Crosne(Essonne)

Comédie avec François Berléand et Max Boublil Pour le public comme pour les comédiens, une expérience pour rire ! Découvrez la nouvelle comédie de Laurent Ruquier. Cette pièce met en scène deux acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets… seront révélés et seront surtout des prétextes pour s’en amuser tous ensemble ! Distribution * Avec François Berléand et Max Boublil * Une pièce de Laurent Ruquier * Mise en scène : Anne Bouvier

Compagnie Point Fixe - Christian Hecq et Valérie Lesort Orphée a perdu son épouse Eurydice le jour de leur mariage. Il va courageusement la chercher aux Enfers, affrontant monstres et furies. Un spectacle enchanteur pour initier les enfants aux voix lyriques.

Recettes intégralement reversées aux Restos du Cœur du Val-de-Marne. Musique, Théâtre et Danse Tout public Pour la vingt-septième édition, la Ville et les associations du territoire s’associent pour organiser ce spectacle, dont les recettes seront inté gralement reversées à l’association des Restos du Cœur du Val-de-Marne. Fondés en 1985 par Coluche, les Restos du Cœur ont pour but « d’aider et d’apporter une assistance bénévole aux personnes démunies, notamment dans le domaine alimentaire par l’accès à des repas gratuits, et par la participation à leur insertion sociale et économique, ainsi qu’à toute action contre la pauvreté sous toutes ses formes » Les musiciens et chanteurs des associations Anacrouse, Amarasse et le Chœur d’Artishow s’associent aux danseurs des associations U Dance School, Zeugma et des comédiens de la compagnie théâtrale du Moulin avec le soutien audiovisuel de l’association Cinamat, pour vous proposer ce moment musical, convivial et solidaire. On compte sur vous !

opéra de Wolfgang A. Mozart Redécouvrez cet ouvrage incontournable du monde lyrique, l’ultime chef-d’œuvre opératique de Mozart. Dans La Flûte enchantée, Mozart et Schikaneder fixent les canons du futur opéra germanique romantique caractérisé par un mélange du merveilleux et du fantastique qui cohabitent dans l’intrigue, du magique, du spectaculaire, avec de nombreux changements de décors et une reprise des traditions du théâtre populaire. À cette superposition d’esthétiques, Mozart ajoute un mélange de plusieurs registres : le comique, l’épique et le pathétique. À travers ses personnages principaux, Tamino, Papageno, Pamina, la Reine de la Nuit et Sarastro, Mozart dresse une fresque des sentiments humains et des rapports des hommes au pouvoir. Cette œuvre nous donne à voir le parcours initiatique de trois personnages qui doivent se dépasser au cours d’épreuves afin d’établir un ordre nouveau. La Flûte enchantée est en effet une histoire de dualités : celle de l’ombre et de la lumière, celle du doute et de l’espoir et aussi celle de la pesanteur et de la grâce. Distribution * Direction musicale Constantin Rouits * Mise en scène Alessandro Idonea Avec * Tamino Haruo Kawakami, Yuri Makhro * Pamina Francesca Bruni, Yeonjoo Park * Papageno Jiwon Song, Dmytro Voronov * La Reine de la Nuit Marlène Assayag, Albane Ligier-Belair, Inès Lorans * Sarastro Olivier Gourdy, Gautier Joubert * Papagena Mar Esteve Rodrigo * Première Dame Gaia d’Onofrio * Deuxième Dame Lee Saeme * Troisième Dame NN * Orchestre de l’Opéra de Massy * Coro Lirico Siciliano

CIRQUE ARLETTE GRUSS - DINER-SPECTACLE Arrivée conseillée à 19h00. Apéritif à 19h15. Début du dîner à 19h45.• Placement accompagné dans la catégorie et non garanti après le début de la représentation • Les N° de places et tables communiqués au moment de la réservation sont données à titre indicatif et sont susceptibles d'être modifiées lors de votre arrivée sous le chapiteau et ce pour assurer le bon déroulement de votre soirée.• Le cirque se réserve le droit de modifier le placement pour la bonne organisation du service. Le placement dans la catégorie quant à lui est assuré.• Durée de la soirée 2H45 • Votre REPAS adulte est accompagné d'une ½ bouteille d'eau par personne et d'une boisson soft (soda ou de jus de fruit). Menu Enfant accompagnés d' ½ bouteille d'eau par personne et d'un jus de pomme.. Menu enfant de 3 à 12 ans (conseillé jusqu'à 10 ans ) - Pas de Gratuité pour les moins de 3 ans. • Il est possible de commander les boissons au bar du cirque situé dans la hall du chapiteau.• Chaque REPAS se décline en version végétarienne . Le cas échéant si vous souhaitez un menu végétarien merci d'informer le cirque 7 jours avant la séance au plus tard.• La Formule Tradition (entrée plat et dessert) est servie en une seule fois et accompagné de pain, d'eau plate ou gazeuse, d'un apéritif et de 2 verres de vins • Menus susceptibles de modification sans préavis par la salle • Arrivée conseillée 30 minutes avant l'horaire indiqués sur vos Billets. Par exemple 19h30 si début du diner à 20H (arrivée 20H si le dîner débute à 20H30). • Chapiteau chauffé et Orchestre live • Salle de spectacle et toilettes accessibles pour les PMR • Nouveau chapiteau et gradins pour un maximum de confort avec sièges rabattables, coussins sur les sièges et espaces et assises augmentés. • Aucune place de ce chapiteau n'est en visibilité réduite. • Menu enfant de 3 à 12 ans (conseillé jusqu'à 10 ans ) • Pour les personnes à mobilité réduite, merci de réserver directement en caisse du cirque ou par téléphone au 0812 106 406 0,05 cts par appel prix appel , car des places spécifiques sont nécessaires. • Découvrez en exclusivité le chapiteau sans mâts intérieurs encore plus confortable et profitez de l'expérience live Arlette Gruss !

