Bezons(Val-d'Oise)

Un délicieux mélange de culture de d'humour tout en finesse. Mêlant son humour singulier, son intelligence hors norme et son sens de l’absurde, Philippe-Audrey Larrue-St-Jacques séduit par la finesse de son écriture et son regard décalé sur le monde. Dans Enfant du siècle, il nous entraîne dans un univers aussi érudit qu’hilarant, où Garou croise Victor Hugo, où Sartre en prend pour son grade et où les références littéraires deviennent de formidables prétextes à rire. Déjà salué par le public et la critique au Québec, cet humoriste et acteur formé au Conservatoire d’art dramatique de Montréal vient partager en France son humour brillant, à la fois subtil, mordant et délicieusement décalé. Un spectacle jubilatoire où l’esprit s’emballe autant que le rire

THÉÂTRE RUTEBEUF PRÉSENTE : FRANTZ Ils sont cinq. Cinq comédiens formés à l'École internationale de théâtre Jacques Lecoq, passés maîtres dans l'art du mouvement, du chant, du mime et du bruitage. Avec une inventivité réjouissante, ils donnent vie à Frantz, l'histoire d'un jeune homme dont le quotidien est bouleversé par la disparition de son père. À partir d'objets simples – papier, sacs plastiques, seaux d'eau, tôles ou perceuses – ils fabriquent en direct des paysages sonores saisissants et un univers visuel foisonnant. Chaque bruit devient une émotion, chaque objet un personnage, chaque geste une invitation au voyage. Entre théâtre d'objets, musique et cinéma artisanal, Frantz déploie un imaginaire d'une richesse étonnante où humour et poésie se répondent sans cesse. Accessible à toute la famille, ce spectacle d'une rare créativité célèbre le pouvoir du jeu et la magie du théâtre. Une aventure sensorielle et inventive qui émerveille autant qu'elle émeut.à partir de 10 ansAvec Paul Ménage, Chloé Louis, Samy Morri, Clara Lloret Parra, Marc GranierTexte et mise en scène : Marc GranierCréation lumières : Johannes JohnströmCréation costumes : Malou GalinouDirection musicale : Paul Ménage

Avec des objets du quotidien, cinq comédiens créent en direct un voyage visuel et sonore d’une inventivité réjouissante. Ils sont cinq. Cinq comédiens formés à l'École internationale de théâtre Jacques Lecoq, passés maîtres dans l'art du mouvement, du chant, du mime et du bruitage. Avec une inventivité réjouissante, ils donnent vie à Frantz, l'histoire d'un jeune homme dont le quotidien est bouleversé par la disparition de son père. À partir d'objets simples – papier, sacs plastiques, seaux d'eau, tôles ou perceuses – ils fabriquent en direct des paysages sonores saisissants et un univers visuel foisonnant. Chaque bruit devient une émotion, chaque objet un personnage, chaque geste une invitation au voyage. Entre théâtre d'objets, musique et cinéma artisanal, Frantz déploie un imaginaire d'une richesse étonnante où humour et poésie se répondent sans cesse. Accessible à toute la famille, ce spectacle d'une rare créativité célèbre le pouvoir du jeu et la magie du théâtre. Une aventure sensorielle et inventive qui émerveille autant qu'elle émeut.

Théâtre musical de Raphaël Callandreau avec des chansons de Vian, Brassens, Perret, NTM, Orelsan, Katerine... Par la compagnie La voix du poulpe et mise en scène par Nicolas Guilleminot. De Raphaël Callandreau, avec des chansons de : Vian, Brassens, Perret, NTM, Orelsan, Katerine Durée : 1h15 Par la compagnie La voix du poulpe Mise en scène Nicolas Guilleminot Avec Julie Autissier Raphaël Callandreau Lumières Mathilde Monier Théâtre musical Pour elle, les chansons subversives, c’est avant tout de la provocation et du conflit. Pour lui, elles sont un cri de liberté, une manière de briser les tabous et de défier les interdits. Alors qu’un spectacle se trouve menacé d’annulation par crainte de choquer, leurs visions s’entrechoquent. Où tracer la limite entre audace et offense ? Vont-ils interdire l’interdit ou censurer la censure ? De Brassens à Orelsan, de Pierre Perret à Philippe Katerine, les deux artistes partagent avec une bonne dose de complicité leurs regards malicieux sur les thèmes les plus sensibles...

