Que faire à Don ce week-end du 18 au 20 septembre 2026 ?

Vernissage de l'exposition Vernissage de l'exposition -------------------------- "Mémoire mauves sur la trace des poétes.ses LGBTQIA+" Des affiches poétiques mettront en lumière des figures oubliées, méconnues ou invisibilisées de la littérature poétique queer avant le XXIe siècle pour valoriser leur héritage. Venez les découvrir avec l'artiste Jay Damages et la poétesse Angèle Lewis autour d'un verre ! Au programme : présentation du projet, lectures et trinqueries !

À partir d'anecdotes, de récits de vie puisés auprès des habitants et dans le patrimoine local, la mine est ré-inventée. Ce spectacle mélange le réel et l'imaginaire. Du pays des gueules noires, des souvenirs en couleurs, des rires et de la tendresse. Des souvenirs de la mine entendus sur les genoux d’un mineur de fond, qui a passé la moitié de sa vie sous terre… Et ce conte en donne une image rayonnante, nostalgique, sublimée, loin des clichés qui trop souvent dépeignent un bassin minier sombre, triste et misérable. À partir d'anecdotes, de récits de vie puisés auprès des habitants et dans le patrimoine local, la mine est ré-inventée. Ce spectacle mélange le réel et l'imaginaire, le quotidien et le fantastique, transformant les souvenirs en contes et légendes… Un conte mis en musique par un violoniste et un accordéoniste de talent qui jouent un rôle à part entière et apportent une touche supplémentaire de poésie. GRATUIT Réservation auprès de [acucinotta@mairie-wattignies.com](mailto:acucinotta@mairie-wattignies.com) , tél. 03 20 16 06 30.

Un solo où la danse marche sur un fil tendu entre force et fragilité, pour raconter — corps en avant — la lutte des femmes qui refusent de tomber. La rencontre entre Filage et Camille Blanc date de 2020. Nous l’avons d’abord accompagnée dans le cadre de Parcours Pluriels, tutorat d’artistes émergents. Son engagement et la thématique de son projet de spectacle nous ont accrochées et séduites. Un spectacle entre danse et acrobatie, un corps mis à l'épreuve, où dans chaque mouvement s'inscrit la puissance et la fragilité. Sur le plateau, deux agrès, un cube ouvert et un fauteuil, le corps comme sur un fil cherche constamment l'équilibre pour éviter la chute. Des textes témoins, des récits, des vies en pointillés disent la lutte et la pulsion de vie qui tient debout toutes ces femmes pour échapper au cauchemar du réel. Ici, le corps relaie les mots. La danse est une manière de faire front tel un entraînement au combat. Aller jusqu'au bout, ne pas lâcher, s'effondrer, se relever, lâcher prise, perdre le sens, s'acharner, expulser la colère, se replier sur soi, perdre le contrôle, chuter... Et tenir debout pour s'échapper... Femmes sur le fil est un solo de danse, théâtre et vidéo qui porte les récits de femmes victimes de violences, rencontrées au fil de nombreux ateliers sur le territoire des Hauts-de-France. Conception et interprétation Camille Blanc Avec les récits et témoignages de Addys, Audrey, Christèle, Corinne, Dorine, Georgine, Laura, Léonie, Lucie, Lydia, Lydie, Marie-Paule, Myriam, Ophélie, Sandra & Valérie Dramaturgie Martine Cendre Conseiller mise en scène, textes Guy Alloucherie Conseiller danse acrobatie Frédéric Arsenault Création vidéo Alexandre Rabozzi Création décor et régie générale Sébastien Pin Création et régie lumières Juliette Delfosse Production & Diffusion Anne Delmotte Production Filage En coproduction avec la Compagnie Hendrick Van Der Zee ; la Maison de l’Art et la Communication de Sallaumines, la scène Europe de la ville de Saint-Quentin ; Espace Culturel de la Gare de Méricourt ; Le Centre André Malraux d’Hazebrouck. Soutien pour l'accueil en résidence La Maison du projet Porte Mine de Lens ; Le Palais du littoral de Grande Synthe ; la compagnie Théâtre du Prisme, Arnaud Anckaert et Capucine Lange ; le Channel de Calais. Réalisé avec l'aide du ministère de la Culture - DRAC Hauts-de-France et le soutien à la création de la ville de Lille. [https://vimeo.com/867085400?fl=pl&fe=sh](https://vimeo.com/867085400?fl=pl&fe=sh)

Un spectacle entre danse et acrobatie, un corps mis à l'épreuve, où dans chaque mouvement s'inscrit la puissance et la fragilité. Sur le plateau, deux agrès, un cube ouvert et un fauteuil, le corps comme sur un fil cherche constamment l'équilibre pour éviter la chute. Des textes témoins, des récits, des vies en pointillés disent la lutte et la pulsion de vie qui tient debout toutes ces femmes pour échapper au cauchemar du réel. Ici, le corps relaie les mots. La danse est une manière de faire front tel un entraînement au combat. Aller jusqu'au bout, ne pas lâcher, s'effondrer, se relever, lâcher prise, perdre le sens, s'acharner, expulser la colère, se replier sur soi, perdre le contrôle, chuter... Et tenir debout pour s'échapper... Femmes sur le fil est un solo de danse, théâtre et vidéo qui porte les récits de femmes victimes de violences, rencontrées au fil de nombreux ateliers sur le territoire.

