Concert de Dirty Old Mat à la Drain'Guette

Avec l'aide d'une médiatrice de la Maison, vous serez invité à créer votre composition à partir de plusieurs éléments graphiques mis à disposition et végétaux suite à une cueillette dans les jardins. C'est l'occasion de revenir avec un beau souvenir de la Maison Gracq à encadrer chez soi ! Le cyanotype est un processus d'impression photographique qui produit une impression de couleur cyan. Il a été inventé par John Herschel en 1842 en Angleterre. On peut utiliser cette technique de photographie ancienne pour créer des empreintes de végétaux, des images d'objets ou des reproductions de documents.

En août, la ferme des Coteaux accueille l'exposition "Fais[eur] d'[i]mages" issue de la collection de l'artiste local, Claude Touchais. Ce dernier est illustrateur-designer et touche à n'importe quelles formes d'expressions culturales depuis son plus jeune âge : couleurs à l’eau, pigments à sec, ombre et lumière, matière, collage et contre-collage, montage, volume, sculpture, image digitale — pixel et vecteur confondus... En se laissant guidée par un mot, une idée, un concept, il se décrit comme "faiseur d'image". N'hésitez donc pas à aller jeter un oeil à sa collection et à le rencontrer !

À l'occasion du centenaire de sa disparition, la commune de Mauges-sur-Loire et l'association Des artistes autour de présentent une exposition collective réunissant 41 créateurs. Ces artistes offrent une interprétation contemporaine de l'héritage de l'impressionniste. Laissez-vous guider à travers un parcours riche en peintures, sculptures et installations qui vous invitent à explorer l'univers de Claude Monet sous un angle renouvelé.

Avec des œuvres de JEREMY BENNEQUIN, OLIVIER DEBRÉ, FRED DEUX, DAMIEN DION, MARCEL DUCHAMP, SHARKA HYLAND, FRANCIS PICABIA, CLAUDE RUTAULT, ELISABETH TONNARD, CHRISTOPHE VIART, EMMANUELLE VILLARD _La Maison Julien Gracq présente une sélection d’œuvres du collectionneur nantais Alain Le Provost, dévoilée à travers le prisme de la littérature, de l’espace du livre, en écho à l’univers de Julien Gracq. Au travers d’approches conceptuelles, poétiques, visant parfois l’immatériel, les œuvres de l’exposition « Archipels » gravitent autour des notions d’effacement, de transformation, d’expériences de la limite, et ouvrent à de nouveaux regards._   
 _Toutes les propositions de cette exposition ont en commun les possibles inhérents au langage sculptural de la littérature ; comme forme condensée des narrations ou lieu d’élargissement des consciences. « Archipels » est également une contribution à un art que l'on pourrait qualifier de vaste système indiciel aux références croisées - immatériel, somatique et multisensoriel - nous plongeant dans les profondeurs d'une réalité partagée. La création est ici considérée comme un lieu de connaissance de soi et d'exploration du monde. Chaque œuvre présentée est imprégnée d’imaginaires littéraires qui questionnent le paratexte, l’absence de texte, la rêverie, ou bien qui gravitent autour de l’univers de Julien Gracq. Ces imaginaires se manifestent de manière latente, et sous des formes visuelles laconiques. Ils activent un principe de potentialité et bousculent la perception que l’on a des œuvres. Les démarches artistiques offrent ainsi aux visiteurs de multiples possibilités de découvrir l'art de manière active et concrète, comme un espace propice à la réflexion._  Sandra Doublet 
 Artistes exposés : Jérémie Bennequin, Olivier Debré, Fred Deux, Damien Dion, Marcel Duchamp, Sharka Hyland, Francis Picabia, Claude Rutault, Elisabeth Tonnard, Christophe Viart, Emmanuelle Villard.