KRATOS de Laura Perrudin %b%KRATOS%/i% est la nouvelle création 2027 par la harpiste Laura Perrudin. Depuis 10 ans, elle travaille à la mutation de sa harpe, cherchant à affranchir son instrument de ses différentes contraintes harmoniques, sonores et physiques : \- un mutation chromatique avec des cordes alignées sans pédale permettant de disposer de la gamme chromatique complète sur une seule rangée de cordes et \- électronique car dépourvu de caisse de résonance, l'instrument fonctionne à la manière d'une guitare électrique et permet d'ouvrir les horizons de la harpe à l'univers de l'amplification et du traitement du signal en direct. La nouvelle création prévoit une nouvelle mutation pour un instrument augmenté. Avec l'ingénierie du luthier Philippe Volant et l'ingénieur de l'IRCAM Emmanuel Flety, cette nouvelle propriété permet à la musicienne d'interagir avec un ordinateur à travers l'empreinte de son jeu de harpe grâce aux protocoles MIDI et OSC. À l'instar de l'écriture non-linéaire des jeux vidéos, l'idée est de garder l'improvisation, propre à la musique qu'est le jazz, dans le jeu et de le faire rejoindre avec la musique électronique, un langages rythmique enregistré. Au terme de la création, l'instrument serait moteur d'interactivité et pourrait piloter des actions numériques (lumières, vidéos etc.) aux grès des variations musicales. Un challenge d'interactivité que l'artiste souhaiterait voir appliquer aux publics, dans un second temps. Ce dernier pourrait ainsi intervenir, telles les histoires de jeux vidéos, sur la suite du morceau. Le travail avec le studio de jeu vidéo indépendant Friday afternoon porte sur la scénographie de la performance : un univers animé qui évoluerait aux rythmes des improvisations. Cette recherche est un questionnement sur l'hybridation humain-machine et permet d'explorer, dans l'écriture, les questions de nos différents rapports à la technologie : de la dépendance à l'autonomie, de l'aliénation à la juste synergie. Il commencera dans la quête d'une augmentation des possibilités d'un corps humain à travers des alter-egos virtuels. ''La technologie a bouleversé notre rapport à la création sonore. Aujourd'hui, grâce aux machines, tous les sons du monde sont potentiellement à notre portée. Dans ce cadre, le spectre sonore et créatif d'un instrument ancestral comme la harpe représente pour moi la promesse stimulante du maintien d'un lien avec le corps humain, avec un geste humain riche de traditions millénaires. J'aimerais ne pas avoir à choisir entre le geste musical humain incarné et les horizons infinis que nous ouvre la technologie. Je souhaite au contraire profiter pleinement de l'empreinte humaine du geste que j'ai développé au fil des ans sur mon instrument pour donner corps à ma musique électronique, et par extension faire corps avec elle. Alors que les musiques électroniques sont le plus souvent soumises au rythme de performance d'une machine, je souhaite que la mienne soit le prolongement de mon corps humain, et en possède donc le caractère organique et sa filiation esthétique.'' - Laura Perrudin. L'artiste conçoit l'écriture de sa nouvelle création de manière partagée avec le public.

FREDDIE MERCURY InterprètesThéophile Alexandre • contreténorManon Galy • violonYohan Hennequin • batterieOrchestre de Chambre de ToulouseQuand les plus grandes voix de l’opéra rencontrent les icônes de la pop. De Maria Callas à Freddie Mercury, de Bellini à ABBA, de Casta Diva à the Winner Takes It All, ce Clash Diva explore un même royaume : celui des voix iconiques, des timbres inoubliables et des émotions portées à leur plus haut degré. Car l’opéra et la grande pop partagent une même intensité : le goût du drame, de l’élan, de l’excès, de la fragilité mise à nu. Chez Bellini comme chez Queen, chez Verdi comme chez ABBA ou Michael Jackson, chanter consiste à tout donner : faire de la voix un théâtre, du souffle une tension, du mot une vérité immédiate. Ce sont des airs et des chansons que l’on connaît par cœur, des mélodies qui nous traversent, des voix que l’on reconnaît en une seconde. Ici, Bizet croise Dalida, Puccini rencontre Barbra Streisand, Verdi tend la main à Whitney Houston, tandis que Madonna, Kate Bush, Björk ou Amy Winehouse prolongent, chacun à leur manière, l’éclat des grandes figures lyriques. La rencontre entre Freddie Mercury et Montserrat Caballé en demeure l’emblème parfait : celui d’un monde où lyrisme et pop se rejoignent dans la virtuosité, la théâtralité et l’émotion absolue.

Et si George Sand revenait nous rendre visite ? La compagnie Les Anges au Plafond lui consacre un spectacle de marionnettes, de musique et de poésie. On y traverse une journée imaginaire dans la vie de cette artiste libre et insoumise. Théâtre marionnettes GEORGE SANS S MISE EN SCÈNE CAMILLE TROUVÉ, BRICE BERTHOUD ET JONAS COUTANCIER LES ANGES AU PLAFOND CRÉATION 2026 ARTISTES ASSOCIÉS Spectacle bilingue français – LSF On connaît la passion de George pour la marionnette : rien d’étonnant à ce que Les Anges au Plafond aient croisé son chemin et tissé des liens de sororité avec cette femme libre et engagée. Sur scène, le spectacle nous transporte à Nohant, lieu emblématique de son univers. Le public y prend place, comme invité à entrer dans ce décor tant aimé. Un chœur de femmes incarne tour à tour l’artiste et donne vie aux personnages de ses romans. Les frontières entre les époques s’effacent pour nous signifier que la liberté est un art à cultiver. Durée 1H40 Type de public Tout public dès 12 ans Distribution, Crédits Texte en complicité avec : Estelle Savasta Avec : Camille Trouvé, Ángela Ibáñez Castaño, Christelle Ferreira en alternance avec Hawa Diakité, Gaëlle Grassin en alternance avec Marie Jolet Dramaturgie : Saskia Berthod Scénographie : Brice Berthoud et Julien Michenaud Musique : Arthur Simonini et UssaR Bruitages : Xavier Drouault Marionnettes : Amélie Madeline et Séverine Thiébault en complicité avec Camille Trouvé, Jonas Coutancier et Brice Berthoud

Billets pour ATELIER COCKTAIL & CRÉATIVITÉ à Paris, France 🎫 Création de 1 bouteille 🎫 Création de 2 bouteilles 🎫 Création de 3 bouteilles 🎫 Création de 4 bouteilles Informations générales 📅 Date : Sélectionnez vos dates directement dans le sélecteur de billets 🕒 Heure : 10h30 - 13h00 📍 Lieu : 1 Rue Jean Carasso, Bezons Description Créez votre cocktail en notre compagnie au travers d'un procédé de "Trial & Error" Essai et Erreur en français dans le but de trouver le mix parfait pour vous et personnalisez votre bouteille.