Bondoufle(Essonne)

Réunissant dessins, sculptures et installations, l’exposition emprunte les codes de l’enfance pour mieux les détourner. Les deux artistes mettent en dialogue des images qui peuplent leurs collections. « Croix de bois, croix de fer » ----------------------------------- Anaïs Fontanges et Matteo Louisy-Ravel Du 1er décembre 2026 au 3 février 2027 📍 Espace Jacques Brel, Sainte-Geneviève-des-Bois \- Vernissage : Samedi 5 décembre, 14h-18h. Entrée libre. 🚌🎟️ Départ de la navette à 14h. Gratuit. Aller-retour de Paris (Métro BNF) à Sainte-Geneviève-des-Bois Réservation via reservation@cacbretigny.com \- Qui n’a jamais collectionné des images, les accumulant dans un classeur ou un dossier numérique, avec la sensation qu’elles pourraient un jour former un récit ? Cette pratique de la collecte est au cœur du travail d'Anaïs Fontanges et de Matteo Louisy-Ravel. Pour leur première exposition dans un centre d'art en France, les deux artistes mettent en dialogue des images qui peuplent leurs collections respectives : le squelette, le gisant ou encore le soldat. Ces figures allégoriques traversent une multitude de registres visuels, de l'histoire de l'art à la culture populaire, en passant par les innombrables images qui circulent sur Internet. Elles appartiennent d’abord à un imaginaire familier, celui du jeu et de l’enfance : les petits soldats que l’on aligne, les figurines d’Halloween que l’on collectionne ou encore les jeux de stratégie comme Risk. Mais derrière ces formes ludiques se cachent des récits plus anciens et plus sombres. Le squelette, le gisant ou le soldat portent avec eux une histoire traversée par la guerre, la mort et la mémoire. Cette coexistence entre des sujets graves et leurs représentations ludiques nourrit la réflexion des artistes. \- Réunissant dessins, sculptures et installations, l'exposition emprunte les codes de l'enfance pour mieux les détourner. Plusieurs maquettes invitent notamment à expérimenter les changements d'échelle, à manipuler un monde miniature ou à rejouer des logiques de stratégie et de mise en scène. L'exposition ne cherche ni à condamner ni à rassurer. Elle laisse cohabiter l'attirance et le malaise, la douceur du jeu et la violence des images. Car pourquoi les squelettes nous amusent-ils autant ? Pourquoi les soldats deviennent-ils des jouets ? Que racontent ces images que nous manipulons depuis l'enfance sans toujours les regarder vraiment ?

Dans ce spectacle de théâtre et marionnettes, d'après un texte de Mike Kenny, Simon Delattre met en scène la résistance dans une dystopie qui, dans certains endroits du monde, semble devenir réelle. Vents contraires raconte une rencontre à hauteur d’enfant, dans un lieu commun ouvert à toutes et tous : une bibliothèque, espace de silence mais aussi de partage, de refuge et d’émancipation. Née d’un travail de recherche autour du silence, cette dystopie explore progressivement la notion de censure des livres et des bibliothèques, qui, dans certains endroits du monde, est déjà une réalité. Là, deux enfants tissent des alliances, des amitiés et des solidarités hors du cadre familial, inventant ensemble des manières d’agir sur le monde. La fiction devient ici un outil de transformation du réel : les livres ouvrent des chemins de liberté, de réparation et de résistance, tandis que la menace qui pèse sur la bibliothèque fait écho à la disparition des mots, des récits et des mémoires. Marionnette, musique et travail sonore participent pleinement à la dramaturgie, donnant corps aux glissements entre réalité et imaginaire. Vents contraires affirme ainsi la fiction comme un geste politique : face au silence imposé et à l’effacement, raconter et transmettre deviennent des actes de résistance, portés par les enfants eux-mêmes. Et si la fiction avait le pouvoir de transformer la réalité ?

« À pleurer de rire » « À pleurer de rire », c’est la promesse que fait Mathieu Madenian avec ce quatrième et nouveau spectacle. Il nous raconte avec son sens inouï de l’autodérision comment sa vie et ses certitudes les plus profondes ont été bouleversées par l’arrivée tardive de son premier enfant. Pendant une heure menée à tambours battants, Mathieu nous embarque dans une plongée à travers l’univers tumultueux d’un père nouvellement émoulu qui tente de jongler avec l’absurdité d’un monde au bord du chaos tout en apprenant les ficelles de la paternité. Comment concilier son éducation traditionnelle avec la nouvelle vague de paternité moderne ? Comment expliquer à son fils les concepts de genre… alors qu’il ne maîtrise même pas TikTok ? Et surtout, comment ne pas passer pour un boomer largué ? Avec ce talent unique pour transformer le quotidien en comédie, Mathieu nous offre un spectacle où il parle de ses erreurs, de ses ratés, et des leçons qu’il tire de son petit garçon, qui, à peine né, semble déjà en savoir plus sur la vie que lui. Un voyage hilarant et émouvant dans lequel Mathieu nous livre son spectacle à la fois le plus personnel et le plus universel.

