La fêt’ nat’ - à St-Jean de Boiseau

Un rendez-vous incontournable à Vue pour découvrir la commune ! trois parcours au choix de 5, 10 ou 15km Pratique : inscription et départ libre entre 17h et 18h30 gratuit pour les moins de 12ans pensez à apporter votre gobelet réutilisable renseignements par téléphone auprès du comité des Fêtes ou par mail Retrouvez ici tous les évènements propgrammés à Vue

Oeuvres de Persu, Ador et Pedro Achopper : Buter du pied sur un obstacle, trébucher, se trouver arrêté par une difficulté. Nous connaissons tous ce moment. Celui où quelque chose résiste. Un imprévu, un détour, une faille dans le parcours que l'on croyait tout tracé. Ce bref instant de déséquilibre où l'on vacille avant de retrouver son mouvement. ACHOPPER prend ce moment comme point de départ. Les œuvres de Persu, Ador et Pedro racontent chacune à leur manière notre façon d'avancer au milieu des obstacles. Chez Persu, les lettres se construisent dans les marges, nourries par les lieux abandonnés et les chemins de traverse. Chez Ador, des personnages maladroits, drôles et touchants nous tendent un miroir décalé de notre condition. Chez Pedro, humains et animaux se confondent dans un équilibre fragile, toujours en tension, quelque part entre la chute et l'élan. Ici, la difficulté n'est ni un drame ni une fatalité. Elle devient matière à créer, à observer, à inventer. Une occasion de déplacer le regard, de transformer l'accroc en langage, le faux pas en récit. Cette exposition refuse les barrières. Il n'y a pas de bonne manière de regarder une œuvre. Pas de code à maîtriser, pas de diplôme à présenter à l'entrée, pas de connaissances préalables à posséder. Seulement de la curiosité. ACHOPPER est une invitation à prendre le risque du regard, à accepter de ne pas tout comprendre immédiatement, à se laisser surprendre. Parce que l'art n'appartient à personne en particulier. Il appartient à ceux qui s'arrêtent, regardent, ressentent et poursuivent leur chemin, peut-être un peu autrement qu'avant. Exposition du 25 juin au 1er août 2026 : Mardi au jeudi de 13h à 18h30 / Vendredi et samedi de 11h à 18h30

Tout l’été et dès le 6 juin, venez découvrir à la Gerbetière le travail artistique et biographique de l’artiste figurative Amandine Sourisseau qui retrace les trajectoires de femmes photographes. Tout l’été et dès le 6 juin, venez découvrir à la Gerbetière le travail artistique et biographique de l’artiste figurative Amandine Sourisseau. « TRAJECTOIRE » est un projet artistique qui retrace les trajectoires de femmes photographes du début du XXe siècle. Amandine Sourisseau représente les phénomènes ou les facteurs remarquables qui structurent la trajectoire de chacune de ces femmes. Dans quelle mesure le parcours de vie d’une artiste façonne son rapport au monde et son regard artistique ? Chaque tableau collage unique, réalisé par des techniques mixtes sur papier, représente une traversée singulière, parfois rocambolesque, à l’esthétique léchée, intense, étrange, romanesque, miséreuse ou encore militante. Venez faire la connaissance de ces sept femmes artistes, dont les engagements artistiques ont largement contribué à l’émancipation des femmes et de leurs droits, à travers le regard d’Amandine Sourisseau : * Tina Modotti (1896-1942) * Vivian Maier (1926-2009) * Anita Conti (1899-1997) * Lee Miller (1907-1977) * Diane Arbus (1923-1971) * Claude Cahun (1894-1954) * Germaine Krull (1897-1985) Infos pratiques Vernissage jeudi 4 juin à 18h. Du 6 juin au 30 août 2026, les samedis et dimanches de 15h à 18h. La Gerbetière – Maison Audubon, 1 rue des Bergeronnettes, Couëron Accès libre et gratuit.

Exposition de Jean Rigollet et Françoise Pigeon au Quai Vert Du 25 juillet au 15 août - Vernissage le 25 juillet à 18h Le Quai Vert accueille du 25 juillet au 15 août une exposition réunissant deux artistes aux univers complémentaires : Jean Rigollet, tourneur et sculpteur sur bois, et Françoise Pigeon-Zou, peintre acrylique. Cette exposition propose un dialogue entre la matière brute du bois et l’explosion des couleurs de la peinture. Installé à Frossay, près du canal, Jean Rigollet découvre le tournage sur bois peu après son départ à la retraite. Autodidacte, il pratique cette activité avant tout par passion et par plaisir. Toujours à la recherche de nouveaux designs, il associe le tournage, la sculpture et le travail des textures pour créer des pièces originales. Ses réalisations s’éloignent volontairement de la simple utilité : il aime explorer les formes, les contraintes techniques et les possibilités offertes par les veinages et les teintes naturelles du bois. Ses créations témoignent d’une volonté de repousser les limites du matériau, avec une prédilection pour les œuvres singulières et « excentriques ». Pour cette deuxième exposition, Jean Rigollet a souhaité inviter Françoise Pigeon, artiste peintre installée à Guérande, afin de créer un dialogue entre leurs deux sensibilités artistiques. Peintre depuis l’enfance, Françoise Pigeon a d’abord pratiqué l’aquarelle avant de se tourner vers l’huile, puis de découvrir l’acrylique, qui devient son principal moyen d’expression. Elle apprécie particulièrement la liberté offerte par cette technique, mêlant rapidité, matière et intensité des couleurs. Son travail se caractérise par une approche spontanée et intuitive : elle peint rarement au pinceau et utilise différents outils et gestes - couteau, brosse, papier, objets du quotidien ou même ses mains - pour donner vie à des œuvres vibrantes et expressives. Sous sa signature F. Pigeon, elle présente un univers figuratif, tandis que son pseudo Zou révèle son goût pour l’abstraction et l’expérimentation. Cette exposition est une rencontre entre deux démarches artistiques libres et généreuses, où le bois sculpté répond aux couleurs de la peinture pour offrir aux visiteurs un moment de découverte et de plaisir.