Conférence de Natacha Calestrémé

Présentation de Olivier Germain, Professeur titulaire, ESG UQAM, Chaire Entrepreneuriat Altérité et Société, Montréal, Québec Abstract: La recherche en accompagnement entrepreneurial s'ouvre depuis peu aux approches critiques, en mettant en évidence la reproduction des hiérarchies sociales, les mécanismes d'exclusion et les conditions d'une meilleure inclusion dans les écosystèmes. Les rapports de domination et la violence symbolique qui se jouent au cœur même de la relation d'accompagnement demeurent toutefois peu explorés. Cet article vise à débusquer cette mécanique invisible et incorporée de violence, non pas à travers des dispositions individuelles, mais via des pratiques sociales, discursives et sociomatérielles qui façonnent les identités, les manières de dire et de faire dans la relation de soutien. Nous articulons pour cela trois échelles d'analyse : la violence symbolique, au sens de Bourdieu, à l'échelle du champ entrepreneurial ; la gouvernementalité des discours et des financements publics, dans la filiation de Foucault ; et la ventriloquie, telle que la théorise Cooren, qui offre un opérateur empirique pour observer, dans la matière même des conversations, comment cette violence se diffuse entre les acteurs. Sur le plan méthodologique, la seconde autrice a reconstitué des moments d'accompagnement vécus et observés sous la forme de saynètes composites écrites en dialogues, selon les principes de la creative nonfiction, une écriture en double colonne restituant en regard le ressenti et l'analyse de la chercheuse. Leur discussion met en évidence la variété des objets, des artefacts et des humains qui sont ventriloqués dans la relation, ainsi que la violence invisible qui s'y exerce et qui conduit à disperser l'agence.

Cinéma ÇA TOURNE AU CINÉMA : LE SEPTIÈME ART SE MET EN SCÈNE Programme de 7 projections + conférences par Meera Perampalam docteure en études cinématographiques et audiovisuelles Le cinéma « se regarde filmer », mettant en abyme sa propre fabrication, de ses échecs à ses succès, embarquant la caméra dans les coulisses de la création de l’image animée : des plateaux de tournage, à l’incarnation des acteurs, jusqu’à l’esprit bouillonnant du cinéaste…. Ainsi l’exemplifient ses formes contemporaines sur grand écran, de manière tantôt cathartique, tantôt critique, délivrant une vision protéiforme du « cinéma dans le cinéma » … par le cinéma. C’est notamment au moment du tournage que l’imaginaire tend à s’exalter pour parfois virer au désastre rocambolesque et se transformer en un véritable film d’épouvante, comme l’atteste avec humour le réalisateur français Michel Hazanavicius dans Coupez !. Ces aléas peuvent s’apparenter au désenchantement dilué dans les méandres mémoriels d’un cinéaste, pour qui la fiction tend à se confondre avec un réel introspectif « mis en scène » par Pedro Almodovar dans Douleur et Gloire. Ces « histoires » continuent à se brouiller pour rejoindre la grande Histoire, celle du cinéma prenant corps avec le récit intime de Steven Spielberg, tel que le conte son émouvante œuvre à la force autobiographique, emplie de souvenirs, The Fabelmans. C’est également en phase avec une réalité d’un autre temps, que se battent des fervents cinéphiles dans le documentaire Talking about Trees de Suhaib Gasmelbari, sillonnant le Soudan pour projeter des long-métrages qui échappent à l’œil du pouvoir, et rêvant au retour des images dansant sur la grande toile de la salle fermée de Khartoum. Le cinéma devient ainsi objet de lutte, quand l’écriture d’un film inspiré de faits réels sert de point d’appui pour un artiste afin d’examiner ceux qui nous gouvernent. Dans Le Genou d’Ahed, l’Israélien Nadav Lapid transforme son protagoniste également réalisateur, en un double engagé en proie à la censure et à un dilemme moral qui engage tout un peuple. Ce regard politique se prolonge de façon satirique afin d’exposer les métamorphoses du cinéma, de l’arrivée des plateformes et son questionnement sur le septième art, s’il tend Vers un avenir radieux, comme s’interroge l’Italien Nanni Moretti. Cet avenir touche également les corps qui s’impriment et s’abîment sur celluloïd. Celui de l’héroïne quinquagénaire du body horror hollywoodien