Chambre noire, toile blanche. La photographie face à la peinture

Les bénévoles de l'association vous y attendent pour vous guider dans ces labyrinthes époustouflants. L'originalité de ces balades repose sur la générosité de propriétaires passionnés qui acceptent, le temps d'une visite, d'ouvrir les portes de lieux habituellement fermés au public. Caves, habitats troglodytiques, galeries anciennes, curiosités géologiques ou aménagements insolites : chaque balade est une occasion unique de découvrir l'envers du décor et de mieux comprendre l'histoire de ces lieux hors du commun. Au-delà des pierres et des cavités, ce sont aussi des rencontres humaines qui vont sont proposées. Chaque propriétaire partage son expérience, son histoire et son regard sur ce patrimoine exceptionnel qu'il préserve et fait vivre au quotidien. Que vous soyez passionné de troglodytes, amateur de patrimoine ou simplement curieux, ces balades vous offrent une immersion privilégiée dans un univers méconnu et fascinant. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 14 juillet 2026 de 19h à 21h30. Mardi 4 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 25 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 1er septembre 2026 de 19h à 21h30.

6 juin > 4 octobre 2026 6 juin > 4 octobre 2026 Depuis son invention, la photographie entretient un dialogue étroit avec la peinture, lui empruntant certains de ses codes, de ses formats et de ses recherches, tout en contribuant à transformer en profondeur les pratiques artistiques. La frontière entre les deux médiums se révèle poreuse. Rapidement, la photographie n’est plus seulement un outil ni une simple rivale de la peinture. La peinture, elle, est bouleversée dans sa fonction de représentation par l’irruption de l’image photographique. Chacune observe, interroge et réinvente l’autre, dans un jeu constant d’échos esthétiques, conceptuels et matériels. Dans ce dialogue fécond, et comme le sous-titre de l’exposition l’indique, _Chambre noire, toile blanche_ présente des pratiques photographiques qui regardent vers la peinture, laissant de côté les nombreuses démarches picturales intégrant la photographie à leurs processus de création ou incorporant des images photographiques à la surface peinte. Cette exposition assume un parti pris : les œuvres et les artistes présentés résultent de choix guidés par leur résonance avec la collection permanente, par l’évidence des lieux (musée, abbatiale, grand dortoir, logis de la Grande Prieure), ainsi que par la volonté de montrer des expressions singulières plutôt qu’un panorama encyclopédique. _Chambre noire, toile blanche_ propose un parcours en plusieurs temps. L’exposition s’ouvre sur un ensemble de photographies en lien avec les artistes de la collection du musée. Elle instaure des dialogues avec la peinture, encore davantage stimulés par l’introduction de correspondances contemporaines. Le même principe se retrouve ensuite avec les photographes des années 1920 à 1950 où l’on retrouve les grandes figures qui ont participé à l’émancipation du médium et leurs accointances picturales. Au dernier niveau, le rapport s’inverse. Les photographies, plus contemporaines, sont présentées en sections et ensembles parmi lesquels quelques peintures viennent s’insérer, toujours pour éclairer les relations entre les deux médiums qui ne cessent de se renouveler. Enfin, l’exposition se déploie également hors les murs du musée avec des œuvres souvent monumentales, investissant différents espaces de l’abbaye, élargissant ainsi l’expérience du regard et du lieu.

L’exposition Milieux Mondes associe deux artistes ligériennes, l’une peintre, l’autre photographe, dont les pratiques respectives s’attachent au genre du paysage. Alice Suret-Canale peint des mondes en gestation où les motifs, dans le giron du champ figuratif, se développent, s’hybrident et se métamorphosent ; où les corps vivants, contraints dans la matrice du cadre, luttent. Cécile Genest rend hommage, dans ses photographies, au végétal dans toute sa puissance, de sa luxuriance à son infinie variation. Elle cadre « au près » une nature multiforme et raconte l’histoire du vivant par le paysage, ses strates, son passé enfoui et son présent sauvage. Milieux Mondes, concept emprunté à la philosophe Vinciane Despret, rend compte de ces écosystèmes ondoyants et versatiles, de feuillages, de terre et d’eau, auxquels les deux artistes se confrontent dans leur pratique respective. À travers leurs points de vue resserrés et immersifs, elles nous invitent à adopter une posture de sensibilité à l’égard du vivant et de ses altérités. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/07 au 26/09/2026. Horaires d'été (juillet-août) : Mardi, jeudi et vendredi de 14h à 18h. Mercredi et samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h.

Arnaud Touzet est un photographe saumurois et contemporain, qui utilise la technique de la pose longue et l'utilisation de lumière artificielle pour transformer et métamorphoser des paysages de Saumur. Soutenu par la ville de Saumur, l'exposition est constituée de clichés grand format en accès libre tout le long du quai des Marronniers. Exposition organisée par La Ville de Saumur. PRECISIONS HORAIRES : Du 15/07 au 15/09/2026, tous les jours.