A travers des bio, des contextes historiques, des chiffres, des citations, découvrez 30 portraits de femmes qui ont écrit l'histoire « homa sapiens »: artistes, scientifiques, sportives... ces femmes… A travers des bio, des contextes historiques, des chiffres, des citations, découvrez 30 portraits de femmes qui ont écrit l'histoire « homa sapiens »: artistes, scientifiques, sportives... ces femmes sont notre matrimoine, l'héritage des femmes. En partenariat avec le Département du Nord et la Médiathèque Département du Nord, dans le cadre des journées du patrimoine et du matrimoine. Public ado/adulte

Connaissez-vous l'histoire d'Allennes-les-Marais ? À travers une sélection d'archives photographiques, enrichies de sources écrites et audiovisuelles, venez découvrir le patrimoine de la commune au … Connaissez-vous l'histoire d'Allennes-les-Marais ? À travers une sélection d'archives photographiques, enrichies de sources écrites et audiovisuelles, venez découvrir le patrimoine de la commune au fil des images. Une exposition à découvrir dans un lieu lui-même chargé d'histoire : l'ancienne distillerie Collette !

Festival de musique classique : 18/9 20h à La Fileuse - 19/9 16h au Conservatoire à Rayonnement Communal - 19/9 20h Musique vocale à l'Église Notre-Dame-de-Grâce - 20/9 16h à La Fileuse Festival de musique classique Vendredi 18 septembre 20h La Fileuse Concert d'ouverture Musique de chambre Avec Pierre Desangles (piano) et Romain Leleu (trompette) Durée 1h10 Programme Théo Charlier Solo de concours Georges Enesco Légende Giacomo Puccini Storiella d'amore Frédéric Chopin Nocturne en sol mineur, op. 37 n°1 Maurice Ravel Vocalise-étude en forme d'habanera Jean-Baptiste Arban Fantaisie sur Norma Frédéric Chopin Ballade n°1 en sol mineur, op. 23 Fermo Dante Marchetti Fascination George Gershwin "Someone to Watch Over Me" George Gershwin Trois Préludes pour piano et trompette Samedi 19 septembre 16h Concert Conservatoire à Rayonnement Communal Musique de chambre Avec Clément Lefebvre (piano) et Lilian Lefebvre (clarinette) Durée : 1h Programme Leonard Bernstein Sonate pour clarinette et piano George Gershwin Rhapsody in blue Claude Debussy Rhapsodie pour clarinette et piano Francis Poulenc Sonate pour clarinette et piano Samedi 19 septembre 20h Concert Église Notre-Dame-de-Grâce Musique vocale Avec l'Ensemble Septentrion (voix), l'ensemble vocal adulte du CRC et les chorales CHAM de l'école Sorlin Durée : 1h Programme Alfred Desenclos Nos Autem Wolfgang Amadeus Mozart Ave Verum Corpus, K. 168 Jean-Sébastien Bach Toccata et Fugue en ré mineur, BWV. 565 Gabriel Fauré Requiem, op. 48 Gabriel Fauré Cantique de Jean Racine, op.11 Dimanche 20 septembre 16h La Fileuse Concert de clôture Musique de chambre Avec Jonathan Fournel (piano), Liya Petrova (violon), Misha Cliquennois (cor) Durée 1h10 Programme Claude Debussy Sonate pour violon et piano Gioacchino Rossini Prélude, thème et variations pour cor et piano Johannes Brahms Trio pour piano, violon et cor en mi bémol majeur, op. 40

« C’est en janvier 1912 que de puissants Esprits sont venus se manifester à moi, en m’ordonnant de dessiner et de peindre, ce que je n’avais jamais fait auparavant ». « C’est en janvier 1912 que de puissants Esprits sont venus se manifester à moi, en m’ordonnant de dessiner et de peindre, ce que je n’avais jamais fait auparavant ». AugustinLesage (1876-1954), mineur depuis ses quatorze ans, est alors sous terre. Depuis ce monde souterrain, il entame sa carrière d’artiste, traduisant sur la toile les motifs soufflés par ces voix invisibles. Il déploie des univers denses, composés minutieusement; mondes architectoniques multicolores. Imprégnées d’un syncrétisme puissant, ses œuvres se lisent en cascades : on tombe chaque fois qu’on les regarde dans un nouvel espace, plus profond, enfoui au sein du premier; des systèmes complexes qui se multiplient à l’infini. C’est à cet endroit que débute l’exposition Déplier les mondes. Sur trois étages, elle explore la possibilité physique, symbolique et spirituelle d’univers parallèles, fruits de la mine, du minerai, de la terre creuse; des espace-temps qui se superposeraient au nôtre si l’on pliait l’univers comme un papier de soie. Artistes et commissaires invitent ici les visiteur.euses à observer l’empreinte de cette trace d’encre ou de charbon, miroir de notre monde, comme une face B décalquée, variante de la première.