The Substance, ex-actrice de cinéma, subit le début de la « faim » : celle d’un fantasme de jeunesse éternelle dictée par une industrie avide de peaux lisses imbibées d’écran total sur petit écran, le tout épié par l’objectif acide de Coralie Fargeat. A travers ces structures gigognes, le cinéma contemporain ne se contemple plus seulement lui-même, il observe le monde en mouvement et l’écrit sur sa pellicule, un monde capté ainsi par la machine filmique qui ouvre son iris pour mieux dévisager le spectateur s’observant à son tour. ★ C'EST QUAND ? Les lundis à 9h30 ★ POUR QUI ? Les projections des films sont ouvertes à toutes et tous. Tarifs habituels | ou 4 € pour les adhérent.es de l’UIA. La rencontre à l’issue de la projection est réservée aux adhérent.es de l’UIA inscrits sur ce cours. ★ PROGRAMME DES PROJECTIONS • Lundi 12 octobre 2026 | COUPEZ ! de Michel Hazanavicius, 2022, France • Lundi 9 novembre 2026 | DOULEUR ET GLOIRE (Dolor y Gloria) de Pedro Almodovar, 2019, Espagne • Lundi 7 décembre 2026 | THE FABELMANS de Steven Spielberg, 2022, États-Unis • Lundi 18 janvier 2027 | TALKING ABOUT TREES de Suhaib Gasmelbari, 2019, Soudan • Lundi 15 février 2027 | LE GENOU D'AHED (Ha-Berech) de Nadav Lapid, 2021, Israël • Lundi 15 mars 2027 | VERS UN AVENIR RADIEUX (Il sol dell'avenire) de Nanni Moretti, 2023, Italie • Lundi 12 avril 2027 | THE SUBSTANCE de Coralie Fargeat, 2024, États-Unis  ★ L'UIA-Université Inter-Âge ? Appelée ailleurs Université Populaire ou Université du Temps Libre, l'UIA-Antenne d'Hérouville propose des activités aussi bien intellectuelles que culturelles ou physiques sans autre objectif qu'un enrichissement personnel dans un cadre associatif convivial. L'UIA est ouverte à tou.tes quel que soit votre âge, votre lieu de résidence, votre bagage initial. Il n'y a ni examen ni diplôme. Comment participer ? L'adhésion est 154€/an, quelque soit le nombre d’activités choisies ! Plus d'informations sur la programmation ici : www.uiaherouville.fr  Contact : 02 31 56 69 77 ou uiahsc@gmail.com Cette année encore, l’UIA-antenne d’Hérouville-Saint-Clair et le Café des images s'associent pour vous proposer 3 cours à suivre en salle de cinéma : • Histoire du cinéma par Meera Perampalam : Ça tourne au cinéma : le septième art se met en scène • Géopolitique par Jean-François DREYER : Géopolitique du Moyen Orient et de l'Afrique • Histoire des Arts par Elisabetta Darturi : Pouvoir, rivalité, beauté dans les cours princières de l'Europe de la Renaissance (1300-1520)

La 50ème édition du prix littéraire de la ville de Caen se tiendra du 9 au 12 octobre 2026 à Caen. 50ème anniversaire du Prix littéraire de la ville de Caen Le Prix littéraire de la ville de Caen récompense chaque année un ouvrage littéraire d’un auteur originaire de Normandie ou ayant choisi la région comme cadre de son œuvre. Le jury est composé de 17 membres choisis pour leurs activités liées à la littérature et/ou leur intérêt confirmé pour la lecture. C’est la passion de la lecture qui réunit plusieurs fois par an ces amateurs et les sélections successives donnent lieu à d’amicales confrontations au terme desquelles le choix peut se faire à l’unanimité les années de grand cru ou à la majorité des votants. Depuis sa création, le Prix a distingué 45 auteurs. Le premier a été Patrick Grainville, en 1976. Il importait de célébrer à Caen ce demi siècle d'existence au service de la promotion du livre et de la lecture, animé par des jurés bénévoles Le Prix littéraire de la ville de Caen s’inscrit depuis 50 ans dans la vie littéraire calvadosienne. Pour célébrer cet anniversaire, un programme a été pensé pour faire dialoguer les auteurs et les lecteurs, la littérature et la musique, les livres et la ville. La 50ème édition de cet événement se déroulera du 9 au 12 octobre 2026 dans différents lieux culturels de Caen. Pendant 4 jours, plusieurs lauréats du Prix se retrouveront pour faire entendre leurs textes, revenir sur leur rapport à la lecture et à l’écriture, et partager avec le public ce qui constitue, depuis 50 ans, l’histoire singulière de ce prix littéraire. Le programme de l'événement : Vendredi 9 octobre 2026 : lancement de la 50ème édition 18h00 : soirée inaugurale à la bibliothèque Alexis de Tocqueville Deux créations seront présentées : "Les lecteurs s’exposent", exposition photographique de François Decaens et "Les lecteurs se livrent", capsules vidéo réalisées par Rémi Mauger. Samedi 10 octobre 2026 à l'auditorium du musée des Beaux-Arts : 14h00 : lecture musicale Un jour ce sera vide, d’Hugo Lindenberg avec Éric Louviot, lecteur et Jérémy Nattagh, musicien. 