Chanac(Lozère)

Visite de la Tour de Chanac, ouvert tous les jeudis de 14h à 18h en juillet et août. Venez découvrir ce donjon médiéval du XI Ième siècle, seul vestige de l'ancien château qui surplombait le village. Tarif libre.

Les voix & les Échos du Monde raisonnent Il y a, dans chaque voix, bien plus qu’un chant. Il y a une mémoire, une langue, une terre, une histoire. Il y a parfois une blessure, souvent une résistance, toujours une manière d’habiter le monde. Pour cette 23e édition, Détours du Monde a choisi de placer au cœur de sa programmation les voix et les échos du monde. Des voix qui traversent les frontières, les générations, les récits et les paysages. Des voix qui portent les héritages, mais aussi les réinventions, les frottements, les métissages, les élans d’aujourd’hui. Depuis plus de vingt ans, le festival défend une conviction simple et profonde : les musiques du monde ne sont pas un ailleurs lointain, figé ou folklorique. Elles sont au contraire un espace vivant, vibrant, traversé par les circulations, les influences, les langues, les combats, les joies et les imaginaires de notre temps. Elles racontent le monde tel qu’il se transforme, tel qu’il se confronte, tel qu’il se rêve aussi. Dans une époque traversée par les fractures, les violences, les replis et les tensions qui traversent nos sociétés comme le monde, nous croyons plus que jamais à la nécessité de ces espaces où l’on écoute, où l’on se rencontre, où l’on accepte d’être déplacé par la parole, la beauté et l’altérité. Cette année encore, des artistes venus d’horizons multiples feront résonner à Détours du Monde des formes musicales libres, puissantes, sensibles et profondément incarnées. Des voix majeures, des voix singulières, des voix en création, des voix de mémoire et des voix de passage. Des artistes qui relient les traditions aux formes contemporaines, les racines aux inventions, l’intime au collectif. Mais ces échos du monde ne se déploient pas hors-sol. Ils viennent prendre place ici, entre Aubrac et Gorges du Tarn, dans des villages, des paysages, des lieux de vie, de patrimoine et de rencontre. À Chanac, cœur battant du festival, comme dans chacune des étapes qui jalonnent cette semaine, nous voulons continuer à faire de la musique un espace de proximité, de partage, de curiosité et d’hospitalité. Dans un territoire rural où l’on pourrait croire les horizons plus lointains, nous faisons au contraire le pari qu’ils peuvent être plus proches, plus sensibles, plus puissants. Qu’un festival peut être à la fois exigeant et populaire, ancré et ouvert, festif et profondément humain. Alors, pendant quelques jours, laissons les voix nous traverser. Écoutons ce qu’elles portent de mémoire, de beauté, de lutte, d’élan et de fraternité. Et laissons leurs échos dessiner, ensemble, un autre rapport au monde. Bienvenue à Détours du Monde. Bienvenue chez vous, partout. PRIX DES SPECTACLES : 13 juillet - Selim Trio : 12 € 14 juillet - Siân Pottok : 12 € 15 juillet - Nuit Noire: 12 € 18 juillet - Tarakna, Fatoumata Diawara, Maya Kamaty : 26 € en prévente / 29 € sur place pour la soirée du vendredi ; 19 juillet - Barrut, Hommage à Rachid Taha, Las Panteras : 22 € en prévente / 26 € sur place pour la soirée du samedi ; Pass 2 jours - 45 € en prévente / 50 € sur place Pass de tous les détours ! - les 7 jours : 95 € Gratuit pour les moins de 12 ans

Maya Kamaty : Chant, machines Arjuna Mariapin : Batterie Maya Kamaty trace depuis ses débuts un chemin singulier, entre héritage réunionnais et écritures contemporaines. Son point d’ancrage reste le même : faire du créole une langue vivante, universelle, capable de porter une parole libre et engagée. Portée par une voix limpide et habitée, elle s’appuie sur le maloya, musique de résistance de son île, pour en proposer une lecture personnelle, en mouvement constant. Au fil de ses créations, elle a fait évoluer son univers, passant d’une forme acoustique à une écriture plus directe, plus tendue, où se mêlent rythmiques urbaines, textures électroniques et énergie brute. Avec Sovaz, son dernier projet, elle affirme une expression plus incisive. Les mots se font plus tranchants, les pulsations plus sèches, et la musique avance sans détour, portée par une urgence qui puise autant dans la rue que dans la mémoire. Accompagnée de son batteur, le concert promet d’être percutant avec une présence intense, entre tension et énergie, pour un concert à la fois frontal et profondément habité.

