Caen(Calvados)

Congrès scientifique international réunissant 150 à 200 chercheurs issus d’une trentaine de pays, autour des thématiques du vieillissement et de l’activité physique. Le programme comprend des conférences plénières, des sessions scientifiques parallèles, des posters et des démonstrations technologiques. Inscription en ligne via le site du congrès: https://egrapa.sciencesconf.org/ Tarifs : enseignants-chercheurs 300€, étudiants 150€ – détails disponibles sur le site

La CIC Normandy Channel Race fera son retour en mai 2026. À bord de leurs Class 40, les skippers se lancent pour 1 000 miles (soit 1852 km) en mer Celtique, mer d'Irlande et dans la Manche. La course s'accompagne d'un village d'animations sur le port de Caen. Départ de la course le 31 mai.

Cette exposition choisit de saluer ce qui fabrique, ce qui transforme, ce qui relie la main à l’idée. Les outils ne sont pas seulement des instruments ; ils sont des prolongements du regard, des médiateurs entre le monde et sa traduction en images. Chaque technique est un langage. Chaque outil impose sa résistance, ses contraintes, ses surprises. Et c’est dans cette friction que naissent les images. Bonjour les outils refuse la hiérarchie : ici, pas de médium dominant, pas de frontière nette entre art et jeu, entre reproduction et original, entre geste précis et accident heureux. Tout coexiste, tout dialogue. Une image en appelle une autre, un procédé en contredit un autre, et de cette diversité émerge une forme d’énergie commune. Vernissage à 18h le 16 mai. Doigt dans l'œil (arts plastiques adulte) - Encadré par Aurélie Guérinet ALUK Sibani • COURSON Jules • GUERNET Juliette • MASSERON Carine • REYNAUD Justine • BLANCHARD Anne

Quel que soit le lieu ou la saison, les plantes sauvages, objet de cette exposition, ravissent nos pupilles et enchantent notre patrimoine végétal ! Du lundi au dimanche, du 15 mai au 15 juin, de 10h à 19h.

À partir de collectes de sons effectuées dans des jardins en Normandie grâce à l’utilisation d’hydrophones - micros conçus pour enregistrer les sons aquatiques - l'installation compose un paysage acoustique inédit du lieu, à la fois organique, mouvant et profondément sensoriel. Elle prend la forme d’un ensemble de sculptures-aquariums contenant des nénuphars en acier inoxydable, inspirée de la végétation aquatique de plans d’eau. Des sources sonores diffusent dans l’espace une atmosphère immersive. Ce jardin miniature questionne notre rapport à l'eau et la fragilité du vivant. L'exposition est visible du 6 mai au 6 juin 2026 dans l'espace projet de l'Artothèque.

À l’église Saint-Nicolas de Caen, le travail de Diana Scherer se déploie comme une forme singulière de jardin — né d’une collaboration entre l’intention humaine et les forces de la nature. Créée pour Normandie Impressionniste 2026 et conçue comme un hommage à Claude Monet, cette exposition interroge notre relation contemporaine au monde végétal, à la frontière entre liberté et contrôle, nature et artifice. Le thème du festival, Un possible jardin, trouve ici une résonance particulière. Le jardin de Diana Scherer n’est ni ornemental ni domestiqué. Il émerge d’un processus lent et patient dans lequel les racines deviennent lignes, motifs et surfaces. Plutôt que de façonner directement la matière végétale, l’artiste crée les conditions de sa croissance, guidant sans dominer. L’organisme vivant agit, résiste, négocie. L’œuvre naît de cette tension. Cette approche fait écho à la pratique même de Monet, pour qui le jardin était à la fois un refuge, un laboratoire et une œuvre d’art en soi. À Giverny, Monet composait un paysage qu’il peignait ensuite sans relâche, équilibrant l’observation attentive de la nature et l’intervention délibérée. Le jardin impressionniste n’était pas un espace sauvage : il était conçu et orchestré, tout en restant soumis à l’imprévisibilité — la lumière, le vent, les saisons, le temps. Installées dans l’église Saint-Nicolas, ces œuvres invitent les visiteurs à ralentir, à observer ce qui pousse au-delà du contrôle humain immédiat. Le travail reflète une époque marquée par la maîtrise du vivant : sols artificiels, plantes standardisées, paysages contrôlés et optimisés, souvent privés de leur capacité de surprise. Face à cette volonté de contrôle excessif, l’artiste propose une autre voie — celle du dialogue, du lâcher-prise partiel et de la confiance dans les processus naturels : Contraintes par des structures conçues par l’artiste, les racines génèrent des formes qui évoquent autant le textile et l’architecture que le dessin.

Sculpteur et musicien, figure incontournable de la scène artistique française et internationale, Céleste Boursier-Mougenot construit depuis plus de trente ans une œuvre riche où se rencontrent musique, mouvement et éléments. Il distille les sons, extrait le potentiel sonore d’objets non conçus pour en produire, créé des situations qui sont des pièges pour l’écoute et la rêverie, des dispositifs où s’entrecroisent minimalisme et sophistication. À l’invitation du Frac Normandie et du festival Normandie Impressionniste, l’artiste propose un projet généreux en écho à l’architecture de l’ancien couvent du 17e siècle qui abrite le Frac. Il invite à une réflexion sur l’espace du jardin, la perception du paysage et le jeu. Dans la cour du cloître, est érigée – non sans rappeler les kiosques à musique d’antan – la sculpture sonore envolée, ronde de huit balançoires surmontées d’autant de cloches anciennes d’église dont le balancement cadencé par le visiteur en fait résonner les sons. La balançoire est un jeu ou un rituel qui traverse les siècles, de l’Égypte antique aux jardins français du 17e siècle. Symbole du renouveau printanier, elle est aussi envisagée comme un élément marquant le passage de l’enfance à l’âge adulte. "envolée" est arrimée à l’œuvre "plage", vaste étendue de verre de 900m2. Tel un lac de cristal aux effets d’ondulations et de transparence, tout un chacun est invité à s’y projeter et se balader. Les cloches deviennent ici un objet sonore jubilatoire redéployant leur timbre poignant au cœur de ce jardin aride et scintillant pour former une partition de plein air. Si le paysage extérieur peut être contemplé à même la cour, l’expérience perdure à l’intérieur du bâtiment avec l’œuvre "cameraobscura" : sur le principe du dispositif optique de la chambre noire ici augmentée à l’échelle de la salle d’exposition, l’artiste procède en direct au renversement littéral de l’horizon sous le regard du visiteur. Ce dernier, peut se (re)poser un moment sur des balancelles suspendues à la charpente et découvrir comment le son des cloches en révèle aussi l’image. Transporté, il se retrouve le ciel sous les pieds, contemplant à l’envers cette fresque du paysage inversé. Revisitant à sa manière le sujet de la lumière et de sa vibration, chère aux impressionnistes, Céleste Boursier-Mougenot propose une expérience à la fois très contemporaine et intemporelle.

Au fil des années, Les jardins d’été se sont imposés comme un rendez-vous incontournable, plébiscité pour ses créations florales, ses installations en bois réparties dans tous les quartiers de la ville, et, en point d’orgue, l’embellissement de la place de la République. Cette année, l’accent sera mis sur les couleurs, qui occuperont, aux côtés des fleurs, le devant de la scène. La place Courtonne et ses plantes grimpantes À l’ombre des bambous, la place Courtonne se métamorphose en une halte douce, pour un dépaysement exotique. Jasmin étoilé, capucines, cobées et asarinas grimpent avec vivacité, pendant que les plumes d’Indien dansent aux quatre vents. La place de la République et ses massifs de fleurs monochromes Ici, l’été explose en couleurs et célèbre les fleurs. Dahlias, pétunias, verveines, zinnias et bégonias façonnent des massifs monochromes éclatants. Les cyprès d’Italie invitent au voyage, dans une ambiance presque méditerranéenne. Le jardin République Véritable continuité végétale de la place, le jardin République propose une pause fraîche et colorée. Entre bidens, cosmos, bégonias et surfinias, les bacs fleuris entourent des tables accueillantes. Dans les quartiers Au détour des rues, des places et des squares, l’été fleurit aussi dans les quartiers. Bidens, ageratums, coreopsis, roses d’Inde et pétunias s’accordent en palettes douces et harmonieuses. Tel un paysage, chaque massif invite à ralentir, à flâner, à se réapproprier les quartiers. Avenue de Courseulles - Avenue Coty - Entrée du Parc Saint Paul - Place du Commerce Les Caennais jouent les jardiniers De leurs mains, les habitants des quartiers participent eux aussi activement au fleurissement de la ville. Cosmos, gauras, cléomes, sauges et pélargoniums font éclore des jardins éphémères, imaginés ensemble. Ces espaces partagés racontent des histoires et tissent des liens. Coulée verte Pierre Heuzé - Avenue de Thiès - Square du Cèdre - Rue de Grentheville Esplanade de la Paix Sous les ombrages des tables et les plantes grimpantes, l’esplanade devient un refuge végétal. Zinnias, sauges, rudbeckias et ipomées entremêlent leurs couleurs au fil des structures. La Colline aux oiseaux, jardin de pétales À la colline aux Oiseaux, le jardin des pétales déploie sa palette vive, éclatante et résolument estivale. Zinnias, sauges, rudbeckias et bégonias dessinent un motif coloré, tandis que les ipomées s’élancent avec légèreté à l’ascension de leurs structures. Ici, les couleurs invitent à la rêverie, au fil d’une promenade douce et estivale.