2èmes Journées Nationales des Artistes

Sirba Octet « Tsuzamen » Une soirée pour faire dialoguer les peuples et les histoires et voyager d’une langue à l’autre, ensemble et unis contre l’oubli des génocides. Celui des Juifs, des Arméniens, des Tziganes, dont le Sirba Octet métisse les répertoires pour que la fraternité s’incarne en musique. Si toutes les sociétés ont cultivé le chant, il n’a pas les mêmes fonctions pour chacune d’elles. Dans la musique klezmer, ou musique yiddish, tradition musicale des juifs ashkénazes, le chant accompagne la fête, les rituels, rythme les événements de la vie et tient ses origines des musiciens ambulants qui parcouraient les villes, les ghettos et les shtetls. La musique arménienne, mélange de musique folklorique et de musique sacrée, évoque spiritualité, philosophie et lyrisme. Celle des Tziganes révèle une grande diversité de formes, de sources et de contenus, elle s’est nourrie de la musique des autochtones que les Roms, les Gitans, les Manouches côtoyaient dans leur nomadisme. C’est l’écho de ces chants et de toutes ces cultures que le Sirba Octet joue dans Tsuzamen. Dans un assemblage musical inédit se côtoie l’histoire d’un vieux sage assis sous un arbre, celle des émois, celle des ténèbres et du massacre de Ponary, qui a arraché un père à sa famille. Un chant à la gloire du Karabagh, triste histoire d’une région qui fait encore aujourd’hui de nombreux ravages humains, un poème de Károly Bari, Le Shavore, chant tzigane hongrois dédié aux enfants, une danse villageoise plus légère dialoguée entre filles et garçons sur le thème de la citrouille. Chants, berceuses, poèmes, socle nécessaire de traditions qui nouent des rapports essentiels entre les hommes.

L'équipe du musée vous invite à découvrir les coulisses de l'exposition "Voyage à travers le design". Le musée vous invite à un voyage dans le temps ! S’appuyant sur sa riche collection « Design et modes de vie », qui rassemble plus de 3200 objets, cette exposition itinérante retrace 50 ans de création : des formes sobres et fonctionnelles des années 1950, aux couleurs pop et matériaux plastiques des années 1960-1970, jusqu’au postmodernisme et à la mondialisation du design entre 1980 et les années 2000.

Une balade-ballade dans les cabarets parisiens, les plus fameux des années 60, où se côtoyaient tant d'auteurs-chanteurs « ni connus, ni pas connus ». C'est la rencontre miraculeuse entre deux comédiens-chanteurs qui s'amusent follement à s'étonner, à s'émouvoir, en interprétant à tour de rôle les perles d'un répertoire unique de la chanson française, au long d'une balade enivrante dans les quartiers rive gauche du cœur de Paris. « Ce parcours en chansons politiques, chansons à rire, chansons de dérive, d’espoirs et de désespoirs est un grand bonheur. » LE MONDE « Tout cela est gai, émouvant, chaleureux. Ça nous enchante… » LE PARISIEN

Roger Muraro Figure majeure du piano français, Roger Muraro revient aux compositeurs qui ont profondément marqué son parcours artistique. Interprète de référence d’Olivier Messiaen, dont il a largement contribué à faire rayonner l’œuvre à travers le monde, il retrouve également Maurice Ravel, dont il représente aujourd’hui l’un des plus fins serviteurs. Il tisse ici un parcours poétique entre Liszt, Ravel et Messiaen. Des jeux d’eau lisztiens à ceux de Ravel, entre miroitements et jaillissements, jusqu’aux visions mystiques des Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus, le programme explore un même goût pour la lumière, la contemplation et la métamorphose sonore. Un voyage au cœur de trois univers singuliers, réunis par l’imagination et l’invention pianistique. Programme Maurice Ravel, Prélude Maurice Ravel, Jeux d’eau Maurice Ravel, Valses nobles et sentimentales Franz Liszt, Troisième année de pèlerinage, « Les Jeux d’eau à la Villa d’Este » Franz Liszt, Harmonies poétiques et religieuses, « Hymne de l’enfant à son réveil » Franz Liszt, Harmonies poétiques et religieuses, « Funérailles » Olivier Messiaen, Vingt regards sur l’Enfant-Jésus, « Le Baiser de l’Enfant-Jésus » Olivier Messiaen, Vingt regards sur l’Enfant-Jésus, « Regard de l’Esprit de joie » Interprète Roger Muraro, piano