15h30 : table ronde "De l’enfance à l’écriture" avec Hugo Lindenberg, Stéphanie Lamache et Marie Rouzin. 16h45 : lecture musicale Objets, trajets, de Stéphanie Lamache avec Claudette Caux, lectrice ; Christian Belhomme et Samuel Belhomme, musiciens. 18h15 : table ronde "De la lecture à l’écriture" avec Belinda Cannone, Rémi David et Renaud Meyer. 21h00 : lecture musicale Retour à Balbec, de Renaud Meyer Lecture par l’auteur, accompagné au piano par Mahoko Nakano. Dimanche 11 octobre 2026 à la bibliothèque Alexis de Tocqueville : 15h00 : rencontre avec Lilia Hassaine autour de son dernier livre, JE, animée par Claudette Caux. 15h00-16h30 : atelier de pratique de lecture à voix haute avec Éric Louviot Sur réservation au 02 31 30 47 00 à partir du vendredi 25 septembre 2026. 16h30-17h30 : rencontre avec Marie Rouzin en clôture du parcours poétique et urbain autour de Les treize âges de la vie d’une femme. Des tables de presse et séances de signatures seront également proposées au musée des Beaux-Arts et à la bibliothèque Alexis de Tocqueville les samedi 10 et dimanche 11 octobre 2026. Lundi 12 octobre 2026 au cinéma le Lux : 20h00 : clôture de la 50ème édition avec la projection de "Fahrenheit 451" suivie d’une discussion animée par Xavier Alexandre. En marge de ces lectures musicales, tables rondes et ateliers, un parcours poétique sera proposé dans les rues de Caen à partir du 3 octobre 2026. Les participants pourront découvrir le livre "Les treize âges de la vie d’une femme" de Marie Rouzin à travers 13 lieux dans Caen. Ce parcours est à réalisé en autonomie avec un téléphone portable et des écouteurs. Venez participer à cette 50ème édition du Prix littéraire de la ville de Caen qui s'annonce exceptionnelle. Davantage d'informations sur le site officiel du Prix littéraire de la ville de Caen : https://prixlitterairedelavilledecaen.home.blog/

Normandie Equine Vallée vous propose de venir découvrir l’un de ses deux sites dédiés à la recherche et à la santé équine, situé à Saint-Contest, lors de visites ouvertes au grand public l Dans le Calvados, au cœur de la Normandie, là où la terre résonne sous les sabots des chevaux, se trouve un campus d'exception : Normandie Équine Vallée. Normandie Équine Vallée est né en 2010 de l’association de la Région Normandie et du Département du Calvados, qui ont souhaité s’unir pour soutenir le développement de la filière équine.  De par les infrastructures qu’il construit, les équipements qu’il propose et les compétences scientifiques qu’il accueille, Normandie Équine Vallée est aujourd’hui un Campus unique au monde dédié à la santé du Cheval. Il regroupe sur ses deux sites, à Saint-Contest et à Goustranville, des équipes scientifiques de renommée internationale, spécialisées dans la compréhension, la prévention, le diagnostic et le traitement des pathologies équines. Sur le site Normandie Équine Vallée à Saint-Contest, sont accueillis : * L’Axe santé équine du pôle Recherche développement & innovation de LABÉO qui vient en appui aux activités de diagnostic en matière de santé équine ; * L’Unité de recherche BIOTARGEN de l’Université de Caen Normandie, dédiée aux syndromes ostéo-articulaire et respiratoire ; * Le Réseau d’Épidémio-Surveillance en Pathologies Équines (RESPE). Les investissements de Normandie Équine Vallée permettent aux équipes de recherche de développer leur leadership scientifique au niveau international. Le site accueille également des étudiants, des chercheurs étrangers et des entreprises. Dans le cadre des Equidays, l’occasion vous est offerte de visiter ces lieux consacrés à la recherche scientifique de haut niveau international. Plusieurs jours et plusieurs créneaux sont proposés alors, n’hésitez pas et inscrivez vous ! Modalités : * Durée de la visite : 1h * Places limitées * Gratuit sur inscription obligatoire sur le site des Equidays (à partir du 08 septembre)