Petits travaux dans mon logement : la pose de fibre

Retrouvez Drag Race France Live pour une saison 4 plus LÉ-GEN-DAIRE que jamais ! Un événement haut en couleur qui promet de repousser les limites du glamour et de l’extravagance. Drag Race France Live revient pour la saison 4 ! Nouvelles reines, nouveau show… Et nouveau directeur artistique : Thomas Jolly ! Après Starmania et les cérémonies des Jeux Olympiques et Paralympiques Paris 2024, le metteur en scène que le monde entier nous envie, crée l'événement avec un nouveau spectacle plus LÉ-GEN-DAIRE que jamais ! Au Casino de Paris dès le 24 septembre, puis en tournée dans toute la France !

Atelier d'improvisation et solo de voix Improviser ensemble, c’est à la fois prendre, laisser ou bien trouver sa place dans un ensemble musical. C’est en somme s’ajuster sans cesse, être à l’écoute de soi et des autres simultanément. C’est aussi expérimenter, tester, ne pas avoir peur de mal faire, s’engager, construire autour - avec et à partir du silence. Improviser demande donc d’être présent aux autres et à son environnement en ayant conscience de l’espace, de l’acoustique du lieu dans lequel on joue, et de son placement dans l’orchestre. Improviser c’est aussi avoir une conscience particulière au son que l’on peut considérer comme un matériau plastique riche et infiniment modelable. Tous les traitements acoustiques sont possibles, si l’on prend conscience de la texture, du grain, de l’intensité de ce son pour le transformer jusqu’à parfois le faire devenir autre. Cette recherche est infinie et permet de révéler peu à peu sa propre identité sonore. Points clés du stage : Improviser du solo au tutti / construire ensemble et par l’écoute un discours commun. Entendre le son comme une matière plastique infiniment modelable. Notion de durée, d’espace, et de trouver sa place dans le groupe sans perdre son identité sonore. Préciser ses idées musicales / écouter le groupe. Par l’exploration, développer les différentes couleurs et timbres de l’instrument ou de la voix. Claire Bergerault est une artiste plurielle — chanteuse, accordéoniste, compositrice et cheffe d’orchestre — engagée dans les champs de la musique improvisée, expérimentale et contemporaine. Son travail explore la voix comme une matière sonore à part entière, générant textures et objets proches de l’électronique. Elle se produit en France et à l’international, en solo ou en collaboration avec de nombreux musiciens et ensembles, parmi lesquels Jean-Luc Guionnet, Sophie Agnel ou l’ensemble Le Balcon. Fondatrice de la compagnie Hors Laps et directrice de l’orchestre d’improvisation Le Lobe depuis 2010, elle développe des projets à la croisée de l’écriture, de l’improvisation et des arts visuels. Elle est également à l’origine de créations participatives ambitieuses, comme Les 100 non-accordéonistes. Claire Bergerault est compositrice associée au TAP – Scène nationale de Poitiers pour les saisons 2025-2027. En première partie de la restitution du stage : Megaphonic – Claire Bergerault On dit que la voix n’est pas un instrument – de musique. C’est la voix - C’est le corps – C’est autre chose – parait-il. On ne dit pas non plus d’un mégaphone qu’il est un instrument – un instrument de musique. Alors quelle musique pour des instruments qui n’en sont pas ? Ce que l’on sait c’est que l’un, le bien nommé, sera le portevoix de l’autre. Et que l’autre, sera le support nécessaire à la naissance de larsen mélodiques ou de bruits blancs organiques. De cette fusion de l’un et de l’autre naitra probablement un duo et on ne saura qui des deux sera le portevoix de l’autre.

De l’anodin émerge ici l’intrigue la plus captivante à la manière de Fenêtre sur cour d’Hitchcock. Lundi 28 septembre, 19h OSTENDE De Laura Citarella 2011 | Argentine | 1h25 | VOSTFR Une jeune femme remporte un séjour de quatre jours dans un hôtel d’Ostende, une station balnéaire aux alentours de Buenos Aires. Alors qu’elle attend seule son petit ami, elle commence à s’intéresser au comportement mystérieux de certains clients. De l’anodin émerge ici l’intrigue la plus captivante à la manière de Fenêtre sur cour d’Hitchcock.

Charles Berling, Bérengère Warluzel et le pianiste Rodolphe Menguy donnent une lecture musicale autour des textes d'Albert Camus. Le comédien Charles Berling, accompagné de Bérengère Warluzel et du pianiste Rodolphe Menguy, propose une lecture musicale consacrée aux textes d'Albert Camus. Mêlant littérature et musique, cette soirée invite à redécouvrir la force et l'actualité de l'œuvre de l'écrivain dans une forme sensible et intimiste. Le spectacle est précédé d'une rencontre avec le journaliste Jean-Michel Djian, qui apportera un éclairage sur l'œuvre et la pensée de Camus. Une soirée placée sous le signe du dialogue entre littérature, musique et réflexion contemporaine. Lundi 28 septembre 2026 à 20h (rencontre à 18h30), Auditorium de l'EDHEC Business School à Roubaix.