Belloy-en-France(Val-d'Oise)

Comme des courants marins, les trajectoires des danseuses se croisent et se réunissent. Dans ce tourbillon infini, Fabrice Lambert saisit le mouvement de la vie ! Fabrice Lambert fait monter les courants océaniques sur scène. Précise et ciselée, sa partition chorégraphique s’inscrit dans un espace métamorphosé. En contrôlant la lumière, il prolonge les gestes. Les corps deviennent des paysages mouvants, rappelant le lien indéfectible entre l’humanité et la nature. La géographie imprègne la salle, dessinant des zones froides et chaudes, distinguant la surface des abysses. Les trois danseuses évoluent entre l’une et l’autre. Leurs trajectoires se croisent, se perturbent, se réunissent. Le spectateur ou la spectatrice songe vaguement à qu’il sait des courants océaniques, notamment du « Gulf Stream », dont on a longtemps pensé qu’il venait tiédir les côtes de Vendée et des Landes. En réalité, les scientifiques expliquent aujourd’hui qu’il ne représente en réalité qu’une infime partie d’un écoulement plus vaste, l’AMOC, que ce dernier est mu par un équilibre instable entre chaleur et glace, salinité et douceur, et qu’il ralentit ostensiblement. Les températures européennes vont probablement en être affectées. Mais l’attention revient vite vers ce qu’il se passe dans la salle. Sur les compositions électroniques de Patrick de Oliveira, les courses des interprètes accélèrent et ralentissent. Reliées, elles se jouent de la gravité et de la sensation de flotter, expérimentent la force de la poussée, la joie du tirer, l’euphorie de la résistance et le danger de l’arrêt… Une tension permanente anime la pièce, dont l’enjeu est clairement vital. Dans ce tourbillon qui semble infini, Fabrice Lambert saisit le mouvement de la vie !

Suite au succès de la 23e édition à l’automne 2025, ayant rassemblé près de 17 000 spectateurs sur 3 jours, nous avons l’immense plaisir de vous annoncer que le 24e Festival International du Cirque du Val d’Oise aura lieu du vendredi 2 octobre au dimanche Pour cette année, notre thème sera dédié aux arts clownesques au cirque, une discipline aussi variée que emblématique du monde circassien. Au programme : des duos de clown aussi drôles que burlesques. Entre humour déjanté, malice, acrobatie et fantaisie, découvrez nos artistes, reconnus pour leur talent et leur créativité qui vous feront vivre une tempête d’émotions ! D’autres disciplines seront au rendez-vous: sangles aériennes, perroquets, barres parallèles, échasses à ressorts, diabolos, mât pendulaire ou encore des motos et quads… Des artistes internationaux exceptionnels venus d’Europe, du Mexique, des Philippines, de Colombie et de France… primés au Festival du Cirque de Monte-Carlo vous promettent un spectacle à couper le souffle.

dans le cadre de l'opération mon été ma région Le 24ème Festival International du Cirque du Val d'Oise ----------------------------------------------------------- Découvrez la 24ème édition du Festival International du Cirque du Val d'Oise ! Pour cette année, notre thème sera dédié aux arts clownesques au cirque, une discipline aussi variée que emblématique du monde circassien. Au programme : des duos de clown aussi drôles que burlesques. Entre humour déjanté, malice, acrobatie et fantaisie, découvrez nos artistes, reconnus pour leur talent et leur créativité qui vous feront vivre une tempête d’émotions !

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h30 – 19h30 Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Patson, l’un des pionniers du stand-up, est de retour avec un tout nouveau spectacle. Attachant et profondément humain, patson se livre sans retenue à son public dans un véritable stand-up à l’américaine. Il n’a rien perdu de sa verve et tire à vannes réelles sur tout le monde. « Yes Papa », « Jeu de jambes »… ça, c’est cadeau !

Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! La Scène Adamoise a le plaisir de les accompagner en résidence du 1er au 2 octobre 2026. « Salutations Actuellement en protection de la surveillance d’ma p’tiote, Fille-Mer. Depuis huit-neuf mois, elle a comme une proministence du nombril, elle a quintuplé, et ça bouge dedans... Je m’demande si qu’elle est pas squattée… possédée ! J’suis démuni... Aidez-moi ! Votre dévouestement fidèle Ange gardien. » Un ange gardien aussi dévoué qu’incompétent tente d’accompagner sa « p’tiote », FILLE-MER, enceinte de neuf mois. Celle-ci s’apprête à donner la vie sans comprendre ce qui lui arrive. Autour d’elle, gravitent ses ancêtres, ses morts et ses fantômes familiers. Entre conseils catastrophiques et entraînements approximatifs, l’ange embarque le public dans une traversée aussi désopilante que bouleversante. Le rire côtoie le drame, le trivial, la poésie. Les frontières entre le visible et l’invisible s’effacent. Un spectacle drôle, poétique et déjanté, dont la profonde humanité nous rappelle, mine de rien, combien nous sommes vivants ! A partir de 10 ans. Distribution Par Compagnie Les Anges Fêlés Ecriture, interprétation et co-mise en scène : Lorraine Poujol Co-mise en scène : Sandrine Righeschi Dramaturgie : Sarah Di Bella Regards extérieurs : Jeanne Peylet-Frisch et Juanita Boada Salazar Construction : Suzanne Barbaud

En partenariat avec le festival Jazz au fil de l’Oise. Le batteur et compositeur Arnaud Dolmen explore avec Vitygroove une nouvelle facette de son univers, entre jazz contemporain, groove et textures électriques. Entouré de ses complices, le batteur guadeloupéen déploie une musique moderne, dans l’esprit de Herbie Hancock ou FKJ. Arnaud Dolmen s’est imposé comme l’une des voix les plus singulières de la scène jazz caribéenne contemporaine. Formé au croisement des héritages antillais, il a bâti un parcours où la rigueur du rythme rencontre la liberté de l’improvisation. Il occupe aujourd’hui une place importante dans le paysage musical caribéen. Il ne se contente pas d’interpréter le jazz : il le réinvente depuis les Antilles, en y insufflant des pulsations héritées des musiques de l’archipel. Avec VityGroove, il réunit cinq musiciens hors-pairs et déploie aujourd’hui son répertoire original sur scène. Né dans le cadre de sa résidence à Banlieues Bleues, le projet s’impose déjà dans des lieux et festivals prestigieux.

Comme dans Renversante, le livre de Florence Hinckel, la metteuse en scène Léna Bréban détricote les clichés d’un monde où règne la domination féminine. En effet, dans la société de Léa et Tom, les rues et les établissements scolaires ont des noms de femmes célèbres et ce sont les hommes qui s’occupent des enfants. Alors, les deux faux jumeaux s’interrogent en essayant de comprendre pourquoi le féminin l’emporte sur le masculin. « Comment sortir du carcan où des bases bien trop ancrées décrivent ce que doit être une femme et ce que doit être un homme ?  », explique Léna Bréban. Entre inventivité, humour et dérision, la pièce est ponctuée de projections de publicités détournées qui démontrent ironiquement l’inégalité homme/femme. À l’issue du spectacle, s’installe un débat entre les artistes et le public. Production : Billal Chegra Productions en accord avec L’Espace des Arts, Scène nationale Chalon-sur-Saône Texte : Florence Hinckel Mise en scène et scénographie : Léna Bréban Adaptation : Léna Bréban, Thomas Blanchard Interprètes : Léna Bréban en alternance avec Julie Roux, Antoine Prud’homme de la Boussinière en alternance avec Pierre Lefebvre, Étienne Durot Création lumières : Denis Koransky Costumes : Julie Deljehier Vidéo : Julien Dubois Durée 35 min + débat Tout public