Balade commentée de Blesle lors des Journées du patrimoine de pays

À l’occasion du 60ème anniversaire du Festival de La Chaise-Dieu et du 300ème anniversaire de la mort de M-R De Lalande, La Ménestrandise réunit 5 musiciennes autour d’un programme d’une profonde intensité spirituelle. PROGRAMME Marin Marais : extraits du 1er livre Suite en ré mineur Prélude à 2 violes égales et Basse Continue Allemande et Courante à 2 violes égales et Basse Continue Chaconne en Sol M à 2 violes égales et Basse Continue Richard Delalande 3e Leçon du Mercredi saint 3e Leçon du Jeudi saint 3e Leçon du Vendredi saint Charles Hurel Prélude pour théorbe en Ré Majeur

Avec un accompagnateur, gravissez les pentes sauvages du volcan, au sein du cirque glaciaire de Chamalière, domaine des chamois. Au programme : des points de vue sensationnels sur toute l’Auvergne et toute la richesse de la montagne Cantalienne.

Découverte et exploration des principes d’écriture chorégraphique de Christian et François Ben Aïm. Christian et François Ben Aïm créent depuis plus de vingt ans, des œuvres mêlant la danse à différentes inspirations (littéraires, musicales, picturales...). Ils explorent des thèmes profonds comme la fraternité, le désir et l’émancipation. Leur travail, intense et exigeant, propose une expérience poétique unique où chaque mouvement devient une traversée intime et partagée, invitant à remettre en question les normes sociales et à réinventer notre perception du monde. » Découverte et exploration des principes d’écriture chorégraphique de Christian et François Ben Aïm. » Exercer les capacités de l’interprète à initier, suivre et investir le mouvement dans la non-volonté. » Exercer un corps libre et disponible pour explorer seul et/ou en groupe les différentes approches chorégraphiques du «hors de soi» (débordement/abandon). » Mettre en pratique dans des travaux de composition.

Transmettre des outils concrets à la mise en œuvre d’un chœur gestuel. Sara Mangano et Pierre-Yves Massip sont metteurs en scène, chorégraphes et performeurs. Ils déploient leur activité créative au sein de la Compagnie Mangano-Massip qu’ils ont fondée il y a 15 ans. Ils enseignent dans des écoles de théâtre et universités à l’international et sont à l’initiative du Festival pluridisciplinaire « Be in the move », et du Ecoart festival Stone’s Life, en Sardaigne. Depuis 2022 ils mènent une recherche autour de la pratique du chœur gestuel soutenu par la DGCA, ministère de la Culture. OBJECTIFS » Transmettre des outils concrets à la mise en œuvre d’un chœur gestuel. » Construire ensemble, trouver l’équilibre entre l’individu et le collectif, écrire un récit commun. » Sortir de soi pour rencontrer l’autre : par le mime, la danse, le théâtre, la musique, dépasser ses peurs et ses limites pour toucher au lien profond qui nous unit et donner souffle à un corps commun. » Expérimenter les différentes qualités du chœur, lieu d’unification de la complexité et de la diversité en une forme simplifiée, mais pas simpliste où l’acteur peut se reconnaître dans une communauté sans perdre son identité. CONTENU L’accent sera mis sur : » Les différences entre chœur, groupe, choralité : une mise à l’épreuve sociologique. » Les outils du mime. » Le “chœur au service”, sorte de scénographie mobile au pouvoir métamorphique. » Le “chœur matière” au mains du héros qui le manipule. » L’ “objet au chœur” , rencontre entre un chœur et l’objet/matière » Le contact et les portés dans le chœur. » Le “chœur sensible” : une exploration en chœur de l’espace naturel à travers la Mimesis.