SUPERSUCKERS + SPANT'X

Thx4Crying, est un·e artiste aux chansons salvatrices, aux textes sombres et cathartiques, portés par une légèreté apaisante Thx4Crying, est un·e artiste aux chansons salvatrices, aux textes sombres et cathartiques, portés par une légèreté apaisante. Iel jouera à Lyon, le 8 octobre 2026, à La Marquise. Lors de ses concerts, Thx4Crying présente une esthétique mêlant emo, hyperpop et énergie club, explorant les marges, la mémoire et les émotions brutes. Sur scène, Thx4Crying crée des espaces de libération, nous invitant à danser, pleurer et nous réinventer.

Soirée sur le thème de l'aventure : un village avec des expériences, trois documentaires sur des aventures, un conférence inspirante Latitude Expérience est un festival itinérant qui célèbre l’aventure sous toutes ses formes à travers le cinéma, la parole et la rencontre. Chaque soirée propose la projection de films documentaires d’aventure, deux temps de conférences portés par des explorateurs engagés et des moments d’échange. Chaque soirée Latitude Expérience repose sur un format structuré et immersif mêlant : ● La projection de deux films documentaires d’aventure ● Un temps de conférence animé par des aventuriers et explorateurs engagés ● Des moments d’échange et de rencontre avec les intervenants ● Un village d’aventuriers Ouvert en amont des projections, le Village d’Aventuriers est un élément central de l’expérience Latitude. Pensé comme un espace vivant et convivial, il permet au public de rencontrer des aventuriers, des marques et des projets engagés, de découvrir des expériences inédites et de prolonger l’expérience au-delà de la salle. Cette 6e édition mets l'accent sur l'évasion, le handicap et le sport pour tous, avec une très belle programmation : ● Le film Side to Side : François PONS et Marc BOUZIK sont cousins. Dix ans après un accident de la route qui a laissé François en fauteuil roulant, ils décident ensemble de relever un défi pour faire évoluer le regard sur le handicap et prouverque tout reste encore possible : traverser l'Eurasie enside-car, de l'Atlantique au Pacifique. ● Le film Demain il fera beau : Quatre grenoblois, motivés par leur soif d’aventure, décident de partir ensemble pour un voyage sportif, social et environnemental dans le but de redécouvrir leur région. A skis, bike-raft et kitesurf, ils embarquent pour 8 jours d'expédition en pleine nature, des glaciers du toit de l'Europe jusqu’aux vagues de la mer méditerranée. ● Le photographe animalier de renom Hugo Hebbe, de la WWF, qui racontera ses projets d'expédition menés autour du gorille et du rorqual.

En résonance avec la 18e Biennale de Lyon — D’un rêve à l’autre —, l’exposition investit la Friche Artistique Lamartine, lieu lui-même né d’un rêve collectif et jamais abandonné. Vidéo, céramique, photographie, poésie et performance s’y croisent. Il y a des rêves qui refusent de se laisser dissoudre au réveil. Qui persistent, sédimentent, travaillent les corps et les formes longtemps après que la nuit soit passée. Un rêve qui ne dort jamais rassemble sept artistes autour de cette résistance : celle des imaginaires qui continuent d’agir, de la mémoire qui ne se laisse pas effacer, des utopies qui tiennent debout malgré la pression du réel. En résonance avec la 18e Biennale de Lyon — D’un rêve à l’autre —, l’exposition investit la Friche Artistique Lamartine, lieu lui-même né d’un rêve collectif et jamais abandonné. Vidéo, céramique, photographie, poésie et performance s’y croisent et se frottent, comme la pyrite et le silex : pour produire des étincelles. Jérôme Dupré la Tour et UNDAE y proposent Écarts, triptyque vidéo hypnotique né entre deux eaux de la presqu’île lyonnaise, dix ans après sa création. Isabelle Paquet et Bruno Dubreuil font se rencontrer écriture poétique et regard photographique dans un même espace, sans concertation — laissant surgir l’inattendu. Raphaëlle Sabattié modèle l’argile jusqu’au bord de la chute, révélant dans la matière brute la trace de chaque geste. Vincent Lorgé fait des assiettes des espaces picturaux à part entière, en hommage à Duchamp, et Benjamin Machecourt sculpte le mouvement nocturne à partir de son geste dansé. La salle Pionchon de la Friche Lamartine sera l’écrin de cette exposition collective. Lieu ou se succèdent toute l’année des résidence d’artistes, expositions éphémères et créations de spectacles, elle se prête particulièrement à une exposition ancrée, et où l’on passe d’un rêve à l’autre.

Au Concerto pour piano de Schumann, Cédric Tiberghien a préféré expressément ces deux Introductions et Allegros, partitions plus tardives boudées en raison de leur format insolite, mais aussi géniales que leur célèbre aîné. Derrière l’Everest du Concerto pour piano de Schumann se dissimulent deux sommets moins fréquentés mais tout aussi exaltants, composés dans la foulée de son triomphe. Sortes de concertos miniatures, ils se montrent très innovants dans leur structure, qui condense en un mouvement unique les trois formant le concerto traditionnel. Schumann les a offerts respectivement à sa femme, Clara, et à leur ami et protégé, Johannes Brahms. «Je me réjouis énormément de le jouer – c’est un morceau passionné, je vais bien sûr l’exécuter comme il se doit», promit Clara Schumann avant la création du premier, en 1850, à Leipzig. Après cette effervescence romantique, Beethoven fera souffler le vent champêtre de la Symphonie «pastorale», nous fera entendre ruisseau, oiseaux, orage et réjouissances paysannes dans une partition qui est toujours un enchantement. Programme Robert Schumann, Introduction et Allegro appassionato (Konzertstück) en sol majeur, op. 92 Robert Schumann, Introduction et Allegro de concert en ré mineur, op. 134 Ludwig van Beethoven, Symphonie n° 6, en fa majeur, op. 68, «Pastorale» Distribution Orchestre national de Lyon Simone Young, direction Cédric Tiberghien, piano Gautier Capuçon, violoncelle