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Places assises non numérotées (placement libre). ⏰ Ouverture des portes : 19h45 – Début du concert : 20H30 🍻 Bar et petite restauration sur place Places assises non numérotées (placement libre). ⏰ Ouverture des portes : 19h45 – Début du concert : 20H30 🍻 Bar et petite restauration sur place

Bien loin de dépeindre une époque, la pièce développe une intrigue dramatique intemporelle, universelle et terriblement humaine. Bien loin de dépeindre une époque, la pièce développe une intrigue dramatique intemporelle, universelle et terriblement humaine, à laquelle chaque spectateur s’identifie obligatoirement finissant inévitablement par se demander : « Que ferais-je à leur place ? ». Paris 1942. Sept convives, et une soirée qui se déroule sous les meilleurs auspices. Au pied de leur immeuble sont abattus deux officiers allemands. En représailles, la Gestapo investit l’immeuble et décide de prendre deux otages par appartement. Mais le Commandant Kaubach, qui dirige l’opération, il décide de les laisser finir leur dîner et de ne passer prendre ses otages qu’au dessert. Mieux : il leur laisse la liberté de choisir eux-mêmes les deux otages qui l’accompagneront.

d’après Molière / Dès 10 ans Une comédie classique réinventée avec les codes urbains et une énergie contemporaine. Le Bourgeois Gentilhomme, dans cette adaptation moderne et audacieuse, mêle le texte original de Molière à une mise en scène contemporaine. Jourdain, toujours en quête de raffinement et d’ascension sociale, évolue dans un décor urbain avec des costumes modernes et une énergie renouvelée. Une comédie mordante et pleine d’authenticité, accessible à tous les publics. Distribution * Avec Meziane Bella, Sonia Faîdi, Doralice Aberrane, Aristote Matondo, Bakary Sissoko, Divine Mboyo, Charifa Ali, Lamine Yall Kane, Billy Malesa, Adam Abdo et Nephtys Laurent * Une pièce de Molière * Mise en scène : Anissa Allali, Francis Bolela

Félix Fourdrain / Les Frivolités Parisiennes / Valérie Lesort \[Opéra Féerie - Dès 8 ans\] Les Frivolités Parisiennes et Valérie Lesort s’emparent des Contes de Perrault à la mode du début du XXe siècle : poésie et loufoquerie garanties. Venez découvrir comment Le Petit Chaperon rouge va aimer Cendrillon, comment vont se croiser les destins de Peau d’Âne, du Chat botté, de Riquet à la houppe et du Prince Charmant, comment la bonne fée Morgane va voler au secours des héros et héroïnes malmenés par le maléfique sorcier Olibrius… On sera surpris aussi par la veine poétique de Félix Fourdrain et sa capacité à transformer comme par enchantement les lieux et les êtres, la chaumière faisant place au palais, les animaux de la forêt devenant des courtisans, avant qu’une magnifique valse proposée par la Fée soit reprise par tous. Le spectacle imaginé par Valérie Lesort nous transporte au cœur de la féerie, vers des terres de fantaisie où le merveilleux et la magie convoquent notre âme d’enfant. Distribution * Musique Félix Fourdrain (1880-1923) * Livret Arthur Bernède, Paul de Choudens * Adaptation du livret et mise en scène Valérie Lesort * Direction musicale Dylan Corlay Avec * Cendrillon, Le Petit Poucet, Chaperon Rouge Anaïs Merlin * La fée Morgane Julie Mathevet * Le Chat botté Camille Brault * Olibrius Romain Dayez * Le Prince charmant Enguerrand de Hys * Madame de Houspignoles Lara Neumann * Javotte Hortense Venot * Aurore Éléonore Gagey * Croquemitaine, Meunier, Huissier Richard Delestre * La Pinchonnière, Barbe-Bleue Philippe Brocard * La Reine Guillaumette Lucile Komitès * Le Roi Guillaume Geoffroy Buffière * Danseurs Benjamin Gouy-Pailler, Julie Galopin * Chœur Marion L'héritier, Hortense Venot, Claire Naessens, Zoé Cassard, Célian d'Auvigny, Guillaume Beaudoin, Guillaume Durand, Angelo Heck * Orchestre Les Frivolités Parisiennes