Crosne(Essonne)

Qu’est-ce qui pousse des jeunes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux ? Qu’est-ce qui pousse des jeunes femmes et des jeunes hommes à s’engager corps et âme dans un cause, à agir, à manifester leurs désaccords, à entrer en résistance, à défendre leurs idéaux, alors que d’autres, même lorsqu’ils se sentent concernés, restent immobiles ? Nous les minuscules donne la parole à celles et ceux qui ont choisi de se lever. Issu.e.s d'horizons divers, de la ruralité, aux centres villes et jusqu’aux aux quartiers populaires, ils et elles refusent de se résigner face à un état du monde qui leur est imposé. Que signifie aujourd’hui s’engager ? Comment transformer l’indignation en mouvement ? Comment continuer à agir sans perdre la capacité d’espérer ? Avec jubilation et gravité, humour et conviction, les dix interprètes du spectacle s'emparent du plateau pour raconter l'origine intime de leur révolte, les combats menés, les doutes et les peurs qui les traversent. Avec Nous les minuscules, la scène devient un lieu de partage et d’affirmation où la jeunesse se raconte elle-même, dans toute sa complexité et sa vitalité. Les corps, les voix et les récits se répondent, et le théâtre, la danse, le chant et la poésie s’entremêlent pour réaliser une œuvre généreuse et porteuse d’espérance.

Compagnie du dernier soir - Myriam Marzouki- Sébastien Lepotvin Entre colères, hésitations, désaccords et élans de solidarité, la pièce explore les tensions qui traversent toute tentative d’action collective. Des habitants, inquiets des projets qui menacent leur cadre de vie naturel, décident d’agir. Victimes de violences au cours d’une manifestation, ils font face au dilemme de l’engagement : continuer ou pas ? %b%Je me souviens de la terre%/i% est une pièce inquiète de notre temps puisque désormais, même en démocratie, l’indignation et la contestation publiques peuvent se payer au prix élevé de la répression. L’histoire est racontée par les chemins en clair-obscur des réminiscences, des rêves et des cauchemars, dans un diptyque qui bouleverse la chronologie des faits, en suivant les traces que les violences subies laissent sur les corps et les esprits.

LA CABALE - Charles Mathorez - Marine Barbarit Réaliser une chenille toutes et tous ensemble un soir de représentation. Le projet est simple et pourtant ce rituel festif, en apparence anodin, est source de puissantes réactions : rejet, plaisir, euphorie. Pour certain·es, on touche même à la tradition. Avec la chenille pour point de départ, le Collectif La Cabale questionne notre rapport au ridicule et à la honte et fait de cette danse un sujet politique, sociologique et écologique. KERMESSE pourrait être une expérience sociale. Serions-nous capables d’amorcer une réconciliation nationale autour d’une danse ? Et si pour sauver le monde, il fallait commencer par se sauver de soi ?

« En Concert » \[Chanson\] Autrice, compositrice, chanteuse, bassiste et passionnément pianiste, Jeanne Cherhal a marqué la scène musicale française avec ses magnifiques chansons. Jeanne Cherhal s’est fait connaître au début des années 2000 avec ses chansons pleines d’audace, d’humour et de profondeur. C’est à Benjamin Biolay qu’elle a confié la réalisation de son nouvel album « Jeanne », sorti en 2025. Plus libre que jamais, elle puise dans leur belle connivence une énergie réjouissante, un son enveloppant et un goût de l’aventure bienvenu. Artiste de scène, Jeanne retrouve en groupe la route des concerts, après une tournée seule au piano consacrée à ses musiques de films préférées, qui l’a menée de Cannes à Los Angeles.

