Que faire à Tréouergat aujourd'hui ?

Toute l’année, sur demande pour un groupe de 9 à 15 personnes. Au cours d’un jeu de rôles, vous pourrez vous immerger dans un des personnages du château et interagir avec vos coéquipiers pour orienter le cours de l’histoire… Les Nobles sont convoqués par le Baron mais le Baron décède dans la nuit. Qui pourra prendre sa place ? Immergé dans une ambiance du XVI Ie siècle, sous votre cape et votre chapeau, vous incarnez l’un de ces Nobles. Vous devrez réussir vos objectifs secrets tout en choisissant le meilleur avenir pour la Baronnie. Préparez-vous à un moment riche en émotions… D'autant plus si vous êtes le meurtrier ! Durée de la murder party : 3 heures. Participation 30 € par joueur adulte. Réservation directe sur www.kergroadez.fr ou www.kergroadezescapegame.fr

Toute l’année, du mercredi au dimanche sur demande. En petites équipes, dans les pièces du château, vous disposez de 60 minutes pour résoudre les énigmes. Une visite originale, inédite et captivante, pour les familles ou entre amis. De 20h30 à 22h30. De 8 à 36 participants – Sous réserve d’un minimum de participants.

Sortie 3 fois par semaine : le lundi et le jeudi de 14h à 16h (rendez-vous à 13h50 à l'Astérie près de la salle omnisports) et le dimanche à 9h. Plusieurs groupes sont constitués, parcours de 10 à 12 km. Une sortie extérieure est organisée chaque premier lundi du mois départ à 13H40. Adhésion à 18 € à l'année et gratuit pour les visiteurs de passage. Le pass sanitaire est exigé.

Vous êtes intéressés par la coutellerie et la forge et aimeriez en découvrir les rudiments. Je vous accompagnerai tout au long de cette journée découverte pour fabriquer votre propre couteau (type utilitaire plate semelle avec plaquettes en bois ou type médiéval tout en acier). VENEZ PARTAGER MA PASSION : https://youtu.be/HzbzNRYI NzY Stage d’une journée (environ une dizaine d’heures) où vous réaliserez un couteau à la forge, seul avec moi : - Mise en forme de la lame à la forge. - Traitements thermiques : trempe et revenu, entre autres. - Façonnage de la lame. - Réalisation du manche (si manche en bois) : choix du bois et façonnage, assemblage par rivets. - Ponçage et finitions. Infos & résa par mail : croggy@wanadoo.fr Vente sur Internet (pas de magasin) Facebook : Patrick Krogenn / Instagram : patrickkrogenn

Photographe depuis 40 ans, Jean-Louis Grandin aime puiser dans des matières, des reliefs, des stries, des aplats et des couleurs qui vous invitent à flâner dans les champs de son imaginaire inspiré de l’art informel. La collection Fard d’estran est composée d’une série de photographies d’algues prises à marée descendante. Le photographe cherche dans leurs empilements chaotiques des formes organiques colorées qu’il va transformer tout en gardant leurs essences. Il va polariser les pigments des limbes, rembrunir leurs lits pour faire naître des courants de couleurs empreintes d’abstraction lyrique. Pour cette exposition, le photographe s’est laissé emporter par Les quatre saisons de Vivaldi. Il vous propose de marquer chaque période par des mouvements d’algues dont les couleurs de l’allegro à l’adagio donneront le vert éclatant du printemps, les bleus enflammés de l’été, les rouges flamboyants de l’automne jusqu’à la mise en sommeil sombre de l’hiver.

Par Hervé Inisan: "Ouzbékistan. Au cœur des Routes de la Soie" Apparu sur la carte du monde en 1991, l’Ouzbékistan offre le paradoxe d’être à la fois une jeune nation et l’héritière d’une histoire millénaire. C’est en effet sur son territoire que se croisèrent les Routes de la Soie et que depuis l’Antiquité s’établirent les plus grandes dynasties d’Orient. En suivant le tracé mythique des anciennes pistes caravanières, Hervé Inisan a su capter avec émerveillement la magnificence des cités éternelles et la luxuriance des oasis qui ont peuplé l’idéal de tant de conquérants… Khiva, Boukhara, Samarcande, Ferghana, autant de noms évocateurs qui entretiennent notre imaginaire. Le voyage, ici, ne se limite pas au simple regard porté sur une ville ou un monument, il s’inscrit dans une démarche plus globale, parfois loin des clichés, sur ce qui nous échappe et nous fascine. Des rivages désolés de la mer d’Aral à la vallée de Ferghana, cette exposition déroule les pages d’un pays surprenant, bouleversant et captivant, ancré au plus profond de la mémoire humaine, de ses réalités, de ses mystères… Hervé Inisan pratique la photographie depuis son plus jeune âge. Imprégnées d’atmosphères et de grandeur, ces images offrent toujours des tableaux variés et reflètent sa sensibilité sur la beauté du monde. On lui doit de nombreuses expositions et plusieurs ouvrages sur la Bretagne aux éditions Géorama

