Exposition Tomasz Rogalski

Bertrand Belin est un auteur-compositeur-interprète français dont l’univers oscille entre chanson poétique, rock minimaliste et littérature. Vu ces derniers mois au cinéma, au théâtre, ou lu dans « La Figure », son dernier roman. Le voir, le lire, c’est bien ; l’écouter chanter, tout aussi captivant. Il est de retour avec un huitième album où le piano trône en majesté, entouré de cordes et d’un savant dosage électronique, guitare, batterie, et sa prose ample y chante nos élans, nos amours, nos craintes. Sa voix grave, ses textes elliptiques et son phrasé singulier en font une figure à part de la scène française.

Organisé par Familles de France en Bassin Montcellien. Une place gratuite par adhérent et par jour. Adhésion à 6 € proposée sur place. Les réservations sont obligatoires par téléphone, SMS ou e-mail. Ouverture aux exposants à 8h. Entrée libre à tout public. Petite restauration. Un emplacement = 2 m.

Bienvenue dans les profondeurs, où l’art devient eau, et l’eau devient lumière. À travers ces peintures, les artistes rendent hommage à la beauté, à la fragilité et à la diversité de la vie marine. Ils invitent le regard à plonger dans un univers où les nuances de bleu explorent et révèlent la richesse du monde sous- marin. Mers et océans abritent un univers vivant, foisonnant fascinant et parfois mystérieux. Une invitation à plonger dans un univers fascinant, entre lumière, couleur et profondeur. Tout au long de l’exposition Mireille sera présente, avec des ateliers interactifs et pédagogiques. Enseignante depuis 27 ans en arts plastiques Mireille Kazmine, artiste peintre, art- thérapeute donne des cours de dessin et de peinture et enseigne les arts appliqués. Depuis le 1er septembre 2025, Mireille est intervenante et accompagne les artistes au sein de l’association AVE (à votre écoute), promouvoir au bien-être du corps et de l’esprit.

« Un photographe ne nous offre pas une simple fenêtre sur le monde, mais une lucarne sur sa sensibilité. Il éveille sans figer, célèbre sans flatter, révèle en regardant. Alors, quelque chose en nous s’ouvre : le sens profond du verbe aimer. La photographie est « écriture de la lumière ». Hervé Nègre en incarne le geste : il écrit avec le vivant, avec l’émotion. Sa vision dépasse la surface ; elle crée un dialogue entre visible et invisible, entre profondeur et apparence. Le végétal, le minéral, l’animal s’y répondent, se métamorphosent. Une fleur contient l’univers, un rocher devient feuilleté du monde. Libéré des clichés, le regard découvre des liens secrets et des résonances inattendues. Hervé Négre nous invite à ralentir, à accueillir le monde en nous, à entrer dans l’imaginaire et la mémoire. Tout dialogue, tout est relié. Depuis cinquante ans, son œuvre ne délivre pas une leçon : elle ouvre un chemin. Croyez en ce que vous voyez. Vibrez, vivez. Soyez. Et la lumière sera. Et elle éclairera l’humanité. » Ingrid Astier