Description
Exposition de huit artistes, peintres et sculpteurs contemporains.
Exposition de huit artistes, peintres et sculpteurs contemporains.
Ramzi Ghotbaldin, peintre d’origine kurde arrivé en France en 1990, nous transporte dans un univers singulier, entre rêve et mémoire, réalité et imaginaire. Sa palette chatoyante et son travail de la lumière enveloppent les formes d’une grande densité poétique.
Jürgen Lingl revient cette année pour présenter une large part de son travail consacré aux œuvres animalières. Sculptées à la tronçonneuse dans le bois, ses créations capturent avec force et sensibilité l’essence même de l’animal, entre instinct sauvage, puissance et caractère.
Valérie de Sarrieu est de retour avec ses petits paysages monumentaux, réalisés sur le motif. Sa peinture cherche à révéler « l’esprit des lieux » à travers un regard poétique porté sur des paysages familiers. Par de subtiles harmonies colorées, elle crée un équilibre délicat entre restitution du paysage et liberté picturale.
Jean-François Gambino, sculpteur animalier, modèle la terre avec vivacité afin de saisir le mouvement, l’énergie et la vitalité de ses sujets. À travers ses œuvres, il capture des instants d’observation, de chasse, de jeu ou de repos, grâce à une grande maîtrise du modelage et de l’équilibre des formes.
Marc Dailly peint des scènes du quotidien avec une grande sensibilité. Il crée des ambiances douces, silencieuses et intimistes, baignées d’une lumière subtile. L’atmosphère d’instant suspendu qui se dégage de ses œuvres est à la fois poétique, discrète et profondément humaine.
Véronique Gerbaud-Lambert peint des paysages poétiques, des mondes suspendus entre rêve et réalité. Son œuvre invite à la contemplation et à l’évasion à travers des paysages mystérieux, empreints de lumière, de brume et d’une atmosphère onirique.
Wolfgang Sinwel explore le paysage vu du ciel, transformant la terre en une composition poétique de formes et de couleurs. Grâce à la technique du glacis, il crée des paysages d’une profondeur infinie. À la frontière de l’abstraction, son œuvre invite à la liberté et à la contemplation, chaque regard révélant de nouveaux horizons.
Kouta Sasai, peintre japonais, dévoile ses derniers paysages au pastel gras. Par une écriture directe et expressive, il livre une vision personnelle du paysage, où couleur, forme et matière dialoguent avec force. La puissance de son trait caractérise son œuvre.
En cet été 2026, nous vous invitons à découvrir un choix d’œuvres de ces huit artistes, qui ont tous en commun une approche sensible et personnelle de leur travail, où l’authenticité du propos est soulignée par la franchise et l’exigence du geste.