Tout comme dans un champ magnétique, Carlos Valverde établit une forte interaction avec le public, à travers la musique et la danse. Le spectacle a une forte influence du Forró (Xote, Baião, Xaxado, Arrasta-pé) et d'autres rythmes de la culture populaire brésilienne (Maracatu, Coco, Cirandas, Caboclinho et Cavalo Marinho) toujours connectée avec le monde d’aujourd’hui. Le répertoire repose sur ses compositions et est interprété par trois instruments originaux: Pífano, Viola et Rabeca, accompagnés d'un ensemble de percussions traditionnelles: Zabumba, Triângulo, Pandeiro et Ganzá.

Couscous Clan & invités – Hommage à Rachid Taha Couscous Clan Idris Badarou : Basse Rodolphe Burger : Guitare, voix, électronique Maxime Delpierre : Guitare Hakim Hamadouche : Mandole, voix Franck Mantegari : Batterie Meddhy Ziouche / Kenzi Bourras : Clavier Invités Justin Adams : Guitare, voix Yousra Mansour (Bab’l Bluz) : Voix, guitare, awisha Sofiane Saidi : Voix, claviers, électronique Figure libre et inclassable, Rachid Taha a profondément marqué le paysage musical en faisant dialoguer rock, raï et musiques du monde. Artiste engagé et visionnaire, il a fait résonner dans ses chansons la colère, l’exil, la fête et la liberté, ouvrant des brèches encore largement explorées aujourd’hui. Cet hommage, initié par Rodolphe Burger, réunit un cercle de musiciens complices, fidèles ou héritiers de cette énergie singulière. Parmi eux, Justin Adams, Sofiane Saidi ou encore Yousra Mansour, qui incarnent chacun à leur manière la vitalité de ces musiques en mouvement. Au cœur de ce projet, le Couscous Clan — dernier groupe imaginé et formé ensemble par Rachid Taha et Rodolphe Burger — fait revivre cette matière brûlante. Sur scène, riffs acérés, rythmes incisifs et voix habitées redonnent toute leur puissance à ce répertoire. Plus qu’un hommage, c’est une célébration vivante. Une musique qui ne regarde pas en arrière, mais continue d’avancer, de vibrer, de rassembler. Un hommage vibrant à une œuvre toujours en mouvement. Au pied de la tour de Chanac, Détours du Monde, en complicité avec le festival Arabesques, réunit un cercle de musiciens fidèles ou héritiers de cette énergie singulière.

Erwan Billon : Chant, percussions Titouan Billon : Chant, percussions Delphine Grellier : Chant, percussions Olivier Grolleau : Chant, percussions Samuel Grolleau : Chant, percussions Audrey Hoyuelos : Chant, percussions Maud Seguier : Chant, percussions Jordi Cantagrill : Percussions Barrut est un collectif vocal occitan qui fait résonner une parole à la fois ancienne et profondément contemporaine. Composé de voix venues de différents horizons du sud, le groupe puise dans les traditions polyphoniques pour en proposer une lecture libre et engagée. Ici, les chants deviennent matière vivante : ils portent des récits, des tensions, des élans, et font émerger une poésie ancrée dans le monde d’aujourd’hui. Leur musique avance sur une ligne de crête, entre douceur et rugosité, entre souffle collectif et énergie brute. Les voix s’entrelacent, se heurtent parfois, puis se rejoignent, soutenues par des percussions puissantes. Une polyphonie habitée, traversée par une forme d’urgence, qui puise autant dans la mémoire que dans les luttes contemporaines. Un moment intense, à la fois brut et profondément humain pour ouvrir la dernière soirée du festival.

Martha Galarraga : Voix Eliene Castillo : Voix Guillaume Bouthié : Basse Tristan Perrin : Claviers Arjuna Mariapin : Batterie Duo afro-cubain formé par Martha Galarraga et Eliene Castillo, Las Panteras portent une musique à la fois combative et profondément vivante. À travers leur projet Hasta Cuándo, elles affirment une parole libre, nourrie par un afro-féminisme latino assumé. Leurs textes abordent sans détour des thèmes comme le racisme, la condition des femmes ou les contradictions sociales, tout en laissant une place essentielle au corps, à la danse et à la célébration. Leur musique mêle rythmes afro-cubains, reggae, funk, rap et sonorités électroniques. Une matière hybride, à la fois sensible et frontale, où les voix se répondent, s’entrelacent et portent une énergie directe. Sur scène, elles avancent à deux, avec une présence forte et une complicité évidente. Une musique qui ne sépare pas mais rassemble, qui questionne autant qu’elle fait danser. La nuit se prolongera avec une énergie brute et fédératrice. Un final vibrant pour cette 23e édition, entre engagement et fête.

Concert de Musique de Classique par les professeurs d'Amusel à l'église de Chanac à 20h30, entrée libre. Informations au 04 66 17 25 90