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! %i%Mordre de Giulia Dussolier%/b% C’est l’histoire d’une femme qui se prend pour un chien. Autrice, diplômée en sciences sociales, danseuse et comédienne, Giulia Dussollier porte au plateau une enquête saisissante : qu’apprend-on de ses propres mécanismes en se glissant dans la peau d’un chien ? En 2022, Giulia Dussollier écrivait MORDRE., une investigation poétique et sociale sur ce que les chiens de compagnie éveillent en nous. Aujourd’hui, elle l’incarne. Interrogeant notre rapport à d’autres espèces vivantes, nos conditionnements et notre besoin d’attachement, elle prolonge ici cette recherche dans son corps. Sur scène, entourée d’une équipe de choc en son, lumière et training canin, la performeuse met en œuvre les ressorts d’une physicalité unique. Au cœur de la pièce agissent le moteur physique du clicker-training, méthode d’éducation par le son, et l’atmosphère de « la zone », un état d’hypervigilance et d’écoute animale. Une invitation charnelle et libératrice à bousculer nos hiérarchies. Vendredi 11 décembre 2026 à 20h Samedi 12 décembre 2026 à 17h, spectacle ouvert aux chiens. Représentation suivie d'un bord de plateau avec les artistes. Garderie dansée le samedi : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! Mordre de Giulia Dussolier C’est l’histoire d’une femme qui se prend pour un chien. Autrice, diplômée en sciences sociales, danseuse et comédienne, Giulia Dussollier porte au plateau une enquête saisissante : qu’apprend-on de ses propres mécanismes en se glissant dans la peau d’un chien ? En 2022, Giulia Dussollier écrivait MORDRE., une investigation poétique et sociale sur ce que les chiens de compagnie éveillent en nous. Aujourd’hui, elle l’incarne. Interrogeant notre rapport à d’autres espèces vivantes, nos conditionnements et notre besoin d’attachement, elle prolonge ici cette recherche dans son corps. Sur scène, entourée d’une équipe de choc en son, lumière et training canin, la performeuse met en œuvre les ressorts d’une physicalité unique. Au cœur de la pièce agissent le moteur physique du clicker-training, méthode d’éducation par le son, et l’atmosphère de « la zone », un état d’hypervigilance et d’écoute animale. Une invitation charnelle et libératrice à bousculer nos hiérarchies. Vendredi 11 décembre 2026 à 20h Samedi 12 décembre 2026 à 17h, spectacle ouvert aux chiens. Représentation suivie d'un bord de plateau avec les artistes. Garderie dansée le samedi : pendant que les parents assistent au spectacle, les enfants dansent !

Une enquête généalogique fragmenté, hantée par l’histoire du 20e siècle Qui commet le meurtre d’un homme qui se tue ? Cette question est au cœur de _Thésée, sa vie nouvelle_, roman de Camille de Toledo, finaliste du Prix Goncourt 2021. Paralysé par le suicide de son frère, Thésée déménage à Berlin, emportant avec lui plusieurs cartons d’archives familiales. Des deux guerres mondiales aux Trente Glorieuses, il se lance dans une enquête fragmentée sur ses ancêtres emportés dans les strates de l’histoire européenne du 20e siècle. La comédienne Valérie Dréville, qui a notamment travaillé avec Antoine Vitez, Claude Régy ou Thomas Ostermeier, a eu un coup de cœur pour ce texte-labyrinthe, qu’elle a proposé au metteur en scène flamand Guy Cassiers, figure de la scène européenne. Seule en scène, dans un dispositif épuré mêlant images d’archives et vidéo en direct, elle donne vie à ce roman qui interroge la façon dont les traumatismes se transmettent de génération en génération. _« Valérie Dréville habite le texte, en exprime les plis, en respecte les arêtes, en apprivoise le labyrinthe et c’est d’une rare beauté. » Le Temps_, 2026 Création 2026