En 2011, Manon et Laura se rencontrent au lycée. En 2054, elles ont 60 ans. Entre les 2, elles auront été best friends forever (amies pour la vie). Venez découvrir leur 40 ans d'amitié dans… En 2011, Manon et Laura se rencontrent au lycée. En 2054, elles ont 60 ans. Entre les 2, elles auront été best friends forever (amies pour la vie). Venez découvrir leur 40 ans d'amitié dans cette comédie pas comme les autres. Des fous rires, des engueulades, des mensonges, des vérités qui font mal à entendre encore des fous rires… Bref une amitié qui relie ces 2 filles, pour le meilleur… et pour le rire ! Si vous voulez rire, pleurer, pleurer de rires, rire aux larmes, c'est le spectacle à voir absolument entre filles (mais aussi avec vos mecs !).

Un monument de la BD débarque aux Ateliers ! Figure incontournable de la bande dessinée française, Gotlib a marqué plusieurs générations avec son humour absurde, irrévérencieux et terriblement moderne. De Pilote à Fluide Glacial, il a bousculé les codes du neuvième art avec une liberté de ton devenue culte. Imaginée par Julien Solé et Arnaud Le Gouëfflec, cette exposition retrace le parcours foisonnant de l’auteur à travers des planches originales, archives, objets d’époque et clins d’œil à son univers déjanté. On y retrouve toute la finesse de son trait, son sens du détail et cette manière unique de mêler satire, poésie et non-sens. Une plongée joyeuse dans l’univers d’un génie de la BD, aussi mordant qu’intemporel. Visites guidées : 10 juillet, 21 juillet, 4 et 18 août à 17h

Réunion hebdomadaire des représentants du peuple insoumis

Film tourné entre 1953 et 1955 s’aventurant dans le réel des dockers de Marseille dans leur lutte contre la guerre d’Indochine et des conditions de travail délétères. « Un chaînon manquant dans l’histoire du cinéma français » Frédéric Bonnaud « Un chef d'oeuvre social »Festival de Cannes Le Rendez-vous des quais - Un film de Paul Carpita ------------------------------------------------------ %b%censuré pendant 35 ans%/b% 1955 / 75 minutes / version restaurée Janvier 2026 en 4K diffusé dans le cadre fu festival de filmms pour la Paix organisé par L'UEP avec le soutien de Termaji Marseille en 1955. Robert est docker tandis que Marcelle est employée dans une fabrique de biscuits. Jeunes amoureux, ils cherchent un appartement, mais les temps sont durs. Jean, le frère de Robert, est secrétaire du syndicat des dockers. Des grèves et des luttes sociales des ouvriers éclatent contre leurs conditions de travail très rudes et la guerre en Indochine. Celle-ci suscite une vive opposition parmi les dockers, qui refusent le transport de cercueils de soldats morts au combat. Sur les conseils de Jo, l'un de ses collègues, Robert essaie de se désolidariser de ses camarades syndiqués pour faciliter sa recherche d'appartement. Il s'oppose rapidement à son frère, résolument engagé dans le mouvement de grève, mais aussi à Marcelle, qui ne tarde pas à épouser les idées de Jean. Il était mon premier film. Sa saisie humiliante, dans l’indifférence totale des gens de cinéma, de la profession, de la critique, a ouvert en moi une plaie profonde qui a été longue à se cicatriser. Paul Carpita L'histoire : La vie amoureuse et précaire de Marcelle et de Robert à Marseille, sur fond de luttes ouvrières, sociales et de guerre au Vietnam. Festivals et prix Festival de Cannes · 2023 Sélection Cannes Classics Bande annonced : https://www.dailymotion.com/video/x9xg06e Paul Carpita a longtemps souffert de la disparition du Rendez-vous des quais, son film censuré en raison de ses positions jugées trop proches du Parti communiste, mis sous séquestre, réputé disparu pendant trente-trois ans, et finalement retrouvé à la fin des années 1980... Anaïs Carpita, scénariste et petite fille du cinéaste, raconte l’histoire méconnue de cette « pièce manquante » du cinéma français à l'occasion de sa ressortie sur le grand écran. Pouvez-vous nous dire quelques mots de l’histoire autour du Rendez-vous des quais ? Il s’agit d’un long métrage tourné entre 1953 et 1955 par mon grand-père, Paul Carpita. J’ai grandi avec la légende de ce film d’abord censuré, puis pensé perdu et finalement retrouvé et restauré dans les années 1980. Je suis née en 1983, et le film est sorti des limbes à la fin des années 1980 mais n’a vraiment été redécouvert que dans les années 1990 – jusqu’à être présenté comme un « chaînon manquant » du cinéma français… Qui était Paul Carpita et comment est-il arrivé au cinéma ? C’était d’abord quelqu’un de très engagé, il était encarté au PCF. Il a découvert le cinéma juste après-guerre – l’histoire est un peu floue : il a soit récupéré des surplus de pellicule dans un stock de l’armée américaine, soit… il les a volées. Quoiqu’il en soit au tournant des années 1950, avec quelques amis communistes, il s’est mis à réaliser ce qu’il appelait des « contractualités » en opposition aux actualités officielles qui faisaient les louanges des gouvernements successifs. Ce groupe, qui s’appelait Ciné Pax, allait filmer les grèves des dockers, les mouvements sociaux qui éclataient dans les environs de Marseille, pour les documenter. Ils filmaient les gens, leurs luttes quotidiennes, toutes ces choses qu’on ne voyaient jamais à l’époque. Et de fil en aiguille il a voulu raconter ça, mais par le biais de la fiction. C’est comme ça qu’est né le projet Le Rendez-vous des quais. Il a écrit une fiction (l’histoire d’amour entre un docker et une ouvrière) qu’il a réalisée sur plusieurs années et dans les conditions du réel. La plupart des acteurs étaient non professionnels et le film mêlait fiction et documentaire. À l’époque ce n’était pas un cinéaste professionnel… Pas du tout, il était instituteur. Mais comme il disait lui-même, il était « un instituteur qui savait se servir d’une caméra ». Il n’avait par ailleurs aucune formation. Il était simplement fasciné par le cinéma depuis l’enfance, depuis qu’un instituteur ou un curé avait un jour projeté un petit film. C’était un pur autodidacte. Il a donc pris sa caméra avec des ambitions à la fois artistiques et quasiment documentaires. Comme il le disait lui-même, il était « un instituteur qui savait se servir d’une caméra » \[...\] Pur autodidacte, il a donc pris sa caméra avec des ambitions à la fois artistiques et quasiment documentaires. Au cœur du film, il y a une grève des dockers. De quoi s’agissait-il exactement ? C’est cette grève qui a effectivement inspiré Le Rendez-vous des quais. Des dockers avaient arrêté le travail pour protester contre la guerre d’Indochine : ils manifestaient contre des conditions de travail très rudes, mais aussi contre cette guerre coloniale. Le jour on les faisait embarquer des canons et des armes à destination des colonies, et la nuit on ramenait en secret les cercueils des soldats morts. Ils ne voulaient pas être complices de ce conflit, et mon grand-père, viscéralement pacifiste, avait été choqué d’apprendre cela. Quand il réalise le film, obtient-il des soutiens d’institutions ou de syndicats ? Oui, le PCF, la CGT l’ont aidé, sans doute financièrement. Même les studios Pagnol (où s’est déroulé la postsynchronisation) l’ont soutenu, alors que politiquement, ce n’était pas tout à fait la même ligne. « Le Rendez-vous des quais » a longtemps été censuré. DR – collection privée Il finit donc son film en 1955 et là… Eh bien pendant l’une des toutes premières projections publiques, la police fait irruption dans la salle, enlève les bobines et confisque le négatif original en prétextant que ce film avait été tourné sans autorisation (ce qui était vrai). Le film est ensuite passé devant le comité de censure. On a alors reproché à mon grand-père d’avoir réalisé une œuvre susceptible de porter atteinte à l’ordre public. Mon grand-père n’était pas présent à cette projection (il était en classe). Il a été convoqué au commissariat juste après pour qu’on lui signifie tout cela… Et le film disparaît. Oui. On lui explique que les négatifs originaux et les copies ont été détruits. Il n’y a plus rien. Pourtant, le PC avait visiblement conservé soit des négatifs soit des copies du film, qui refirent surface vers la fin des années 1980. A lire ou à écouter : L’incroyable destin du « Rendez-vous des quais » de Paul Carpita (CNC) https://www.cnc.fr/cinema/actualites/lincroyable-destin-du--rendezvous-des-quais--de-paul-carpita\%i%1849612 Paul Carpita présente son film (Archive INA) https://fresques.ina.fr/sudorama/fiche-media/00000000302/paul-carpita-presente-le-rendez-vous-des-quais.html Films perdus et retrouvés (Libération). https://www.liberation.fr/plus/speciaux-cahier-ete/films-perdus-et-retrouves-le-rendez-vous-des-quais-de-paul-carpita-coeur-de-docker-20250807\%i%F7MKVG7YFNDVZF3O5THRRC2L6E/ Paul Carpita, cinéaste (Le Monde). https://www.lemonde.fr/disparitions/article/2009/10/28/paul-carpita-cineaste\1259782\3382.html Festival de Cannes https://www.festival-cannes.com/f/le-rendez-vous-des-quais/ La programmation engagée en ligne : https://mobilizon.infini.fr/@termaji\%i%cinedebat S'abonner à la lettre d'information pour les cinédébats à Brest : http://listes.infini.fr/wws/subscribe/cinemadebats

