Que faire à Briançonnet ce week-end du 9 au 11 octobre 2026 ?

Après le triomphe international de Yé !, retrouvez la troupe du cirque social guinéen Circus Baobab pour un nouveau spectacle où la virtuositéacrobatique est mise au service d’une oeuvre forte et féministe. Six femmes et trois hommes nous racontent par le cirque – acrobaties, voltige, mâtchinois, barre russe, fouet... – leur espoir d’une vie meilleure.

Hofesh Shechter Company / Shechter II Création 2026 Après le succès de sa venue en 2024, Scène55 accueille la nouvelle création d’Hofesh Shechter pour 3 dates ! IN THE BRAIN est le nouveau projet exaltant du chorégraphe pour les jeunes danseurs d’exception de la Shechter II Company. Il a été développée à partir de Cave (La grotte), une œuvre produite par la Martha Graham Company et le Studio Simkin, qui explorait la vie nocturne et les rassemblements humains à travers la danse et sa qualité transcendantale. Hofesh Shechter propose un voyage dans les profondeurs de notre conscience, où les histoires se dissolvent, l’identité s’estompe et seul le rythme subsiste. Une plongée brute, cadencée par l’énergie collective. IN THE BRAIN est un espace où l’on peut se libérer, se perdre, s’abandonner à la frénésie du mouvement et à l’euphorie des corps stimulés par le groove caractéristique de Shechter, à mi-chemin entre la rave et le rituel. Les danseurs incarnent le rythme, brisent la barrière entre la scène et le public pour partager avec lui une expérience fiévreuse et communicative. Le plateau devient le théâtre d’une célébration viscérale et électrisante du mouvement et de la musique. Il s'en dégage une énergie pure et sans filtre. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Chorégraphie et musique Hofesh Shechter – Création lumière Tom Visser – Costume Osnat Kelner – Avec Matilde Agostinone, Teige Bisnought, Nagga Baldina, Federica Fantuzi, Woojin Kwon, Armand Lassus, Skiye Nataliah, Ella Roberts – Collaboration son Frédéric Despierre – Musique additionnelle Âme (Kristian Beyer, Frank Wiedemann) – Licence INNERVISION \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ PRESSE « IN THE BRAIN pulse à fond, sur la piste d’une extase qui submerge. Plateau nu, bascules lumineuses, passages au noir, vagues d’énergie non-stop : l’équation scénique se suffit, tant la danse et son écriture remplissent le cadre. » Le Monde https://vimeo.com/1194720628?share=copy&fl=sv&fe=ci

Avec beaucoup d’humour, Israel Galván et Mohamed El Khatib explorent en duo leur éducation, leurs croyances et les chemins de traverse qu’ils ont empruntés pour contourner les conventions familiales et devenir, chacun, des créateurs libres et heureux. Un dialogue sensible, tendre et drôle, entre deux artistes majeurs.

Exposition collective Exposition collective --------------------- Du 12 septembre au 31 octobre 2026 Vernissage vendredi 11 septembre à 18h Médiathèque Charles Nègre - Grasse À partir du 12 septembre 2026, la Médiathèque Charles Nègre inaugure le Bicentenaire de la Photographie porté par le ministère de la Culture, avec l’exposition collective À travers vos yeux. Entre photojournalisme, photographie documentaire, poésie visuelle et approche conceptuelle, l’exposition réunit une diversité de regards invitant chacun à questionner sa perception du réel. Depuis 200 ans, la photographie façonne notre manière de voir le monde, oscillant entre fidélité au réel et esthétisation sensible. Par une sélection d’œuvres éclectiques et actuelles, l’exposition met en lumière cette tension entre témoignage, instantané et création artistique. Les photographes Arié Botbol, Mustapha Chekaf, Patricia Houin, Bruno Lasnier, Jérémie Mazet, Charles Negre, Marion Péhée et Caterina Suzzi proposent des perceptions singulières où l’image révèle des histoires communes et des récits intimes. L’exposition propose ainsi un voyage entre histoire, technique et regard artistique, laissant place à la contemplation et à l’interprétation personnelle. Une invitation à regarder à travers l’objectif du photographe, mais aussi… À travers vos yeux. Moments d’échanges avec les photographes exposés certains samedis du mois. \- Samedi 26 septembre à 11h30 : Rencontre avec le photographe Arié Botbol sur le travail de photojournaliste et présentation de son travail au sein de l’exposition.

Retrouvez les artisans chaque vendredi Place de Gaulle: bijoux, huiles essentielles, matériels ésotériques, dentelle …

Exposition photos "Gomot, 50 ans de regards" à découvrir dans les rues du village.

Grasse Grasse ------ Fragments d’un récit photographique ----------------------------------- Alain Sabatier Du 19 septembre 2026 au 31 janvier 2027 Bibliothèque patrimoniale Villa Saint-Hilaire, Grasse L’exposition Grasse/ Fragments d’un récit photographique/ Alain Sabatier est une invitation à découvrir le point de vue du photographe. A la fois témoin de son temps et créateur d’images poétiques, il documente et rend l’instant intemporel. Une sélection d’œuvres argentiques en noir et blanc issue de l’exposition Grasse, portrait d’une ville provençale de 1982 conservée à la bibliothèque patrimoniale – photos Alain Sabatier (Grasse, 1945), collaboration scientifique Jean-Claude Poteur (Grasse, 1945-2017) –, illustre le récit photographique d’Alain Sabatier sur la Ville de Grasse, et nous propose de bâtir notre propre histoire. Le parcours d’exposition aborde les thèmes de la lumière, du cadrage, de la composition ou encore du mouvement. Les fragments présentés, évocateurs, permettent à chacun d’écrire son rapport au patrimoine, qui comme la pellicule d’Alain Sabatier, est forcément sensible.

Beth CARTER Beth Carter investit le Centre d’art de Mougins ! Plus d'une trentaine de dessins grand format au fusain, aux nuances profondes, dialogueront avec des sculptures, invitant le visiteur à plonger dans un monde où les frontières entre réalité et imaginaire s’estompent. Pour Beth Carter, le dessin est un véritable laboratoire où les images et les symboles, glanés comme des trésors, se transforment en un langage visuel unique. Son processus créatif, nourri de croquis, de documents, d’articles, de fragments accumulés, donne naissance à des œuvres où allégorie et métaphore deviennent des clés pour explorer les émotions et les souvenirs. Le fusain, avec sa richesse de tons, lui permet de jouer entre douceur et intensité. Beth Carter nous offre une expérience immersive, où chaque œuvre devient une fenêtre ouverte sur l’inconscient. « Cet univers fictif sans limites me permet d’inventer avec fantaisie et d’assouvir mon amour pour la narration… » Contes pour chasser la tristesse : comme dans les histoires pour enfants, l’art devient un espace où l’on peut échapper au réel, même un instant, et chasser les peines. Entre les murs du Centre d’art et le dédale des ruelles, l'oeuvre de Beth Carter se déploie en deux temps. D’un côté, une immersion dans l'intimité de ses dessins ; de l’autre, le parcours Mougins Monumental qui transforme le village en un musée à ciel ouvert. Une double invitation à explorer l'univers singulier de l'artiste britannique.