Bagnolet(Seine-Saint-Denis)

Rejoignez-nous pour une animation exclusive à Auchan Bagnolet ! Notre animatrice vous fera découvrir la richesse et la diversité des nos miels, à travers une expérience gourmande et conviviale. Rejoignez-nous pour une animation exclusive à Auchan Bagnolet ! Une animatrice vous fera découvrir la richesse et la diversité des nos miels, à travers une expérience gourmande et conviviale. Cette rencontre sera aussi l'occasion de mettre en avant le savoir-faire apicole ainsi que notre engagement en faveur de la préservation des abeilles et de la biodiversité. Un moment placé sous le signe de la découverte pour vous faire apprécier toute l'authenticité et la naturalité du miel.

Entre opéra mousseux et cabaret bullesque de baignoire, Le bain de Barbardiva nous emporte dans un univers à la fois drôle et poétique. Pour Barbadiva, le moment du bain est source d'inspiration et une vraie scène où jouer son rêve ! Celui d'être une grande diva ! Mais pour l'heure elle s'amuse seule dans sa salle de bain, à faire des vocalises et s'invente son opéra bien à elle. Contactez nous par mail à [resa.theatre.noue@gmail.com](mailto:resa.theatre.noue@gmail.com) ou message sur 06 17 79 61 91

TRIO À CORDES Réunis par le simple plaisir d’improviser ensemble, la rencontre entre Bruno Ducret, Guillaume Roy et Dominique Pifarely nous plongent dans l’intimité du trio à cordes, aux multiples langages cousins. Fort d’un héritage empreint de musiques contemporaines, traditionnelles et de recherches individuelles, ce trio exalte d’une envie de faire sonner les cordes à notre manière. Dominique Pifarely violon Guillaume Roy alto Bruno Ducret violoncelle

Au milieu de l’automne du Sud-Ouest, entouré·es par des monocultures avec vue sur les Pyrénées, des adolescent·es vivent en marge. Iels tisent, tirent sur du shit et errent. Il n’y a pas d’adultes,… Pendant l’ÉPAT, les auteurices éprouvent leur écriture avec la collaboration des interprètes et au contact du plateau. Les élèves-interprètes se confrontent à la singularité de ces nouvelles voix dramatiques. Pensé comme un espace de recherche affranchi des enjeux de production, ce laboratoire constitue un temps précieux d’accompagnement pour les auteurices et de formation pour les futur·es professionnel·les du théâtre. À l’issue de ce travail, chaque texte mis en voix est présenté deux fois au public, partageant ainsi une étape essentielle de leur développement.

Camargue, été 2011. Anto accompagne son père à l’anniversaire de mariage d’Hélène et Bueno, le meilleur ami de la famille. Dans cet univers de ferrades et d’arènes, la manade de Bueno fait toute sa… Pendant l’ÉPAT, les auteurices éprouvent leur écriture avec la collaboration des interprètes et au contact du plateau. Les élèves-interprètes se confrontent à la singularité de ces nouvelles voix dramatiques. Pensé comme un espace de recherche affranchi des enjeux de production, ce laboratoire constitue un temps précieux d’accompagnement pour les auteurices et de formation pour les futur·es professionnel·les du théâtre. À l’issue de ce travail, chaque texte mis en voix est présenté deux fois au public, partageant ainsi une étape essentielle de leur développement.

Au milieu de l’automne du Sud-Ouest, entouré·es par des monocultures avec vue sur les Pyrénées, des adolescent·es vivent en marge. Iels tisent, tirent sur du shit et errent. Il n’y a pas d’adultes, ou presque. Les soirées se répètent inlassablement quand Il arrive. Le tueur de chiens. Pendant l’ÉPAT, les auteurices éprouvent leur écriture avec la collaboration des interprètes et au contact du plateau. Les élèves-interprètes se confrontent à la singularité de ces nouvelles voix dramatiques. Pensé comme un espace de recherche affranchi des enjeux de production, ce laboratoire constitue un temps précieux d’accompagnement pour les auteurices et de formation pour les futur·es professionnel·les du théâtre. À l’issue de ce travail, chaque texte mis en voix est présenté deux fois au public, partageant ainsi une étape essentielle de leur développement.

