d’une savonnerie artisanale installée dans l’ancienne forge du maréchal-ferrant. À travers l’ancienne verrière restaurée, découvrez le laboratoire de fabrication et laissez-vous guider par Stéphanie, créatrice de la Savonnerie de la Forge. Elle vous racontera avec passion l’histoire du lieu et vous dévoilera les secrets de fabrication de ses savons saponifiés à froid, alliance de tradition et de savoir-faire.

La Vénus électrique Paris, 1928. Antoine Balestro, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d'ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne, une modeste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l'inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule...