L’art 2.0, entre fascination et rejet

Mais attention, ce trésor est menacé de toute part. Vous êtes parmi les aventuriers sélectionnés pour la retrouver. Êtes-vous assez fort, intelligent, courageux et surtout curieux pour relever ce défi ? Le temps est compté pour déchiffrer les énigmes du sac à dos et sauver la professeure. Sur inscriptions – A partir de 8 ans, tous publics - Durée environ 1H15 - Limité à 8 personnes par séance.

Dans Relevés du quotidien, la peinture, le dessin et l'installation prennent pour point de départ des éléments ordinaires du paysage urbain : boîtiers électriques, fragments de chantier, végétation spontanée, objets de signalisation ou débris de matériaux. Prélevés de leur contexte habituel, ces détails deviennent les témoins d'un territoire en transformation. Les œuvres procèdent par observation, collecte et déplacement. Les motifs peints s'attardent sur des éléments souvent ignorés, tandis que les installations empruntent certains codes de présentation archéologique : fragments rassemblés, vestiges exposés, relevés dessinés. Sans chercher à reconstituer une histoire précise, elles interrogent la manière dont nous regardons les traces discrètes qui composent notre environnement. Entre chantier et site de fouille, entre document et fiction, l'exposition propose une attention portée à ce qui affleure à la surface du présent. Les objets les plus communs y apparaissent comme des indices inscrits dans la matière du paysage.

L’exposition Les Français par Yann Arthus-Bertrand Cela fait plus de trente ans que Yann Arthus-Bertrand capture avec son objectif les Français dans leur réalité la plus authentique. Loin des images stéréotypées, il photographie des visages vivants, des histoires humaines, des individus dans toute leur singularité. Des visages que l’on croise tous les jours sans vraiment les voir et pourtant ils nous paraissent familiers, grâce à un regard, une posture, un sourire. Des visages et des vies que ce photographe humaniste et engagé, connu dans le monde entier pour La Terre vue du ciel, a voulu dans un même cadre, sous une même lumière, sur une même toile de jute banale devenue mythique ; une toile qui égalise les chances et magnifie les différences. Depuis 2023, un studio photo mobile avait sillonné la France pendant deux ans, traversant villes et campagnes. En octobre 2024, sous l’impulsion du Lycée Beauregard et de la commune de Villefranche-de-Rouergue, le photographe et son équipe déploient leur mythique studio photo dans l’église des Augustins. Pendant 4 jours, plus de 800 habitants sont photographiés dans ce lieu inattendu. Chaque journée, le studio se transforme en un petit théâtre de vie. Habitants, amis, voisins, membres d’une même famille, sportifs, artisans, entrepreneurs, agriculteurs, bénévoles d’associations s’y retrouvent avec bonheur et sourire. L’exposition présente des clichés pris sur tout le territoire national et d’autres à Villefranche-de-Rouergue. Vous découvrirez aussi l’envers du décor de ce projet au travers du regard de la photographe Sylvie Bosc. Les coulisses donnent la mesure de ce projet rempli d’humanité. La cuisine médiévale Le goût médiéval est très différent de notre goût actuel : au Moyen Âge, on mange léger, acide et épicé. Issues d’un commerce international en plein essor, les épices venues d’Orient sont des produits rares et chers qui suscitent l’imaginaire. C’est cet univers que l’exposition vous invite à découvrir à travers une riche iconographie et différents outils pédagogiques qui vous permettront de « dresser la table » et de mettre au défi votre odorat… Exposition conçue et réalisée par le label Ville et pays d’art et d’histoire des bastides du Rouergue

Une sorte de ‘Géo Trouvetou’ - ce personnage de BD créé en 1952 indispensable à Picsou - qui nous donne à réfléchir et à rêver à un autre monde. Cet artiste a une soif intarissable de créer, d’expérimenter et d’apprendre. Il a su allier ses connaissances en électronique à une créativité débordante et éveiller l’enfant qui est encore en nous. Car dans cette exposition les œuvres sont bien évidement à regarder, mais pour aller plus loin dans la découverte, il vous faudra actionner quelques prodigieux mécanismes pour ouvrir la porte de son univers. ‘Je vis des moments privilégiés. Le plus souvent la nuit où des flashs envahissent ma tête à une vitesse fulgurante. Dans ces moments vont s’associer des objets, des matières, du mouvement, de l’électronique et enfin une logique de programmation pour rendre interactif l’ensemble. J’ai alors l’œuvre dans sa globalité et je suis très souvent surpris par la rapidité et la clarté de ce qui n’est encore qu’une chimère, mais tellement réelle. Il ne me reste plus qu’à la réaliser, ce qui va me prendre beaucoup plus de temps.’