Camargue, été 2011. Anto accompagne son père à l’anniversaire de mariage d’Hélène et Bueno, le meilleur ami de la famille. Dans cet univers de ferrades et d’arènes, la manade de Bueno fait toute sa fierté. Mais la veille, pendant l’abrivade, l’un de ses taureaux s’est jeté dans le vide. Cet accident va cisailler la nuit de fête et confronter Anto et Culbuto, sa cousine, à la violence et à l’amour qu’elles portent aux leurs. Pendant l’ÉPAT, les auteurices éprouvent leur écriture avec la collaboration des interprètes et au contact du plateau. Les élèves-interprètes se confrontent à la singularité de ces nouvelles voix dramatiques. Pensé comme un espace de recherche affranchi des enjeux de production, ce laboratoire constitue un temps précieux d’accompagnement pour les auteurices et de formation pour les futur·es professionnel·les du théâtre. À l’issue de ce travail, chaque texte mis en voix est présenté deux fois au public, partageant ainsi une étape essentielle de leur développement.

Raphaël Feuillâtre, le nouveau visage mondial de la guitare classique, fascine le public et les critiques par la profondeur de ses interprétations et son éclatante virtuosité. Concert de Raphaël Feuillâtre Le nouveau visage mondial de la guitare classique Premier prix du prestigieux concours de la Guitar Foundation of America (USA – 2018) et « Révélation Classique 2021 » de l’ADAMI, Raphaël Feuillâtre est choisi comme artiste exclusif par le label Deutsche Grammophon en 2022 et est, à ce jour, l’un des très rares guitaristes à avoir intégré ce label. De cette collaboration féconde naît son premier album « Visages Baroques » en 2023. Raphaël y révèle différentes faces de l’esthétique baroque avec un programme centré sur les figures de Bach et de Rameau. Son deuxième album, « Spanish Serenades » présente des chefs d’œuvres du répertoire espagnol avec des œuvres d’Albéniz, Granados, Llobet, Rodrigo et Tárrega. On y retrouve l’une des Danzas españolas de Granados avec la violoniste María Dueñas, ainsi que le mythique Concerto d’Aranjuez de Rodrigo enregistré avec le Verbier Festival Chamber Orchestra dirigé par Gábor Takács-Nagy. Après des débuts remarqués au Carnegie Hall de New York au printemps 2023, il se produit dans des salles et festivals prestigieux – comme le Concertgebouw d’Amsterdam, le Festival de Verbier, la Folle journée de Nantes, le Festival international d’Edinbourg ou bien la Beethoven Haus de Bonn – ainsi que dans les événement majeurs du monde de la guitare comme le Festival International de Guitare de Paris, le Festival Guitarras del Mundo en Argentine, le Festival International de Guitare de Changsha en Chine. Ces dernières années, il a également joué en concerto avec le Verbier Festival Chamber Orchestra, l’Orchestre National de Metz, l’Orchestre National d’Auvergne, Sinfonia Varsovia, le Santa Rosa Symphony, Gunma Symphony Orchestra, Divertimento,… Sa passion pour la musique de chambre et l’envie de porter son instrument dans ces pratiques l’amène à collaborer avec des musiciens de tout premier ordre : la flûtiste à bec Lucie Horsch, la trompettiste Lucienne Renaudin Vary ou bien encore la violoniste Maria Dueñas lors d’événements comme le Yellow Lounge de Deutsche Grammophon, le festival de Schleswig-Holstein, le Dresden Music Festival, la Cité de la Musique de Paris ou la Società del Quartetto Di Milano – Sala G. Verdi. En première partie nous écoutons la jeune virtuose française Alexia Knopp, lauréate du concours international d’Antony (France).