Bougival(Yvelines)

Théâtre musical de Raphaël Callandreau avec des chansons de Vian, Brassens, Perret, NTM, Orelsan, Katerine... Par la compagnie La voix du poulpe et mise en scène par Nicolas Guilleminot. De Raphaël Callandreau, avec des chansons de : Vian, Brassens, Perret, NTM, Orelsan, Katerine Durée : 1h15 Par la compagnie La voix du poulpe Mise en scène Nicolas Guilleminot Avec Julie Autissier Raphaël Callandreau Lumières Mathilde Monier Théâtre musical Pour elle, les chansons subversives, c’est avant tout de la provocation et du conflit. Pour lui, elles sont un cri de liberté, une manière de briser les tabous et de défier les interdits. Alors qu’un spectacle se trouve menacé d’annulation par crainte de choquer, leurs visions s’entrechoquent. Où tracer la limite entre audace et offense ? Vont-ils interdire l’interdit ou censurer la censure ? De Brassens à Orelsan, de Pierre Perret à Philippe Katerine, les deux artistes partagent avec une bonne dose de complicité leurs regards malicieux sur les thèmes les plus sensibles...

Exposition - vente de tableaux Cette exposition propose de partir d'une oeuvre connue du célèbre peintre et d'en faire sa traduction, son interprétation ou sa réponse avec sa propre technique ou bien de proposer une oeuvre qui intègre les valeurs présentes dans l’univers de Monet.

Théâtre ADAPTATION THÉÂTRALE ET DIALOGUES DE FRANҪOIS PÉRACHE LIBREMENT INSPIRÉ DE LA SÉRIE « BETIPUL » CRÉÉE PAR HAGAI LÉVI, ORI SIVAN ET NIR BERGMAN MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE CHARLES TEMPLON AVEC FRANCIS HUSTER, FÉLIX BEAUPÉRIN, TESS LAUVERGNE, RAPHAËLLE ROUSSEAU ASSISTANT MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE FÉLIX BEAUPÉRIN LUMIÈRE DENIS KORANSKY COSTUMES AMANDINE CROS VIDÉO THOMAS GUIRAL SON CAMILLE VITTÉ PRODUCTION JEAN-MARC DUMONTET PRODUCTION DURÉE 1H30 Francis Huster revient au théâtre dans un rôle bouleversant et bouleversé - celui d’un thérapeute au bord de l’abîme. Alors qu’il tente d’aider ses patients à ne pas sombrer, c’est sa propre vie qui vacille. Chaque séance devient un miroir de ses failles, de ses regrets, de son humanité. Adaptée librement de la série culte « BeTipul », « En Thérapie » explore la face cachée de ceux qui se confient et de celui qui les accouche. Des tête-à-tête, des bras de fer, car la matière humaine est fragile et que les accidents de la vie exacerbent les passions qu’on pensait interdites dans le cabinet feutré d’un thérapeute. Un huis clos intense, porté par une écriture fine et une mise en scène tendue, où l’intime devient universel. L’occasion de retrouver Francis Huster compagnon fidèle de La Grande Scène du Chesnay, entouré de trois comédiens au diapason. « Un propos très actuel » EUROPE 1 « Francis Huster en retenue et sincérité » LE PARISIEN « Génial Francis Huster, une profondeur rare » PARIS MATCH

Moscou, février 1905. Quatre terroristes du Parti Socialiste Révolutionnaire préparent un attentat contre le Grand-Duc Serge, oncle du Tsar. Kaliayev, dit « le poète », tiraillé entre sa soif de justice et son respect de la vie, est chargé de lancer la bombe. Surgit un événement inattendu qui menace de faire échouer l’attentat et qui provoque au sein du groupe un séisme existentiel. Albert Camus s’inspire d’un épisode historique méconnu et nous confronte à la question de la violence au nom des causes supérieures de justice et d’humanité à travers un dilemme cornélien (sacrifier ou non des enfants) qui tourmente et déchire les protagonistes.

Alors que tout allait bien dans sa vie… elle est arrivée. La première. Celle dont on se souvient toujours : L’attaque de panic. Kino va être diagnostiqué d’une anxiété généralisée avec option agoraphobie. Le meilleur diagnostic possible quand on joue tous les soirs devant des centaines de personnes, dans une salle, fermée, sans fenêtres. Parfait timing. Aujourd’hui, tout va mieux. Il a enfin assez de recul pour raconter ce bordel sur scène : comment la santé mentale lui est tombée dessus sans prévenir, comment il a géré, foiré, survécu et surtout… comment il a décidé d’en faire un spectacle. Panic Attack, c’est drôle, honnête et décomplexé. Un spectacle sur deux années d’enfer… racontées par quelqu’un qui peut enfin en rire.

Master-classe de violon _Master-classe de violon auprès des élèves du Conservatoire de Versailles Grand Parc._ _Les auditeurs libres sont bienvenus pour écouter ce moment de partage en entrée libre._ Stéphanie-Marie Degand est aujourd’hui l’une des rares interprètes maîtrisant les techniques et les codes d’un répertoire allant du XVIIe siècle à la création contemporaine. Formée à Caen, elle intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Jacques Ghestem. Elle y développe son goût pour le décloisonnement des répertoires et obtient 4 premiers prix. Soliste, chambriste, violon solo, cheffe et pédagogue, elle est distinguée par de nombreuses récompenses, dont le Grand Prix Adami, le Prix de la Sacem et une Victoire de la Musique classique dans la catégorie Révélation « Soliste instrumentale ». En 2000, elle cofonde avec Emmanuelle Haïm Le Concert d’Astrée, dont elle sera violon solo puis assistante musicale. En 2016, elle crée La Diane Française, ensemble dédié à l’exploration du patrimoine musical français à travers les siècles. Comme cheffe, elle dirige de nombreux orchestres français et européens et collabore régulièrement avec de jeunes formations. Investie dans la transmission, elle enseigne notamment depuis 2012 au CNSMD de Paris, au sein des départements de violon « moderne » et de musique ancienne.

De la Chine au Cambodge, de Li Zhengsheng à Rithy Panh : d'autres regards sur la Révolution culturelle. Par Emmanuel Lincot, professeur à l'Institut Catholique de Paris, Sinologue et Directeur de recherche à l'IRIS où il co-dirige le programme Asie-Pacifique.

Théâtre Quand Jules Verne et Arthur Conan Doyle défient le crime ! 1893\. Alors qu’Arthur Conan Doyle prépare l’assassinat de Sherlock Holmes, une jeune femme lui demande de l’aider à sauver son frère injustement arrêté. D’abord réticent, le romancier se voit entraîner dans une enquête inattendue par l’insistance d’un visiteur français qui rêve de vivre de « vraies » aventures avant d’être trop vieux : Jules Verne. Des docks embrumés de Londres à la mystérieuse lande de la frontière écossaise, d’énigmes en tribulations, les deux écrivains vont voyager au pays du frisson, du rire et de l’aventure ! De : Julien et Florence Lefebvre Mise en scène : Elie Rapp et Ludovic Laroche Avec : Stéphanie Bassibey, Emilie Cazenave, Pierre-Arnaud Juin, Ludovic Laroche, Jeanne Réot, Nicolas Saint-Georges Présenté par : Pascal Legros Organisation et Le Renard Argenté