Belloy-en-France(Val-d'Oise)

La rencontre de la marionnette Lamine avec deux artistes aux sonorités inouïes : un théâtre musical pour tous les âges ! Lamine est une marionnette, curieuse et intrépide. Son ombre Alexandra l’anime, l’écoute et l’accompagne dans ses moindres faits et gestes. Ensemble, ils aiment faire des rencontres. Elles sont multiples : dans les écoles, les centres culturels, les commerces ou sur une scène de théâtre, Lamine est là pour tisser du lien. Fruit de la collaboration entre la marionnettiste Alexandra Vuillet et Sylvain Devaux, compositeur et hautboïste lauréat de l’Académie Voix Nouvelles de la Fondation Royaumont, Le bruit des autres est un spectacle musical qui met en scène Lamine dans sa rencontre avec deux artistes aux sonorités inouïes : Sylvain joue du hautbois et Charlotte de la contrebasse. Chacun de ces trois personnages possède un langage qui lui est propre, une manière singulière d’habiter un territoire qu’ils partagent. Aussi intrigués que déroutés, ils tentent de communiquer pour faire monde ensemble. Cette histoire aborde les thèmes de la rencontre avec l’altérité, de l’ouverture et la curiosité pour l’inconnu, ou encore de l’écoute de soi et des autres. Faisant usage du pouvoir expressif et narratif des sons, Le bruit des autres invite le public à entrer dans un monde sonore fait de dialogues et de contrepoints, de confrontations et de rêveries. Naît alors un petit théâtre sans parole où les notes, les bruits et les mouvements des corps sur scène s’incarnent dans un discours visuel et sonore qui, conjointement à l’action, raconte l’histoire, transmet les émotions et véhicule les idées avec force et poésie. Tarif : B (voir tous les tarifs) | Durée : 1h15 | Tout public à partir de 5 ans 15h30 - Salle des charpentes Programme Compositions de Sylvain Devaux Avec Sylvain Devaux création musicale, hautbois et objets sonores Charlotte Testu contrebasse et objets sonores Alexandra Vuillet dramaturgie et marionnette %b%L'ITINERAIRE est conventionné en DRAC Ile-de-France sur la période 2025-2027.%/i%

La grande réconciliation des musiques anciennes d’Europe et des Andes. Et si Incas et conquistadors s’étaient affrontés avec des flûtes, plutôt qu’avec des épées ? Parfois, les civilisations entrent en collision. C’est arrivé dans les Andes au début du seizième siècle, lorsqu’une maigre troupe d’Espagnols a provoqué l’effondrement de l’empire inca. Tant de femmes et d’hommes auraient souhaité que ce traumatisme soit évité, que la richesse des cultures amérindiennes soit préservée. C’est notamment le cas du réalisateur Juan Antin, auteur en 2018 de Pachamama, un dessin animé haut en couleurs dont l’action se déroule au moment de la chute de Cuzco. C’est également le cas du flûtiste Pierre Hamon, expert des musiques anciennes européennes, interprète fétiche de Jordi Savall, mais aussi fin connaisseur des cultures précolombiennes. Cet illustre professeur au Conservatoire National Supérieur de Lyon a conçu la bande originale du film en combinant luths ou guitares d’ici et flûtes de Pan ou vases siffleurs de là-bas. Il poursuit aujourd’hui cette utopique réconciliation en compagnie de l’une de ses anciennes élèves, la chanteuse et flûtiste Clémence Niclas, applaudie plus d’une dizaine de fois à l’abbaye au sein de l’ensemble ApotropaïK. Bor Zuljan, que France Musique décrit comme « le luth incarné », Louis Capeille, qui manie aussi bien la harpe Renaissance que sa cousine sud-américaine, et le percussionniste Florent Tisseyre sont également de l’aventure. En fond de la scène, sur des tissus de laine teinte, une remarquable collection d’instruments de terre cuite et de grands tambours à la peau burinée les attend. Les cinq musiciens s’en emparent et entonnent sur des rythmes vifs des chansons espagnoles, des airs amérindiens, dont une « danse de l’Inca », des chants et danses populaires du Pérou, tirées du Codex Trujillo, premier recueil des collectages réalisés par l’évêque Martinez Compañon. Loin du fracas des arquebuses et des armures, les cultures se rapprochent et les répertoires sont enfin traités avec un égal respect. Si l’utopie renvoie à un lieu qui n’existe pas, l’uchronie désigne un épisode historique qui ne s’est pas produit. Qu’il n’ait pas eu lieu n’est pas une raison pour ne pas le rêver : et si Incas et conquistadors avaient choisi de s’affronter avec des flûtes, plutôt qu’avec des épées ?

Une soirée 100% femmes placée sous le signe des années 90, du Hip-hop, du R&B et de l'Old School ! Venez revivre les sons, les styles et l'ambiance mythique de cette époque dans un cadre chaleureux et festif. Au programme : repas, boissons, DJ, ambiance musicale, karaoké et blind test pour chanter, danser et partager un moment entre femmes. Une soirée pleine de nostalgie, de rires et de bonnes vibes, où chacune pourra profiter, se retrouver et lâcher prise. Sortez vos plus beaux looks 90's et préparez vous à faire vibrer la Queen qui est en vous !

Compagnie DK-BEL / Festival IMAGO One woman dance show - un témoignage doux, amer. Plusieurs tableaux dansés et parlés entre incarnation et expression, dont "Décalage" "La portée des mots" et "Et avec tout ça, j'avance". Pour une société plus humaine et généreuse - tous les deux ans, le festival IMAGO présente ses découvertes où le handicap se saisit de la création contemporaine

Compagnie du Porte-Voix - Florence Goguel OKA est une invitation à porter un autre regard sur la nature qui nous entoure. Deux musiciens-chanteurs puisent dans les racines des musiques du monde et plongent les spectateurs dans des ambiances inspirées de la forêt, à la rencontre d’un monde sauvage à la limite du visible. Installés sur des îlots au cœur de l’espace scénique, petits et grands, au gré de leurs envies, peuvent participer au geste artistique, s’emparer d’objets évocateurs d’une nature imaginaire ou simplement se laisser porter par les voix et la musique. « Faire partie d'un tout ? Rendre perceptible notre relation à la nature, au vivant ? C'est ce que réussit ce "concert-paysage", comme le définit joliment la compagnie du Porte-Voix, tant dans sa forme, immersive, que dans son propos. » TTT - Télérama OKA est une invitation à porter un autre regard sur la nature qui nous entoure. Deux musiciens-chanteurs puisent dans les racines des musiques du monde et plongent les spectateurs dans des ambiances inspirées de la forêt, à la rencontre d’un monde sauvage à la limite du visible. Installés sur des îlots au cœur de l’espace scénique, petits et grands, au gré de leurs envies, peuvent participer au geste artistique, s’emparer d’objets évocateurs d’une nature imaginaire ou simplement se laisser porter par les voix et la musique. « Faire partie d'un tout ? Rendre perceptible notre relation à la nature, au vivant ? C'est ce que réussit ce "concert-paysage", comme le définit joliment la compagnie du Porte-Voix, tant dans sa forme, immersive, que dans son propos. » TTT - Télérama [https://vimeo.com/872528763](https://vimeo.com/872528763) Direction artistique : Florence Goguel Interprétation et musique : Gonzalo Campo et Florence Goguel Scénographie et costumes : Marlène Rocher Construction décors : Tatiana Cotte, Patrice Balandreaud et Jean-Luc Priano Régie : Lonni Zapha

ARCHÉA propose un jeu d’évasion grandeur nature prenant place dans la tour Saint-Rieul A l'occasion du festival BAM : Escape Game "Panique à Saint-Rieul". Mais que se passe-t-il à la tour Saint-Rieul ? Alors que l’équipe du musée est en plein montage d’exposition, des phénomènes inexpliqués viennent leur mettre des bâtons dans les roues. Prenant place dans la tour Saint-Rieul, lieu de découverte de prestigieuses tombes mérovingiennes, les joueurs sont invités à découvrir l’espace et à en percer les secrets, mais aussi à en apprendre plus sur le musée, son histoire et ses collections. En équipe, dans un espace fermé et dans un temps limité, les participants doivent résoudre une énigme. Pour cela, ils fouillent, manipulent, réfléchissent et surtout coopèrent !

Rencontre avec HERVÉ LE TELLIER " Jardin sauvage et autres parcs parisiens ". " Les parcs sont gais et nostalgiques, ils sont faits comme nous de souvenirs » Un évènement organisé par la Médiathèque George Sand. Dans un ouvrage hybride, Hervé Le Tellier nous conduit à travers une quinzaine de parcs et jardins parisiens, dans des déambulations tour à tour mélancoliques et joyeuses. Ces flâneries prennent une allure différente lorsque les mots de l’écrivain sont portés par les notes du compositeur Sylvain Moser, qui a créé pour chacun de ces jardins une bande-son originale (à écouter grâce à un QR code), éclairée par la palette vive et poétique du peintre Alexandre de Broca. Des promenades bucoliques entre la littérature, la musique et la peinture, qu’évoquera Hervé Le Tellier, accompagné au piano par la soliste Paloma Kouider. Hervé Le Tellier est écrivain, linguiste et spécialiste des littératures à contrainte. Auteur de textes souvent brefs et humoristiques, il a reçu en 2012 le Grand Prix de l’humour noir pour la traduction des Contes liquides de l’auteur fictif Jaime Montestrela, ouvrage republié en 2024 par les éditions Gallimard. Président de l’Oulipo depuis 2019, il a obtenu le prix Goncourt en 2020 avec son roman L’Anomalie (éd. Gallimard). Paloma Kouider s’est formée à l’École Normale de Musique de Paris, auprès de Segueï Markarov. Elle fait partie du groupe musical Trio Karénine.

Créé en 1990, le Festival International de l'Illusion et de la Prestidigitation “Les Mandrakes d'Or"" est devenu le rendez-vous annuel des plus grands professionnels de l'art magique. Les meilleurs illusionnistes du moment ont toujours répondu présents. De tous les coins de la planète, ils accourent pour participer à la fête de la magie et recevoir la distinction suprême : LE MANDRAKE D’OR !