Bazoches-sur-Guyonne(Yvelines)

Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce la… Mécène des arts depuis plus de 50 ans, BMW soutient la photographie en France depuis plus de 20 ans. Après 10 belles années, la Résidence BMW a laissé place au programme BMW ART MAKERS en 2021. Ce programme reflète la nouvelle orientation prise par BMW Group France pour accompagner des artistes et curateurs et réinventer son modèle. Toujours dédié à la création émergente, à l’expérimentation et à l’image, ce programme s’ouvre aux arts visuels et offre une bourse à un duo artiste-curateur, accompagnée d’un budget de recherche et de production. À l’occasion du bicentenaire de la photographie, le programme BMW ART MAKERS invite les candidats à célébrer cet héritage tout en imaginant des projets tournés vers l’avenir. En écho à l’esprit pionnier de Niépce, cette édition exceptionnelle appelle à explorer les liens entre image, innovation et transformation, dans un contexte où la création et la responsabilité se rejoignent. Depuis 1826, la photographie est au cœur des mutations culturelles et technologiques — un rôle que BMW partage aujourd’hui à travers son engagement pour une mobilité plus intelligente, plus humaine et plus durable. Le duo artiste/curateur est ainsi invité à proposer un projet qui réinvente notre rapport à l’image, au mouvement et au progrès. \[L’appel à candidatures pour l'édition 2027 sera ouvert sur les mois de novembre et décembre 2026, les dates seront précisés courant octobre. Le duo lauréat sera annoncé en janvier 2027\] BMW ART MAKERS : un soutien financier, matériel et humain qui comporte * Une bourse de 10 000 € pour l’artiste, * Une bourse de 8 000 € pour le curateur, * Un budget de 15 000 € pour la recherche et la production des œuvres, * La production d’une exposition intégrée à des événements majeurs soutenus par BMW, * Un accompagnement en communication. Plus d’informations sont disponibles sur le compte Instagram officiel bmwgroupculture\%i%fr.

LIVING BEING IV - TIME REFLECTIONS Né dans le silence de la pandémie, Time Reflections est une méditation sur le temps - celui qui sculpte les vies, distord les souvenirs et façonne notre rapport au monde. Vincent Peirani et son quintette - Émile Parisien, Tony Paeleman, Yoann Serra et Julien Herné - tissent une mosaïque sonore où pulsations contemporaines, danses traditionnelles et échos baroques se répondent. Ce nouveau projet invite à une exploration sonore où chaque note est empreinte de la complexité et des nuances du rythme de la vie.

Avec Living Being IV – Time Reflections, Vincent Peirani et son quintet historique signent une œuvre ancrée dans l’exploration musicale du temps. Avec Living Being IV – Time Reflections, Vincent Peirani et son quintet historique signent une œuvre ancrée dans l’exploration musicale du temps. L’accordéoniste star compose une mosaïque teintée de rythmes traditionnels, de pulsations actuelles, d’échos baroques et de belles envolées jazz. Figure majeure du jazz européen, Vincent Peirani poursuit l’aventure Living Being initiée en 2011 comme un laboratoire de formes et un rendez-vous d’amitiés musicales. Ce quatrième opus est né d’une pause forcée, celle des premiers mois de 2020 où le confinement a conduit l’artiste à réfléchir à ce que le temps façonne en nous. Entouré d’Émile Parisien (saxophone soprano), Tony Paeleman (piano, rhodes), Julien Herné (basse) et Yoann Serra (batterie), il déploie une fresque sonore dans laquelle chaque note est empreinte de la complexité et des nuances rythmiques de la vie. Accordéon et accordina entre les mains, Vincent Peirani sculpte le son avec une précision d’orfèvre et mène avec sa bande un concert jubilatoire où la virtuosité côtoie l’inattendu.

Atelier de découverte et de médiation autour des fonds photographiques conservés aux Archives départementales des Yvelines. Un parcours pédagogique autour de la mémoire photographique et de la lecture des images : photoreportage, photographie documentaire, portraits, paysages, photographie aérienne, architecture...

⭐ Viens vivre une expérience en famille ou entre amis au Zoo Safari de Thoiry en billet coupe file pour une aventure sauvage à ne pas manquer ! 🎫 Billets pour le Zoo Safari de Thoiry en coupe-file Adulte (+12 ans) Enfant (3-11 ans) Prix réduits pour les personnes en situation de handicap Ce qui t’attend 🦒 Plus de 800 animaux en liberté dont des girafes, zèbres et éléphants à admirer depuis ta propre voiture 🐺 Assiste au repas quotidien des loups et des tigres 🏰 Découvre le charmant château de Thoiry Infos 📅 Date et heure : Sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets 📍 Lieu : Zoo Safari de Thoiry ⏳ Durée : environ une demi-journée 👤 Âge requis : ouvert à tous ❓ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations. Description Vis une expérience immersive incroyable en pleine nature au Zoo Safari de Thoiry ! Découvre plus de 800 animaux lors d'un safari exceptionnel en voiture. Observe des girafes, des éléphants, des zèbres et bien plus encore. Ne rate pas l'alimentation des loups et des tigres, puis pars à l'aventure au sein du fabuleux château de Thoiry. Les enfants s'amuseront sur l'île mystérieuse avec ses passionnantes passerelles suspendues et ses jeux palpitants. Une expérience incroyable à vivre absolument en famille ! Sans plus attendre, achète tes billets pour le Zoo Safary de Thoiry !

Vingt-deux acrobates et chanteurs font surgir montagnes, forêts et vagues humaines. Le Collectif XY compose une fresque en mouvement où les corps épousent les rythmes du vivant. Vingt-deux acrobates et chanteurs font surgir montagnes, forêts et vagues humaines. Le Collectif XY compose une fresque en mouvement où les corps épousent les rythmes du vivant. Une traversée spectaculaire et vibrante d’humanité, entre vertige physique et élan collectif. Une pure merveille ! Les portés deviennent paysages, les courses dessinent des rivières, une pyramide s’élève en montagne, puis s’effondre en éboulis de corps. Du premier cri au dernier souffle, les âges de la vie dialoguent avec les cycles du monde. Mêlée au chant, l’acrobatie se transforme en langage organique où chaque geste naît de l’autre, chaque équilibre dépend du collectif. Depuis 20 ans, le Collectif XY fait du groupe une force poétique, un organisme en perpétuelle recomposition qui célèbre la puissance de l’entraide, de l’écoute et de la fragilité. Avec Le Pas du Monde, cette recherche atteint une ampleur nouvelle : figurer le temps qui passe, celui qui érode les sommets comme celui qui traverse nos vies.

Caroline Leite Caroline Leite ------------------ Métamorphoses photographiques Du samedi 10 octobre 2026 au dimanche 3 janvier 2027 La métamorphose photographique désigne le processus par lequel une image dépasse sa simple fonction de reproduction du réel. Par le choix du support, la manipulation du tirage, la superposition, le changement d’échelle, l’intégration à un matériau ou encore le passage au dessin et à d’autres médiums, la photographie se transforme. Cette démarche ne relève pas uniquement d’une recherche formelle : elle réinvente la réalité, crée de nouvelles ambiances et suscite des sensations inédites. L’image devient alors un objet sensible et poétique à expérimenter. Dans ces œuvres, la photographie ne se limite plus à sa surface plane : elle acquiert une dimension tridimensionnelle, monumentale ou réinterprétée. Transformée par son support, son mode de tirage ou sa mise en espace, elle peut être intégrée au béton, enchâssée entre des plaques de verre, mise en tension sur divers matériaux, superposée, découpée ou mise en volume. Elle peut aussi se prolonger dans de grands dessins photographiques qui en déplacent les contours et en amplifient la présence. À partir d’images réelles et existantes, Caroline Leite réinvente le quotidien en sublimant les détails de chaque instant. Son travail procède par déambulation, hasard et spontanéité : les choix naissent du regard, au fil de l’observation et de l’expérience du réel. L’image n’est plus seulement à contempler : elle est à éprouver dans sa matérialité, sa couleur, sa lumière, son tracé et son épaisseur. La photographie cesse d’être une simple représentation pour devenir une expérience sculptée, dessinée et réinventée, qui se déploie dans l’espace et invite le visiteur à une promenade sensible, où chaque fragment du réel se transforme en sensation nouvelle.

Benjamin Tholozan nous embarque au cœur de ses racines méridionales. Avec humour et tendresse, il explore la question de l’accent, de la langue et de l’identité. Benjamin Tholozan a grandi dans un village du midi. Toute sa famille y vit encore et tous parlent avec l’accent du midi. Sauf lui. Impossible de déceler dans son phrasé la moindre intonation méridionale, le moindre mot hérité du patois roman de ses ancêtres. Pour devenir comédien, il a gommé son accent. Il parle désormais « pointu », comme on dit dans le Sud pour désigner l’accent parisien, celui du français normatif parlé dans les médias et sur les scènes de théâtre. Dans cette épopée historique et familiale, Benjamin Tholozan incarne avec fougue, joie et précision toute une galerie de personnages qui ont fait du français, et plus particulièrement de l’accent tourangeau, le seul parler encore considéré comme légitime aujourd’hui.