Envie de rencontrer de nouvelles personnes, de relever un défi en équipe, de développer des compétences utiles pour votre avenir ou simplement de vivre une aventure différente pendant vos études ? Venez découvrir Fabrik ta pépite lors de la soirée de lancement organisée sur votre campus ! Fabrik ta pépite, c'est quoi ? Fabrik ta pépite est un challenge étudiant imaginé par le Pépite Bretagne et les 7 Technopoles de Bretagne. Pendant trois mois, des étudiants de toutes les filières se retrouvent pour imaginer, tester et développer un projet innovant, accompagnés par des professionnels. Pas besoin d'avoir une idée de projet. Pas besoin non plus de vouloir créer une entreprise. Ce qui compte avant tout, c'est l'envie de vivre une expérience collective, d'apprendre autrement et de relever un défi. Pourquoi venir à la soirée de lancement ? Cette soirée est ouverte à tous les étudiants, de toutes les filières, curieux de découvrir le programme. Vous pourrez : 🤝 rencontrer d'autres étudiants de votre campus ; 💡 échanger autour des premières idées de projets ; 👥 trouver ou constituer votre future équipe ; 🎤 découvrir le déroulement du challenge et poser toutes vos questions ; ☕ partager un moment convivial avec les autres participants et les organisateurs. Que vous veniez seul·e ou avec des ami·e·s, vous serez les bienvenus ! Pourquoi participer à Fabrik ta pépite ? En rejoignant l'aventure, vous pourrez : ✔ développer des compétences recherchées (gestion de projet, créativité, communication, travail en équipe…) ; ✔ être accompagné par des professionnels tout au long du programme ; ✔ élargir votre réseau en rencontrant d'autres étudiants et des acteurs de l'innovation ; ✔ valoriser cette expérience sur votre CV ; ✔ présenter votre projet lors de la grande finale régionale en mars 2027 et tenter de remporter l'un des prix mis en jeu. Plus d'infos ici

La série d’expositions a vu le jour sous la forme d’une invitation. Une invitation lancée par l’artiste, créateur, éducateur et militant Tomas Vu à ses pairs ; d’une communauté artistique d’une ville à celle d’une autre ; des inquiétudes politiques d’une nation à celles d’autres nations. C’est l’occasion de réfléchir au caractère éphémère et à l’urgence du dessin en tant que médium, ainsi qu’une chance d’appréhender le moment contemporain dans toute sa complexité.

A travers une sélection d'oeuvres issue des collections du Musée des Beaux-Arts de Brest, l'exposition invite à découvrir Brest tel que les artistes l'ont vu et interprété du 18ème au 20ème siècle. Peintures, arts graphiques et regards d'artistes deviennent autant de clés pour comprendre l'histoire, la transformations et l'identité du territoire. Proposée en plein-air, l'exposition mêle lecture artistique et approche patrimoniale autour d'un graphisme ludique et dynamique. Un parcours pensé pour toutes et tous où l'art dialogue avec la mémoire de la ville.