Shabaab - Samar Haddad King

Echos Tangibles - Sandrine Nicolas Conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Création octobre 2026 - Tout public à partir de 9 ans Le propos À travers ce spectacle très librement inspiré de l’histoire de Richard III, on suit l’histoire du cheval de ce roi brutal. Cheval s’est sauvé et se retrouve seul, perdu sur le champ de bataille. Maintenant il doit avancer, apprendre l’autonomie, apprivoiser ses propres volontés, se défaire de ce lien, cette emprise qui résiste encore un peu… Des voix, des histoires le traversent dans son cheminement, il va même faire des rencontres… Cheval, c’est l’histoire d’une conquête vers soi. La forme - Une scénographie sonore et musicale C’est un duo entre une comédienne et une musicienne pour tous·tes à partir de 8 ans, porté par un dispositif vidéo et sonore. Un roman graphique et poétique est créé en direct. Dans cette fable poétique du cheval, il est question plus largement de notre rapport intime à la domination, de notre capacité de résilience et d’émancipation des codes et des mécanismes que nous intégrons dès l’enfance. Notre Cheval n’élude rien, il se regarde dans le miroir et courageusement il va, pas à pas, à sa rencontre. Cette création pour tous·tes à partir de 9 ans questionne le rapport à la domination dans nos vies ou comment imaginer une autre façon d'être en lien. L’écriture du spectacle s’est nourrie des rencontres faites en Île de France et notamment à Sevran auprès d’habitants de tous âges. L'équipe Distribution : Écriture, conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Jeu : Gwladys Gendron Création et interprétation musicale : Viryane Say Création Lumière : Charlotte Poyé Scénographie et costumes : Aurélie Thomas Création du dispositif son et vidéo : Simon Denis Chorégraphie : Ingrid Estarque Production : Echos Tangibles Coproduction : La Poudrerie scène conventionnée “Art en territoire” à Sevran, Le Théâtre de Rungis, Le TAG à Grigny, Le Centre Houdremont à la Courneuve. Partenariats (pré-achats, résidences...) : Le Théâtre du garde Chasse aux Lilas, Lilas en scène aux Lilas, Le Théâtre Dunois à Paris, Le Théâtre Berthelot à Montreuil, Le Centre des Arts à Enghien les bains / Festival La tête la première. Ce spectacle a reçu l’aide au projet de la DRAC Île-de-France, l’aide à la création de la région Île-de-France, l'aide au Dispositif de résidence artistique du département de Seine-Saint-Denis et le soutien de la Sacem.

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Le Raincy : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Le Raincy, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/le-raincy-93

CENTRE CULTUREL J.PREVERT PRÉSENTE : CARMENCARMEN Abou Lagraa, Ballet de l’Opéra de Tunis Vendredi 13 novembre 20h30Une réécriture chorégraphique, moderne et puissante, du célèbre opéra de Georges Bizet. Dans un univers poétique nimbé de ses origines et perceptions orientales, Abou Lagraa transpose et réinvente non pas « une » Carmen mais « des » Carmen. Au travers de son écriture chorégraphique, les treize interprètes du Ballet de l’Opéra de Tunis font jaillir les figures du double de la « Carmencita », avec désir, sensualité et vitalité. Sa chorégraphie, volontairement écrite en perpétuels mouvements de masse, nous rappelle la force de la Méditerranée, unissant le Maghreb et l’Europe. Chorégraphie Abou Lagraa. Interprétation Omar Abbes ; Khouloud Ben Abdallah, Hazem Chabi, Ameni Chatti, Hichem Chebl, Kais Harbaoui, Cyrine Kalai, Ranim Kefi, Yassine Kharrat, Abdel Monaïm Khemis, Oumaima Manaï, Ilyes Triki en alternance avec Ousema Khlifi et Houssemeddine Achouri. Musique Georges Bizet - Morton Gould & his orchestra ; London Symphony Orchestra ; Luka Faulisi & Itamar Golan. Costumes Paola Lo Sciuto. Lumières Alain ParadisProduction : Théâtre de l'Opéra de TunisSoutiens : Ministère des Affaires Culturelles de Tunisie ; Compagnie La Baraka ; Institut Français de Tunisie ; Office National du Tourisme Tunisien - Inspiring Tunisia ; Annonay Rhône Agglo – saison culturelle En Scènes

Echos Tangibles - Sandrine Nicolas Conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Création octobre 2026 - Tout public à partir de 9 ans Le propos À travers ce spectacle très librement inspiré de l’histoire de Richard III, on suit l’histoire du cheval de ce roi brutal. Cheval s’est sauvé et se retrouve seul, perdu sur le champ de bataille. Maintenant il doit avancer, apprendre l’autonomie, apprivoiser ses propres volontés, se défaire de ce lien, cette emprise qui résiste encore un peu… Des voix, des histoires le traversent dans son cheminement, il va même faire des rencontres… Cheval, c’est l’histoire d’une conquête vers soi. La forme - Une scénographie sonore et musicale C’est un duo entre une comédienne et une musicienne pour tous·tes à partir de 8 ans, porté par un dispositif vidéo et sonore. Un roman graphique et poétique est créé en direct. Dans cette fable poétique du cheval, il est question plus largement de notre rapport intime à la domination, de notre capacité de résilience et d’émancipation des codes et des mécanismes que nous intégrons dès l’enfance. Notre Cheval n’élude rien, il se regarde dans le miroir et courageusement il va, pas à pas, à sa rencontre. Cette création pour tous·tes à partir de 9 ans questionne le rapport à la domination dans nos vies ou comment imaginer une autre façon d'être en lien. L’écriture du spectacle s’est nourrie des rencontres faites en Île de France et notamment à Sevran auprès d’habitants de tous âges. L'équipe Distribution : Écriture, conception et mise en scène : Sandrine Nicolas Jeu : Gwladys Gendron Création et interprétation musicale : Viryane Say Création Lumière : Charlotte Poyé Scénographie et costumes : Aurélie Thomas Création du dispositif son et vidéo : Simon Denis Chorégraphie : Ingrid Estarque Production : Echos Tangibles Coproduction : La Poudrerie scène conventionnée “Art en territoire” à Sevran, Le Théâtre de Rungis, Le TAG à Grigny, Le Centre Houdremont à la Courneuve. Partenariats (pré-achats, résidences...) : Le Théâtre du garde Chasse aux Lilas, Lilas en scène aux Lilas, Le Théâtre Dunois à Paris, Le Théâtre Berthelot à Montreuil, Le Centre des Arts à Enghien les bains / Festival La tête la première. Ce spectacle a reçu l’aide au projet de la DRAC Île-de-France, l’aide à la création de la région Île-de-France, l'aide au Dispositif de résidence artistique du département de Seine-Saint-Denis et le soutien de la Sacem.