Feu de la Saint-Jean

Venez passer un moment convivial autour d'un café, thé ou boisson fraiche. Différents jeux, rummikub, belote, tarot, ...

L'Alcazar propose une scène équipée avec batterie, cajon, basse 5 cordes, guitare électro acoustique, guitare classique, clavier NORD electro 5D et 4 retours indépendants d'une régie audio analogique autour d'une console MIDAS Venice F24. Cela permet l'enregistrement de 24 pistes indépendantes. Chaque formation ou soliste, qui s'annonce à une Scène Ouverte disposera d'une captation vidéo (4k) et d'un enregistrement multipistes. Il vous suffit de réserver votre scène et de venir à 18h30 pour faire une balance et jouer en 1er partie de la Scène Ouverte de 19h00. Après cette première partie, c'est le début des jams sessions, rencontre et partage entre musiciens.

Exposition de 9 artistes : Sandrine ELAYOUBI , Jean GAUDION, Pierre GARCIA, Sophie GINOUX, Solène LEBRE, Gabriel MADIER, Karina ROUX, Nicolas TUVERI

Sur scène, Fiuminale propose un chant puissant et intime où deux voix s’élèvent, se répondent et s’unissent. Chaque récital devient un moment de partage, porté par un dialogue sensible avec le public. Avec plus de quarante années de scène et plus de 2000 concerts donnés en France et à l’étranger, Maxime Merlandi et Jean-Philippe Guissani incarnent aujourd’hui l’essence du chant corse. Leur duo, Fiuminale, s’inscrit dans la continuité d’un parcours riche, notamment marqué par l’aventure du quatuor Barbara Furtuna, formation majeure qui a contribué à faire rayonner la polyphonie corse à l’international. Au fil de leurs projets, les deux artistes ont collaboré avec L’Arpeggiata, Placido Domingo, Roberto Alagna, Constantinople, Bélem ou encore Zadeja, et se sont produits dans plus de trente pays, sur des scènes prestigieuses telles que le Carnegie Hall de New York, le Konzerthaus de Berlin ou la Salle Pleyel à Paris. Sur scène, Fiuminale propose un chant puissant et intime où deux voix s’élèvent, se répondent et s’unissent. Chaque récital devient un moment de partage, porté par un dialogue sensible avec le public. Les harmonies, la vibration des voix et la sobriété du geste musical offrent une expérience profonde : un voyage intérieur autant qu’un lien collectif, authentique et vibrant.