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! %i%Variations on Tenderness de Pol Pi, Nitsan Margaliot et Antoine Mermet%/b% Puisque la tendresse accepte autant de définitions qu’il y a d’expériences personnelles, deux performeurs-chorégraphes et un performeur-musicien invitent à une recherche collective et expérimentale autour de ce mot d’ordre anti-autoritaire, transformant à la fois les manières d’être ensemble que les formes de la représentation elle-même. Si la tendresse est un territoire, la compétition, le contrôle et l’exigence de productivité n’y ont certainement pas lieu, même s’ils règnent un peu partout ailleurs. Pour les corps qui entrent dans cette zone trop mal explorée, il s’agit de réapprendre à s’écouter, à se respecter, à habiter ensemble. C’est à cette éthique que Pol Pi, Nitsan Margaliot et Antoine Mermet invitent le public à s’exercer, au gré d’un processus expérimental nourri d’archives, d’entretiens menés auprès de militant·es queer ou d’ateliers menés avec le public sur chaque temps de résidence. Naît de là une forme entre le spectacle, le lieu d’apprentissage et le rassemblement. Un espace protégé mais poreux, où la vulnérabilité se partage et où l’écoute de son désir ne se négocie pas sans celui des autres. Sollicitant l’écriture, la parole, le chant et le mouvement, Variations on Tenderness ouvre ainsi une brèche vers un vivre-ensemble radical. Vendredi 13 novembre 2026 à 20h Samedi 14 novembre 2026 à 17h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes Samedi 14 novembre 2026 à 20h Garderie dansée le samedi à 17h : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! Variations on Tenderness de Pol Pi, Nitsan Margaliot et Antoine Mermet Puisque la tendresse accepte autant de définitions qu’il y a d’expériences personnelles, deux performeurs-chorégraphes et un performeur-musicien invitent à une recherche collective et expérimentale autour de ce mot d’ordre anti-autoritaire, transformant à la fois les manières d’être ensemble que les formes de la représentation elle-même. Si la tendresse est un territoire, la compétition, le contrôle et l’exigence de productivité n’y ont certainement pas lieu, même s’ils règnent un peu partout ailleurs. Pour les corps qui entrent dans cette zone trop mal explorée, il s’agit de réapprendre à s’écouter, à se respecter, à habiter ensemble. C’est à cette éthique que Pol Pi, Nitsan Margaliot et Antoine Mermet invitent le public à s’exercer, au gré d’un processus expérimental nourri d’archives, d’entretiens menés auprès de militant·es queer ou d’ateliers menés avec le public sur chaque temps de résidence. Naît de là une forme entre le spectacle, le lieu d’apprentissage et le rassemblement. Un espace protégé mais poreux, où la vulnérabilité se partage et où l’écoute de son désir ne se négocie pas sans celui des autres. Sollicitant l’écriture, la parole, le chant et le mouvement, Variations on Tenderness ouvre ainsi une brèche vers un vivre-ensemble radical. Vendredi 13 novembre 2026 à 20h Samedi 14 novembre 2026 à 17h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes Samedi 14 novembre 2026 à 20h Garderie dansée le samedi à 17h : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

Projection du film Vendredi 13 (1980, 95 mn, VOSTFR) suivie par un épisode en public de l'émission Monster Squad, présentée par Marie Casabonne. Vendredi 13 (Friday the 13th) est un film d'horreur américain de Sean S. Cunningham sorti en 1980. Il constitue le premier opus de la saga Vendredi 13. Le film débute le vendredi 13 juillet 1957. Un jeune garçon nommé Jason Voorhees meurt noyé au camp de Crystal Lake. L'année suivante, deux moniteurs sont également tués. À la suite de ces événements, le camp reste abandonné. En 1979, Steve Christy décide de le rouvrir un vendredi 13 juin, jour anniversaire des décès survenus vingt et un an auparavant. Lors de la préparation du camp pour l'été, les moniteurs employés par Christy commencent à disparaître les uns après les autres pendant la nuit… MONSTER SQUAD, c’est l’émission mensuelle de Capture Mag qui revient sur le cinéma horrifique et s’attaque à des monstres, des boogeymen, des créatures, des sagas, mais aussi aux personnes derrière nos films d’horreur préférés… MONSTER SQUAD c’est l’émission qui dissèque les icônes de l’horreur. https://www.capturemag.net/show/monster-squad/ Réservations à partir du 13 octobre

« En Tournée » Un spectacle drôle et réconfortant de souvenirs heureux où il partage avec autodérision, son enfance, ses émois amoureux et bien sûr ses névroses. Après 15 ans de triomphe au théâtre, Philippe Lellouche vous propose un voyage dans le temps dans son premier seul en scène. Un moment de bonheur assumé dont nous avons tous besoin.